Результаты поиска по запросу «
когда взял
»
музыка Heavy Metal Hard Rock black sabbath Энциклопедия Металлиста песочница #Metal
ПРОЛОГ
Классический состав группы (слева направо): Билл Уорд (ударные), Оззи Осборн (вокал), Тони Айомми (гитара), Гизер Батлер (бас-гитара)
НЕМНОГО ИСТОРИИ О ПОЯВЛЕНИИ ГРУППЫ
Пока музыканты будущей легенды не объединились в «классический» состав: Оззи Осборн и Гизер Батлер были в группе под названием «Rare Breed», а Тони Айомми с Биллом Уордом играли в группе «The Rest» которая позже была переименована в «Mythology» которые долго не просуществовали и в итоге музыканты обеих групп объединились в группу «The Polka Tulk Blues Band» (забавно что Оззи по непонятным причинам подстригся под ноль, но его быстро уговорили начать снова отращивать волосы). Утяжеление звучания началось когда группа переименовалась в «Earth» выбрав курс на тяжелый блюз-рок, со временем становящийся все более мрачным и жестким. Под названием «Earth» группа пробыла до 26 августа 1969 года (эту дату можно считать датой рождения группы) и была переименована в «Black Sabbath» в честь фильма 1963 года, в котором сыграл Борис Карлофф. Название идеально подходило под атмосферу музыки которую играла группа плюс это дало повод для появления нелепых слухов, инсинуаций и ассоциаций, связывавших название группы с сатанизмом и тому подобными явлениями. Слишком богатая история в Black Sabbath, но всю историю обозревать не буду (ознакомиться более подробно вам советую в книге Макайвера Джоэла «Black Sabbath: история группы»).
Приступлю к обзору дискографии, самой что ни на есть исполинской группы оказавшая наибольшее влияние на метал:
ПЕРВЫЙ УСПЕХ
1970 - Black Sabbath
По истине классика, этот альбом был прорывом не только в рок музыке, но и знаковым для метала. Именно на этом альбоме Тони Айомми впервые применил так называемый тритон представляющий собой музыкальный интервал, который охватывает все три тона. Айомми и его коллеги по группе сразу поняли что изобрели новое звучание, которое выделит их из множества других блюз-рок групп того времени.
Первая песня Black Sabbath звучит завораживающе-зловеще, именно здесь музыкантам удалось передать всю суть того жанра который они создали, так же эта композиция повлияла на появление такого жанра как дум-метал. Среди остальных композиций также заслуживают внимания Wizard (гда на гармонике играет Осборн) , N.I.B (радует рифф который звучит в этой песни), Sleeping Village (начало песни завораживает). Этот альбом также повлиял на появление такого направления как стоунер (stoner). Альбом является неким вызовом тому мэйнстриму который был в то время. Дебютник получился более чем удачным.
ПОШЛА ЖАРА
1970 – Paranoid
Альбом продолжает музыкальный путь подхваченный успехом первого альбома. Эта работа отличается более качественной записью более плотным звучанием чем предшественник. В этом творении много хитов, хотя весь альбом можно назвать хитом, но выделю наиболее примечательные: Paranoid - песня на все времена, хотя самое забавное песня была сочинена буквально за 15 минут ради того чтобы заполнить место на пластинки, сами же участники не думали об успехе композиции; Planet Caravan – радует тягучей, расслабляющей (это было неожиданно для меня когда первый раз услышал эту вещь) и в тоже время мягкой мелодикой (на мой скромный взгляд лучшая композиция в этом альбоме); Iron Man и Electric Funeral просто шедевральные композиции, вокал Осборна на Электрическом погребении завораживает полностью передает атмосферу последствий и того хаоса что будет происходить после ядерной войны, а риффы используемые в Железном человеке подчеркивают текстовое составляющее в песни. Альбом имел огромный успех и разошёлся тиражом в 12 миллионов копий по всему миру. Классика обязательная для прослушивания каждым, кто считает себя металхэдом.
ТОЛЬКО ВВЕРХ
1971 - Master Of Reality
Здесь мы наблюдаем продолжение успеха нашумевшего Paranoid. Группа выдает еще один классический альбом из более мрачным и утяжеленным саундом такие вещи как Sweet Leaf, Lord Of This World и Into The Void яркие тому подтверждения. Также в альбоме наблюдаются акустические композиции Embryo и Orchid которые являют собой вступлением перед композициями которые идут после них. Так же имеется баллада Solitude (отдаленно напоминает Planet Caravan) очень гармонично вписывается в музыкальное полотно альбома. Альбом обязателен к прослушиванию.
