создание плейлиста

Iron Maiden - United Kingdom

Arch Enemy - Will To Power (2017)

Stoner Metal (дословно - "укуренный метал") - жанр тяжелой музыки, сформировавшийся в начале 90х годов прошлого века, корнями уходящий к рок-музыке конца 60х - начала 70х - на формирование стоунера огромное влияние оказали хард-рок группы того времени, которые заметно утяжеляли звучание, при этом не отказываясь от наследия психоделического рока. К таким группам можно отнести Cream, Suck, Gun, Leaf Hound, May Blitz, Josefus, Bang, Captain Beyond, Blue Cheer, Sir Lord Baltimore, Blue Öyster Cult и многие другие группы, относящиеся к так называемой "тяжелой психоделике" (Heavy Psych/Hard Psych). Также стоит отметить некоторые песни групп раннего хэви-метала, оказавших немалое влияние на стоунер, а именно "Sweet Leaf" и "Snowblind" группы Black Sabbath, "No Quarter" и "Whole Lotta Love" группы Led Zeppelin, "I'll Keep On Trying" и "Rainbow Demon" группы Uriah Heep, а также "The Mule" и "No One Came" группы Deep Purple.

Уже в 80х годах некоторые хэви-метал и дум-метал группы стали привносить элементы психоделического и блюз-рока в свою музыку, что также стало предпосылкой к созданию стоунера. Особенно стоит отметить американскую дум-метал группу Trouble и их кавер-версию песни "Tales of Brave Ulysses" вышеупомянутой группы Cream, в которой прослеживались элементы будущего стоунера, позже Trouble полностью сменили стиль музыки в сторону психоделики.

Таким образом к концу 80х - началу 90х начали появляться первые коллективы игравшие грязный среднетемповый хард-рок с элементами дума, психоделики и даже хардкор-панка, они выпустили следующие альбомы, ставшие классикой стоунер-рока (Stoner Rock):

Kyuss - "Wretch" (1991); "Blues for the Red Sun" (1992);

Soundgarden - "Louder than Love" (1989); "Badmotorfinger" (1991);

MindFunk - "Mind Funk" (1991); "Dropped" (1993);

Juggernaut - "Black Pagoda" (1993);

Bulldozer - "Seedy" (1994);

Spiritual Beggars - "Spiritual Beggars" (1994).

Параллельно некоторые группы играли похожую психоделическую музыку, но с большим влиянием дум-метала (а точнее Black Sabbath), в итоге подобную музыку стали называть стоунер-металом (Stoner Metal) или стоунер-думом (Stoner Doom). В 90х вышли самые значимые альбомы в этом жанре:

Sleep - "Volume One" (1991); "Sleep's Holy Mountain" (1992);

Cathedral - "Forest of Equilibrium" (1991); "The Ethereal Mirror" (1993);

Trouble - "Manic Frustration" (1992); "Plastic Green Head" (1995);

Sheavy - "Blue Sky Mind" (1996);

Electric Wizard - "Electric Wizard" (1995); "Come My Fanatics...." (1997);

Acid King - "Zoroaster" (1995).

В стоунере нет четких стандартов звучания, в следствии чего группы внутри жанра могут значительно отличаться друг от друга, но всё же некоторую закономерность проследить можно. Отличительной особенностью стоунера можно назвать характерное "грязное" звучание гитар и общую неторопливость музыки. Вокал варьируется от чистого до скрима, иногда вокал еще и искажен разными эффектами. Лирика в стоунере разнообразная, зависящая от исполнителя, это могут быть мрачные рассказы про ведьм, офигительные истории про употребление веществ, абстрактные образы, и тому подобное.

Opera IX - The Black Opera (2000)

P. S.

В дополнение приведу видеоклип на венчающую альбом композицию "Bela
Lugosi's Dead", которя является кавер версией трека британской готик-рок
группы Bauhaus.

