Trivium — американская метал-группа из Орландо, Флорида, образованная в 2000 году.
Название было придумано первым составом группы: Мэтью Хифи (Гитара), Трэфис Смит (Барабаны), Брэд Льютер (Вокал)
(лат.trivium — перекрёсток трёх дорог) — общее название системы гуманитарных наук в Средние Века.
Пару слов об основном составе:
Мэтью Кичи Хифи (26 января, 1986; Ивукани, Япония) - американский музыкант японского происхождения (Вокал, Гитара) .
Участник коллективов Trivium, Capharnaum, Mindscar, Roadrunner United, Tomorrow is Monday. В 2012 создал коллектив Mrityu который играет блэк металл (O_o).
Metallica, Megadeth, Iron Maiden, Pantera и другие оказали влияние на музыку.
Кори Бёлью (22 ноября 1983 Довер-Фоксфорте, штат Мэн) Скрим, бэк вокал и соло гитара)
Участник коллективов Trivium, Capharnaum, Mindscar, Metal Militia.
Наибольшее влияние на него оказало творчество Megadeth, Pantera, Iron Maiden однако на его решение стать гитаристом повлияла в первую очередь Metallica.
Паоло Греголлето (14 сентября 1985; Маями, Флорида) Басс и бэк вокал. Играл в Metal Militia, с 2004 в Trivium.
Тревис Смит (29 Апреля 1982 Бэйнбридж, Джорджия) Барабаны (до 2009)
Состав группы на время первого альбома. Слева на права: Брент Янг, Мэтью Хифи, Тревис Смит.
Все началось с демо записи в начале 2001 года, которая попала в руки лейблу Lifeforce Records. Заключив контракт к группе присоединился соло гитарист Кори Бёлью. Во время турне с Machine Head, Trivium попросили помочь им найти басиста, и те предложили Паоло Греголлето (Metal Militia). После тура Паоло чешил стать постоянным участником.
Ember To Enferno (2003)
В 2003 выходит первый альбом группы. Написан в жанре металкор, но в отличии от коллег по цеху не страдает однообразными мелодиями, бесконечными брейкдаунами и прочими вещами за которые металкор не "тру".
Начинается альбом с реверсеонного трека Inception, the Bleeding Skies - спокойное интро альбома после которого вступает боевичок Pillars of Serpents с самого начала избивающий уши бластбитами. В целом неплохая композиция, но по мне она только помогает проникнутся звучанием. Следующая песня If i Could Collapse The Masses как по мне тянет на сингл в месте с When All Light Dies которая завлекает слушателя и показывает всю свою мощь. (Странно то, что в поддержку альбома не одного сингла группа не выпустила). После нее идет трек A View of Burning Empires, который и есть Inception, the Bleeding Skies, только не воспроизведенный задом наперед. В целом неплохой альбом, но записан не очень хорошо: барабаны звучат плоско, и заглушают вкусные партии гитары.
P.S. на переиздание альбома в 2005 году присутствуют демки 3 песен следующего альбома (Blinding Tears Will Break the Skies, Demon и The Deceived которая как по мне звучит оригинальней, нежели готовые вариант с Ascendancy).
Ascendancy (2005)
После выхода первого альбома группой заинтересовался лейб Roadraner Records. Группа подписал контракт с ним контракт, и выпустила второй альбом. Благодаря смене лейбла альбом не звучит сыро, барабаны не пытаются заглушить остальные инструменты. Также чувствуется влияние хэви метала, трэша и даже мелодик дэта.
Также как предыдущий диск, Ascendancy начинается с спокойного интро - The End of Everything, после которой на нас шквалом летят четкие вступительные риффы Rain, в которой вокал Мэта переплетается с скримом Кори. Опять же эта песня подготавливает к срывающей крышу песню Pull Harder on the Strings of Your Martyr которая по сути является "лицом" Тривиума или я бы даже сказал, что это их Master Of Puppets. Следом идет Drowned and Torn Asunder, которая на фоне Pull Harder остается в тени. Заглавная песня альбома
тоже не особо выделяется, но в ней есть свои моменты, которые с первого прослушивания не будут видны. Дальше по списку A Gunshot to the Head of Trepidation - отличная композиция для концертов и один из синглов альбома. Вторая половина песни представляет из себя двух минутное соло (одно из лучших у Тривиум). Следом идут сингловые Like Light to the Flies и Dying in Your Arms (звучит уж слишком попсово, но наверно за такое разнообразие композиций, Ascendancy один из лучших работ Trivium c:). Следующая часть альбома как по мне звучит намного лучше предыдущих 8 треков. Здесь не хитовые композиции звучат так, как должны были звучать промежуточные Drowned and Torn Asunder с одноименной песней: The Deceived, которая успела полюбится мне еще в виде демо версии, Suffocating Sight с мощной ритм секцией и барабаным шквалом, Departure и Declaration раскрывающиеся в полной красе во второй половине песен. Заканчивают альбом Blinding Tears Will Break the Skies и Washing Away Me in the Tides звучащие не так мощно как предыдущие песни, но достойно завершают альбом.