ШАГ В СТОРОНУ
1972 - Volume 4
И так,мы видим на этой пластинке как группа сделала легкий шаг в сторону еще большей тягучести, депрессивности и мрачности что приблизило их к пути что ведет к дум-металу, особенно заметно на таких композициях как Wheels Of Confusion, Cornucopia и Under The Sun. Забавный факт, что альбом изначально должен был называться «Snowblind» (в песне поется о кокаине), но люди с лейбла не позволили этому случиться так как боялись негативной реакции общественности, именно поэтому альбом имеет название «Том 4». Также присутствует баллада Changes которая резко выделяется из общего музыкального полотна альбома за счет того что среди инструментов которые использовались в данной композиции были фортепиано и меллотрон. Печальный факт, что музыканты пристрастились к наркотикам, но дальше в группе открывается второе дыхание.
УДАЧНЫЙ ЭКСПЕРИМЕНТ И СНОВА ВВЕРХ
1973 - Sabbath Bloody Sabbath
То что выдала группа мало кто ожидал, альбом стал экспериментальным и нужно сказать что эксперимент вышел на славу. Необычные до сего альбома аранжировки, даже можно сказать присутствуют элементы прогрессивной музыки. В альбоме использовали такие нехарактерные для предыдущих альбомов инструменты как синтезаторы, клавесин, орган, флейта и другие инструменты. Этот же альбом есть вершиной вокального мастерства Осборна. Тони Айомми так же себя отлично проявил в этом альбоме, чего только стоит инструментальная композиция Fluff. Этот альбом просто обязан быть в коллекции любого уважающего себя слушателя тяжелой музыки.
КЛАССИКА ЕСТЬ КЛАССИКА
1975 – Sabotage
Прослушивая данный альбом можно сказать, что он является итогом всех экспериментов группы с предыдущих альбомов частично это так и есть, но все же стоит отметить новые элементы звучания присутствуют. Композиции все так же мелодичны и в тоже время наблюдается утяжеление саунда особенно заметно в песни Symptom Of The Universe рифф которой иногда рассматривается как один из ранних примеров трэш-метала за это спасибо Тони Айомми. Также присутствуют сложные композиции такие как Megalomania и The Writ. В целом альбом удался на славу.
ПРОДОЛЖЕНИЕ ЭКСПЕРИМЕНТОВ
1976 - Technical Ecstasy
ПЕРВАЯ НЕУДАЧА
1978 - Never Say Die!
Как и в любой группе в Black Sabbath тоже бывают неудачи и в данном случаи этой неудачей является альбом с довольно таки оптимистическим названием «Никогда не говори: "умри"», увы не оправдала того чтобы продолжить успех своих предшественников. Скорей это связано со злоупотреблением наркотиков, конфликтами между участниками группы (Тони Айомми и Оззи Осборн в тот момент не особо хорошо ладили между собой). Альбом вышел намного легче своих предшественников (хотя это не минус) за счет повторных экспериментов в звучании музыка потеряла свою уникальность, за счет чего собственно Black Sabbath стала легендой. Но некоторым людям этот альбом пришелся по вкусу.
УХОД ОСБОРНА, ЭРА ДИО
1980 - Heaven And Hell
После неудачного турне в поддержку альбома Never Say Die! плюс из-за злоупотребления алкоголем, Оззи Осборн был уволен с группы. На его место пригласили Ронни Джеймса Дио (голос Elf и Rainbow) чья манера пения сильно отличалась от Осборна, не смотря на это, новый альбом вернул расположение критиков и чартовые позиции. Альбом получился настолько превосходным что в нем нет ни единой проходной композиции, чего только стоит Neon Knights (мощная, быстрая, напористая песня по которой сразу видно как хорошо вписался голос Дио в новом альбоме), заглавная композиция Heaven And Hell выделяется на фоне всего альбома (имеет множество переходов что не может не радовать), Die Young (песня играет на контрастах) все песни получились на ура. Тексты песен кардинально поменялись благодаря перу Дио (за счет чего музыка стала более эпичной). Альбом просто обязан быть в коллекции любого ценителя тяжелой музыки, однозначно шедевр.