Judas Priest - (Hammerstein Ballroom) New York City 10.31.98;

Eluveitie

---Зараннее извеняюсь что нету плей-листов. Грувшарк покоится с миром, а на простоплеере жестокие лаги, плейлисты составить нереально. Незнаю, есть ли у модеров возможность редактировать посты - если есть, то возможно они помогут со временем добавить альбомы.---

ELUVEITIE (произноситься Элвэйти. Eluveitie — название племени гельветов на этрусском языке) - шведы играющие фолк и мелодичный дэт. Познакомился я с творчеством этой группы примерно в 2009 году. На то время уменя как раз развился интерес от простого метала к более тяжелым направлениям ичисто случайно я наткнулся на этот клип:

Чего уж говорить - это было нечто! На тот момент я не слышал ничего интересного из фолка, направлениеказалось довольно скучным, да и вообще - я на тот момент придерживался довольноузких музыкальных взглядов (примечание автора: был хреново музыкально образованным человеком) и тут эти ребята мне попадаются и поднимаются до небесв моих глазах! С тех пор клип был неоднократно пересмотрен (мужик с валынкойвообще доставлял, хз чем, но доставлял), музыка качала и вызывала душевныйподъем и я стал смотреть на мир немного иначе =).

2й клип, просмотренный мною, меня разочаровал, если ровнять его с первым. В моем мозгу Элвэйти уже прочно ассоциировались с красивым мелодичным дэтхом, с интересной музыкой, которая с помощью разных народных инструментов создает притягательную атмосферу, ну и конечно же мнеочень нравился вокал у дядьки, а тут какая то тян поет слова ртом.... Разочарованию не было предела.

Спустя несколько месяцев я наткнулся в инете на дискографию Элвэйти, вспомнил клип и решил скачать и ознакомиться с творчеством группы более углубленно.

Собственно история группы выглядит примерно так.

Собрались шведы в 2001-2002 году зимой как студийный проект с инициативы Кристиана "Кригеля" Гланцманна. Особенностью проекта было то, что разные песни записывались с разными участниками. В октябре 2003 года вышел мини-альбом Vên, что с галльского переводиться как "Дикая Радость". Коллектив получил очень много одобрительных отзывов, что подтолкнуло Кристиана создать настоящую группу. В конечном счете группа образовалась из 10 человек.

Чуть позже Eluveitie подписали контракт с голландской звукозаписывающей компанией Fear Dark и в 2004 году выпустили перезаписанный альбом Vên. Группа выступала на таких мероприятиях, как FearDark Festivals, а также в поддержку групп Korpiklaani и Cruachan. В итоге группа занимала всё время её участников, поэтому 7 из 10 музыкантов покинули коллектив, оставив Кристиана Гланцманна, Севана Кирдера и Мери Тадич продолжать дело с новыми людьми. Было приглашено 6 исполнителей, включая брата Севана Рафи, играющего на бас-гитаре, и в итоге в группе стало 9 участников.

В начале 2006 года состав группы вновь претерпел изменения. Анна Мёрфисменила Сару Кинер, и группа решила, что больше не нуждается в скрипачке Линде Саттер. В группе осталось 8 человек.

Во второй четверти 2006 года под лейблом Fear Dark вышел новый альбом Eluveitie, озаглавленный Spirit, а в сентябре этого же года группа отправиласьв тур по Европе с немецким коллективом Odroerir. В конце 2006 года Eluveitie подписали контракт с немецкой звукозаписывающей студией Twilight Records. Вначале 2007 они играли на Ragnarök Festival.

В 2006 году, по случаю 15-летия немецко-исландского исполнителя Falkenbach'a (Вратьяса Вакьяса) ограниченным тиражом был выпущен их альбом-трибьют. Он включал в себя кавер на песню Вратьяса «Vanadis».

В ноябре 2007 группа подписала контракт с лейблом Nuclear Blast. Их новый альбом Slania (женское имя, которое Кригель однажды видел на надгробии 2500-летней давности), вышел 15 февраля 2008 года.

В июне 2008 еще 3 участника решили покинуть коллектив.