НОВАЯ ВОЛНА УСПЕХА
1981 - Mob Rules
После успеха нашумевшего Heaven And Hell группа приступила к созданию нового альбома и тут же столкнулась с проблемой в лице Билла Уорда (за короткий период умерли его родители) который начал злоупотреблять алкоголем и на его замену пригласили Винни Эписса. Альбом по музыкальному полотну является продолжением Heaven And Hell, которому добавили легкую мрачность ранних альбомов. Голос Дио как всегда на высоте исполнил все изумительно, особенно радуют слух такие вещи как The Sign Of The Southern Cross, The Mob Rules, Country Girl и Over And Over. Весь альбом получился добротным. Обязателен к прослушиванию.
ДАВАЙТЕ НОВОГО ВОКАЛИСТА
1983 - Born Again
Перебывание в группе Дио увы долго не продлилось и он вместе с Эписсом ушли с коллектива в сольное творчество. На замену Дио неожиданно для всех нашли в лице голоса Deep Purple самого Иэна Гиллана. Хотя этот альбом подвергся критике, сам альбом получился довольно таки резко отличающимся от всего того что группа делала до сего момента, отчасти это благодаря невероятно высокому голосу Гиллана. Просто мурашки по коже идут, когда прослушиваю Disturbing The Priest эта композиция одна из лучших в творчестве группы. Музыка также претерпела изменения, часть альбома стала более ритмичной особенно это заметно на таких вещах как Trashed и Digital Bitch (довольно необычное название для песни), а другая часть невероятно вязкой как трясина в таких композициях как Born Again и Keep It Warm и присутсвуют среднетемповые песни Zero The Hero и Hot Line. На мой скромный взгляд альбом получился более чем удачным и единственная претензия к альбому это обложка, но это уже совсем другая история. Данный альбом обязателен к прослушиванию не только фанатами творчества Иэна Гиллана, но и любым кто считает себя слушателем тяжелой музыки.
Состав группы (слева направо): Гизер Батлер (бас-гитара), Бив Бивэн (Ударные), Тони Айомми (гитара), Иэн Гиллан (вокал)
ДА НАЧНЕТСЯ ХАОС
1986 - Seventh Star
Заметно что в Black Sabbath вакансия вокалиста всегда вакантная (с этим может соперничать Deep Purple или же Uriah Heep), и не успев прижиться Иэн Гилан в группе как тут же стал нужен новый вокалист (хотя сам он признавался что не планировал быть в группе) и им стал небезызвестный Гленн Хьюз. Так же в группе сменили барабанщика и бас-гитариста ими стали Эрик Сингер и Дэйв Спиц соответственно. Но увы, то что группа создала мало чем напоминало тот Black Sabbath который был ранее здесь уклон был сделан в хардовую сторону а сторона хэви была задвинута на второй план. Сам альбом планировался изначально быть сольным творчеством Тони Айомми но потом альбом все же включили в дискографию группы (хотя от старого состава остался только Айомми). Альбом сам по себе неплох, но не дотягивает до предыдущего.
Состав группы (слева направо): Джефф Николс (клавишные), Дэйв Спитц (бас-гитара), Тони Айомми (гитара), Эрик Сингер (ударные), Гленн Хьюз (вокал)
Эра Мартина
1987 - The Eternal Idol
Недолго Хьюзу суждено было быть вокалистом в группе, на одном из концертных выступлений во время драки он получил травму горла и не смог продолжать выступление, сначала его заменил малоизвестный Рэй Гиллен. На запись альбома был приглашен Тони Мартин вокальный диапазон которого чем-то сходен с Дио. Мартину удалось внести в творчество группы кое-что новое, что дает возможность выделить в группе еще один этап. И действительно альбом получился очень даже сильным, такие композиции как Ancient Warrior, Born To Lose, Lost Forever и Eternal Idol яркие тому подтверждения.
Состав группы (слева направо): Тони Айомми (гитара), Кози Пауэлл (ударные), Тони Мартин (вокал), Нил Мюррэй (бас-гитара)
УРА НАКОНЕЦ-ТО УСПЕХ
1989 - Headless Cross
Состав у группы каквсегда непостоянен и роль барабанщика перешла к самому Кози Пауэллу. Группа выпустила добротный альбом который отличается от своего предшественника это отчасти из-за того же Пауэлла (написал часть материала для альбома) музыка приобрела некое изящество но при этом сохранив в себе характерное мрачное настроение ранних работ. Голос Мартина (на этой работе он достиг пика своего вокального мастерства) радует схожестью с тем же Дио, но при этом не копируя его. Стоит отметить заглавную композицию Headless Cross, а также When Death Calls и Nightwing (потрясная композиция). Обязан быть в коллекции вне всякого сомнения.
НОВЫЙ ЭКСПЕРИМЕНТ
1990 - Tyr
В данной работе группа раскрывается с довольно необычной стороны, используя как в текстах, так и в музыке скандинавские мотивы. Альбом на мой скромный взгляд получился самым мелодичным среди других, созданных в этом составе. Странно, но этот альбом, как в свое время Born Again, был недооценен, а зря ведь здесь все на высшем уровне. Чего только стоят Anno Mundi, The Sabbath Stones и Valhalla (не ожидал подобного от группы) мелодика и атмосфера в этих композициях зашкаливает.
ВОЗВРАЩЕНИЕ ДИО
1992 - Dehumanizer
В группе сложилась традиция на смену состава. После того как Дио пригласил Гизера Батлера на концерт в рамках своего сольного творчества и те вместе исполнили на бис Neon Knights. Прошло немного времени и тут же последовало воссоединение тем самым Дио занял место Тони Мартина. Кози Пауэлл ушел из группы уступив место Винни Эпису. Группа записала потрясный альбом в котором напрочь отсутствуют слабые стороны. Работа вобрала в себя лучшее из Heaven Аnd Hell и переняла мрачную атмосферу и тягучесть ранних творений. Тексты имеют антитехнократический окрас которые были разбавлены мистикой и социальным протестом в этом заслуга маэстро Дио. Среди наиболее интересных композиций можно выделить: After All (The Dead), Letters From Earth, Master Of Insanity и Too Late. Из всех альбомов где был Дио этот лучший, однозначно шедевр и просто обязан быть в коллекции любого уважающего себя металхэда.
Состав группы (слева направо): Винни Эпис (ударные), Гизер Батлер (бас-гитара), Ронни Джеймс Дио (вокал), Тони Айомми (гитара)
СНОВА ХАОС
1994 - Cross Purposes
Пребывание Дио в группе оказалось недолгим. Во время тура в поддержку Dehumanizer Осборн попросил чтобы группа открыла два его концерта, естественно Дио был не доволен этому предложению и покинул группу после того как остальные участники одобрили приглашение. На время концертов на роль вокалиста был приглашен сам Роб Хэлфорд. И снова возник вопрос: «Кто будет за микрофонной стойкой?» Вопрос был решен просто – группа попросила вернуться Тони Мартина. Теперь непосредственно к альбому: все сделано в лучших традициях своего предшественника только вместо Дио на вокале Мартин. Музыкальное полотно стало более тяжелым, чем все предыдущие альбомы с Тони Мартином. Особого внимания заслуживают композиции: Cross Of Thorns, Virtual Death, баллада Dying For Love и Cardinal Sin. Не смотря на всю критику в адрес данного творения, заслуживает того чтобы быть в коллекции.
ЗАКАТ
1995 - Forbidden
И снова мы имеем смену состава на сей раз из группы ушли Батлер и Уорд, их сменили Пауэлл и Мюррей (вобщем вернулся состав периода Headless Cross и Tyr). Сам альбом вышел довольно таки неплохим и можно выделить такие интересные вещи как The Illusion Of Power ее даже не портит гостевое участие Трэйси Марроу (Ice T), балладу I Won't Cry For You и самая лучшая на мой скромный взгляд композиция Kiss Of Death.Данная работа получилась добротной плюс шикарная обложка и единственная маленькая претензия это лишь участие Трэйси Марроу.
Данная работа является последней за последние 18 лет, группа прекратила студийную работу. За это время было много инцидентов и ссор в группе, а также вопросы о воссоединении в классическом составе (все эти подробности можно прочитать в той же Википедии поэтому я не буду заострять на этом внимание).