 В том же году Элвэйти заявили о новом проекте "Evocation",обозначив что намерены выпустить альбом с акустикой на 2-СД, но подчеркнули, что несмотря на использование акустических инструментов, альбом будет похож на предыдущие работы группы.

 Тексты песен написаны исключительно на галльском языке (восстановленном настолько, насколько это возможно (язык так-то мертвый, если вдруг кто не вкурсе)). Следует заметить, что Evocation I — экспериментальный проект, и следующий номерной альбом Eluveitie снова металический.

Новый альбом Helvetios вышел 10 февраля 2012 года на лейбле Nuclear Blast. Диск был записан в студии New Sound в городе Пфаффикон недалекоот Цюриха с продюсером Томми Веттерли.

Следующий альбом, Origins, вышел 1 августа 2014 года, налейбле Nuclear Blast. При этом весь альбом был выложен в сеть участниками группы ещё 30 июля.

Ozzy Osbourne - Scream, 2010; UK

Т.к. с моим местным интернетом я перестал качать музыку, то переслушиваю старое(хорошо забытое). На очереди пошёл альбом 2010 года Оззи Осборна - Крик. Стоит отметить значимость альбома лично для меня: с песни "Let it Die", увиденной в 2010 году по телевизору, наверно, и начался мой тернистый путь осознанного(!) прослушивания тяжёлой металлической музыки. Т.е. де-факто до 2010 года я только слушал то, что попадалось из рок-музыки и в моём плейлисте вполне могли сочетаться классические Scorpions с неклассическими Three Days Grace(и прочее альтернативное мракобесие). До того как я увидел клип(лайв-клип) на эту песню, я не обременял себя такими на первый взгляд скучными занятиями как поиск и сбор информации об исполнителе, чтение рецензий, вдумчивое, цельное прослушивние альбомов и прочее. Хех, я даже до сих пор помню эмоции при просмотре клипа и с каким рвением я побежал к компьютеру, чтобы узнать об Оззи больше, чтобы слушать его больше. И я нашёл больше — самая популярная песня Осборна "Let Me Hear Your Scream" зашла мне тогда не хуже "Let it Die", а за ней расчудесная баллада "Time". И тут стоит отдать творчеству мэтра должное — баллады в его исполнении очень лиричные, чуткие и завлекающие(мне баллады пристов так не нравятся, а это показатель). 

Но это всё лирика... А что до альбома, то тут неоднозначно: с одной стороны явный уклон в современное звучание(эдакий СЛИШКОМ жирный хэви с толикой модернятины, клавишных, симфоники — поздний Кипелов, например), с другой — эта тяжесть не так давит, а топорность(не смотря на техничность, смею заметить) обращает на себя взор только уж сильно придирчивых слушателей(меня). В принципе, идея звука на альбоме ясна — новое время требует своих коррективов, хэви-метал 80-х никто слушать уже не будет и не хочет. Мой хороший друг и "наставник", если изволите, вообще характеризует позднее творчество Оззи как альтернатив-метал, но я не был бы столь категоричен. 

И тут стоит сказать пару слов о песнях. По факту все они на один лад — руби с плеча, да так чтобы в ушах звенело. Но хочу выделить конкретно "Diggin` Me Down" — жесточайший боевик(сильнее "Let Me Hear Your Scream), но при этом в нём нашлось место и умеренному мелодизму, лиричности и не топорной структуре. Это радует, ибо альбому стоит давать слушателю отдохнуть, ибо после того, как он перестаёт это делать, ты начинаешь всё больше внимания обращать на долбящую в уши тривиальность музыкального материала, который тяжёлый только ради самой тяжести. В целом, альбом можно соотнести, как ни странно, с творчеством Rob Zombie, ибо он ближе всего к тому, что начал исполнять Осборн. 

Я бы оценил альбом на крепкую 6-ку, но я питаю любовь и обожание к большей его части.

З.Ы. Осборн на первой фотке жутко похож на Блэки Лоулесса(W.A.S.P.). 

Топ 10 лучших метал-риффов.