ВОЗВРАЩЕНИЕ ОЗЗИ
2013 - 13
Много воды утекло с момента последней студийной роботы и как бы то не было группа все же собралась почти в классическом составе за исключением Билла Уорда. Что можно сказать по поводу этой работы? Альбом оправдал все ожидания фанатов, все сделано в лучших традициях первых творений группы. Музыкальное полотно представляет собой этакой тягучий, тяжелый дум-хэви с примесью стонера. Среди песен заслуживающих внимания можно выделить: God Is Dead? (довольно интересный текст), Zeitgeist (баллада в духе Planet Caravan), Age Of Reason (довольно сложная композиция), Damaged Soul (самая удачная вещь в ней мощные риффы, энергия и забавный факт заключается в том, что заканчивается композиция так же как начиналась первая в первом альбоме). Так же хочеться обратить внимание на бонусные песни которые могут некоторым показаться даже лучше чем в самом альбоме, чего только стоит Methademic (акустическое вступление которое сразу же переходит в драйвовый взрыв наверное самая динамичная композиция если сравнивать с альбомными) вобщем это нужно услышать. Альбом более чем удался.
ЭПИЛОГ
Завершить обзор творчества группы я хочу текстом из книги Макайвера Джоэла «Black Sabbath: история группы»: "...Она известна как первая хеви-метал группа в мире,многие при этом записывают ее в разряд хард-роковых команд, а для миллионов тех, кому плевать на ярлыки, «Black Sabbath» - просто идол".
P.S. Извиняюсь за задержку (экзамены так не вовремя появились). Надеюсь вы оцените. Да прибудет с вами сила метала.
P.S.S. Ненавижу редактор Джоя он просто ужасен.
Kroda Cry To Me River Black Metal Pagan Metal Folk Metal Ukraine песочница Моя Україна разная политота #Metal фэндомы
Kroda - Cry To Me, River (Ukraine, 2003)
Так, для начала включите седьмую песню, это даст вам понятие что из себя этот альбом представляет. Понравилось? Тогда двигаемся дальше.
Коллектив Kroda был сформирован двумя участниками, Eisinslav'ом и Viterzgir'ом. Собственно Esinslav занимался лирикой, а Viterzgir инструментами. Так они записали 3 альбома, и издали их всеми возможными способами, CD, винил, кассеты, может еще что. При помощи сессионщиков объехали всю Европу, короче довольно известными стали, но я почему-то их не слышал, до сегодня. После третьего альбома они, почему-то, разошлись, Viterzgir пошел своим путём, а Eisinslay остался пилить шикарный блэк.
Весь альбом динамичен, быстр, нету какой-то тягучести, как часто бывает в фолке, и есть классные тяжёлые гитарные партии и, не менее классное сопровождение свирелью и другими, нетипичными для метала, но вполне обычными для pagan'a, инструментами.
В целом, мне весь альбом понравился, но выделить хочу пару песен: "Где Увековечен Был Мир и Покой", "Иней Крови", "Рідний Край" конечно, "Грому Палиці Коряві" и "Поплач Мені, Річко…". Да, выделил аж половину альбома, да тут весь альбом не менее крут.
&attribute_insert_1&
*Обложки у них красивые
сделал сам записал сам Gothic Doom Metal Gothic Metal Elder Delusion #Metal фэндомы
Elder Delusion - False Memories
Привет, представляю вам свой новый трек, приятного прослушивания.Ссылка на скачивание.
germ escape Post-Black Metal Atmospheric Black Metal depressive black metal песочница Electronic shoegaze #Metal фэндомы
Germ - Escape [2016] (Australia)
А вот и он, неповторимый и самый яркий представитель современной сцены Атмосферик Блэка. Тим Ятрас !!! Это его третья работа и ожидать от него можно чего угодно, но, это всё тот же космический, депрессивный трип. Каждая композиция уникальна. Начало каждый раз сдерживает, лёгкая помесь атмосферы, блэкгейза и шугейза, проводит сквозь тропы в гремучих лесах. Путешествие от рождения природы, до её окончательной гибели. Окутывая волнами эмбиента. Яркие цвета, перекликаются с ветрами и чистым небом - Тишина.. резкий всплеск, тело парит над землей. Напористый пост-блэк, разбивает границы, давит, кричит. Сквозь дождь, к звездам, откуда и начинается волнение, гибель.
Чёрт побери, Тим поистине делает нечто уникальное и неповторимое. Восхитительное сочетание, очередной шедевр. Всё это можно охарактеризовать, как «космический, ярко-чёрный лес, мертвого, распустившегося цветка». Это как путешествие, сквозь туман, где музыкой, создается мир вокруг тебя. Ятрас фантастически сочетает различные электронные элементы, ambient\shoegaze. Создает неповторимую Атмосферу на стыке post/depressive black'a, чередуя чистый и кричащий вокал, медленно рассказывая историю. Рука мастера узнаваема. Уходит в топ года.
Thrash Metal crossover thrash metal History of metal Municipal Waste музыка песочница #Metal
Municipal Waste
Municipal Waste - crossover thrash metal группа из Ричмонда, Вирджиния. Они выступили на Фестивале Загрузки Великобритании 15 июня 2008. Они также присоединились В Воротах в их "Suicidal Final Tour" наряду с Darkest Hour, Toxic Holocaust и Repulsion. Пятый альбом группы, The Fatal Feast, был выпущен в апреле 2012 посредством Nuclear Blast.
В 2010 полоса была подтверждена как являющийся частью саундтрека для римейка Игр Namco Bandai 2010 года Splatterhouse.
Municipal Waste были сформированы в Ричмонде, Вирджиния в 2000. Municipal Waste играли их первое шоу на Ричмондской Пивной вечеринке кануна Нового года в 2000/2001. Группа была обвинена в подстрекательстве маленького бунта. Группа взяла музыкальные влияния от crossover thrash bands такие как DRI, Suicidal Tendencies, Animosity-era Corrosion of Conformity, Nuclear Assault и Attitude Adjustment. Municipal Waste совершали поездку в течение 2001 и 2002 в США и Мексике. Группа выпустила два альбома разделения — 7 дюймов with Bad Acid Trip, другой являющийся 12 дюймами with Crucial Unit. У них также были следы в ряде компиляций. В 2002 Brendan Trache уехал, будучи замененным Brandon Ferrell, незадолго до Танго, и Победите на Отчетах Поправки и Потратьте впустую их, Все было освобождено на Отчетах Шести Недель. После выпуска Тратят впустую их Все, и Andy Harris и Brandon Ferrellоставили группу, заменяемую барабанщиком Dave Witte и басистом "LandPhil".
Municipal Waste The Art of Partying 2007
Tony "Guardrail" Foresta – Vocals
Dave Witte – Drums
Philip "LandPhil" Hall – Bass, Vocals
Ryan Waste – Guitar, Vocals, Logo
Dave Witte – Drums
Philip "LandPhil" Hall – Bass, Vocals
Ryan Waste – Guitar, Vocals, Logo
Bloodshed Across The Empyrean Altar Beyond The Celestial Zenith Black Metal песочница Inquisition(группа) #Metal фэндомы
Inquisition - Bloodshed Across The Empyrean Altar Beyond The Celestial Zenith [2016] - Columbia
&attribute_insert_3&
Metal News Metal Other #Metal фэндомы
Лидер Megadeth Дэйв Мастейн опубликовал заявление по поводу скоропостижной смерти своего бывшего коллеги, барабанщика Ника Менцы.
"Я проснулся утром от бурчания телефона, на который мне пришла новая СМС. Сын написал, что Ник Менца скончался. Я шокирован, уничтожен и подавлен так сильно, что даже не могу это описать.
Несмотря на то, что изначально мы взяли Ника на работу простым техником, очень скоро его талант и личные качества показали, что место ему не за сценой, а на ней. Скоро мы попросили его стать новым барабанщиком в Megadeth - стоял 1989 год. В то время группа уже наработала на свой первый платиновый альбом, который, как выяснилось позже, стал только искрой в разгорящемся позже ярком пламени нашего успеха. Мы все страстно желали покорения мира... И отправляясь в это опасное плавание по волнам жизни и шоу-бизнеса вместе с Ником, создали пластинки 'Rust In Peace', 'Countdown To Extinction' и 'Youthanasia', которые подняли нас не недосягаемые ранее высоты. Мы расстались с ним после выхода 'Cryptic Writings'. Как и все братья, которые периодически вздорят между собой, наша связь оставалась прочной даже в моменты расставания.
Как барабанщик Ник всегда демонстрировал сильный привкус джаза в своей игре, она была непредсказуема и всегда оставалось интересной. И, конечно же, каким бы прекрасным музыкантом он не был, гораздо важнее то, что он также был весёлым товарищем и хорошим другом.
Несколько раз в последующие после его увольнения годы поднимался вопрос о возвращении Ника в группу, но, к сожалению, по самым разным причинам из этой затеи так ничего и не вышло. Мы никогда не теряли связи друг с другом, он периодически заходил к нам на концерты и оставался верным товарищем, настоящим профессионалом и просто прекрасным человеческим существом.
Члены большой семьи Megadeth не бросают друг друга в беде, поэтому совсем скоро мы объявим о проведении некоторых мероприятий, направленных на помощь оставшейся без кормильца семье и деткам Ника.
Все мы уязвимы, поэтому, пожалуйста, найдите время чтобы позаботиться о себе и своих близких. Выражаю глубочайшие соболезнования семье Ника".
Несмотря на то, что изначально мы взяли Ника на работу простым техником, очень скоро его талант и личные качества показали, что место ему не за сценой, а на ней. Скоро мы попросили его стать новым барабанщиком в Megadeth - стоял 1989 год. В то время группа уже наработала на свой первый платиновый альбом, который, как выяснилось позже, стал только искрой в разгорящемся позже ярком пламени нашего успеха. Мы все страстно желали покорения мира... И отправляясь в это опасное плавание по волнам жизни и шоу-бизнеса вместе с Ником, создали пластинки 'Rust In Peace', 'Countdown To Extinction' и 'Youthanasia', которые подняли нас не недосягаемые ранее высоты. Мы расстались с ним после выхода 'Cryptic Writings'. Как и все братья, которые периодически вздорят между собой, наша связь оставалась прочной даже в моменты расставания.
Как барабанщик Ник всегда демонстрировал сильный привкус джаза в своей игре, она была непредсказуема и всегда оставалось интересной. И, конечно же, каким бы прекрасным музыкантом он не был, гораздо важнее то, что он также был весёлым товарищем и хорошим другом.
Несколько раз в последующие после его увольнения годы поднимался вопрос о возвращении Ника в группу, но, к сожалению, по самым разным причинам из этой затеи так ничего и не вышло. Мы никогда не теряли связи друг с другом, он периодически заходил к нам на концерты и оставался верным товарищем, настоящим профессионалом и просто прекрасным человеческим существом.
Члены большой семьи Megadeth не бросают друг друга в беде, поэтому совсем скоро мы объявим о проведении некоторых мероприятий, направленных на помощь оставшейся без кормильца семье и деткам Ника.
Все мы уязвимы, поэтому, пожалуйста, найдите время чтобы позаботиться о себе и своих близких. Выражаю глубочайшие соболезнования семье Ника".
Insect Grinder infected Incest Machine Shit Feasting Grindcore Experimental cybergrind animal grind zoogrind песочница #Metal фэндомы
Insect Grinder - Infected (ep) [2009] (Russia) + Incest Machine - Shit Feasting (demo) [2010] (Thailand)
Ну что же Комрады, настал Лё Гранде Финале. Хоть и случился комбо-брейкер который раскрыл все карты. Но еще есть что вбросить после Голубиного Грайнда. В Финале встретятся два тяжеловеса! Сверчок из России «Insect Grinder» с их (ep)шкой "Infected" 2009 года выпуска, vs. Таиландские Обезьяны из проекта «Incest Machine» с угарным (demo) "Shit Feasting" 2010го. Америкосы думали, что всех уделали своим Дог и Попугай Грайндом, но не тут то было. Наши впереди планеты всей. Эти гении (а как по другому сказать?) Взяли на вокал, внимание !!! (барабанная дробь) - СВЕРЧКА! Попугаи и Собаки отказываются после такого выступать. И надо сказать, что в "Траве сидел кузнечик", теперь и "В студии сидел сверчок". Он чётко валит, и вся "вокальная" часть, нормас как попадает в инструменталью. Встречаем, grig grindcore with speeding blast beats and noise death vox from Russia - «Insect Grinder»
Incest Machine - Shit Feasting (demo) [2010]
На ринг выходит Таиланд, из славного труднопроизносимого города Phra Nakhon Si Ayutthaya (Аюттхая, проще говоря). О Команде практически ничего неизвестно, но Тайцы решили не отставать от мира Грайндухи, и запили национальное - МакакаГрайнд! Получилось мощно, агрессивно, тексты просто мощь. Этакий экскурс в Гетто Обезьян. Кстати, нельзя не выделить жирнейший ковёр на трек Dying Fetus - "Kill Your Mother, Rape Your Dog". И так, поддержим animal grind! Закрывашка - Slamfest Monkey Vokiil brutal monkey grind!
И на этом Демо, мы закончим наш экскурс в мир zoogrind'a. Всем Бобра и помните, Stay Brutal, Stay Sick \m/