Crusade (2006)
На 3 альбоме группа решила "отодвинуть" вещи, присущие металкору и сосредоточится на чистом вокале(Вокальным ориентиром для Мэта Хиви стал голос Джеймса Алана Хэтфилда). Результат - один из лучших альбомов 2006 года и звание лучшей концертной группы, выпустили 5 синглов, на каждый снят клип. Тематикой альбома стали убийства.
Альбом начинается с двух треков Ignition и Detonation рассказывающие о угрозе опасности войны и ее последствия. Следующая песня Entrance of the Conflagration полностью забита мощными риффами, молниеносными барабанами немного успокаивающиеся во время соло а после снова набирают обороты. Следом идет сингловая как и предыдущая песня Anthem, но тут нас ждет спокойная в умеренном темпе песня "гимн" о единстве. Продолжает альбом Unrepentant (вступление которой очень похоже на Through The Never Metallic'и) в которой рассказывается про убийства трех дочерей и падчерицы.Завершает альбом эпический восьмминутный инструментал The Crusade, который лично у меня оставляет приятны "осадок".
Описывать каждую песню будет долго, поэтому дальше буду выделять только некоторые композиции :D
Shogun (2008)
В четвертом альбоме группа соединила накопленный опыт Ascendancy и The Crusade и выпустила просто взрывной альбом.
Уже с самой первой песни слышно как эволюционировала группа. Продолжается этот эпический эпос набирающей обороты, и в конце валящей наповал Torn Beetween Sceylla and Charybdis, Into the Mouth of Hell We March с лучшим соло (имхо :D). Не сингловые песни звучат не хуже боевиков альбом (The Calamity и Of Prometheus and the Crucifix например). На конец альбома нас уже ждет одиннадцати (!) минутный эпик Shogun, тут не каких слов не хватит чтобы описать эту песню, слушать надо. В 2009 из группы уходит барабанщик Трэвис Смит, в скором который был заменен Ником Августо.
In Waves (2011)
На пятом альбоме группа вернулась к звуку Ascendancy. Было выпущено 4 сингла (In Waves, Built to Fall, Black и Watch The World Burn)
Альбом просто забит до отказа "взрывчаткой": Dusk Dismantled которая словно монстр рычит на слушателя, A Skyline's Severance разгоняющаяся до предела и Chaos Reigns название которой уже говорит сама за себя. Не обошлось без лиричных песен (Of All These Yesterdays). Завершается концепт альбома треком Leaving This World Behind.
Vengeance Falls (2013)
На запись шестого альбома на кресло продюсера группа пригласила Дэвида Дреймана (Disturbed). Группа выпустила 2 сингла Strife и No Way To Heal. Обратить внимание здесь можно на Through Blood And Dirt And Bone, Villainy Thrives. Я бы назвал еще No Hope For The Human Race, но она входит только в Deluxe версии альбома. По мне, так альбом просто провальный. Хорошие песни есть, но таких как Built to Fall, Down From the Sky здесь нет.
Ждем новый альбом Silence in the Snow 2 октября 2015 года.
Оставлю бонусом альбом группы Metal Militia, где раньше играл Паоло Греголлето.
AUDIOVISION - шведская melodic hard rock/metal группа, которая была основана вокалистом Christian Rivel (Divinefire, Narnia) для того, чтобы заполнять свободное время между записью новых песен и гастролей его основной группы Narnia.
Греция... С чем у вас ассоциируется данное слово? Конечно же с мифами и легендами о древних богах и героях античности, о мудрецах и философах, о древних руинах греческой архитектуры. Но осталось то что ускользнуло от глаз обычных людей. Что то странное и мрачное, навеянное древними ужасами античных времен , истощающее запах гнилой плоти...
Немного для начала... Вовремя когда во всем мире метал и рок были уже популярны, у некоторых стран ситуация была похуже. Одной из таких стран была Греция. Студий не было,музыкантам нужно было делать всё в ручную. Некоторые так и не выбились в мир большого метала. Но одному коллективу повезло. Начиная с самого дна они поднялись на вершину своей славы. Имя этой группы Septic Flesh.
Немного о участниках...
Спирос «Seth» Антониу (греч.Σπύρος Αντωνίου) - фронтмен группы, главный вокалист (гроул)и бас-гитарист по совместительству. Является одним из основателей. Такжеявляется художником, создателем всех обложек Septicflesh. Также являетсяавтором множества других обложек таких коллективов как Paradise Lost,Moonspell, Kamelon и Exodus. И еще множества других. Создает свои выставкиживописи (и такое бывает).
Сотирис «Аннунаки» Вагенас (греч.Σωτήρης Βαγενάς) - музыкант, второй вокалист (чистый вокал),а также гитарист группы. Один из основателей. Был приглашен в Septicflesh в1991 году братьями Антониу.
Крис Антониу -братСпироса и один из основателей. Отвечает за гитару, оркестровки и семплы.
Это основной состав группы. Они сменили кучу барабанщиков средикоторых Akis Kapranos, Lethe, Kostas Sawidis и ФотисБенардо.
Сейчас у них на барабанах стоит Керим Лехнер. Да... У греков были еще тепроблемы с барабанщиками.
"В начале 90-х в Греции было порядка30 групп и всего три барабанщика."- Спирос Антониу, 2007.
Вот эти красавцы:
С лева на право: Крис Антониу, бывший барабанщик Фотис Бенардо, Спирос Антониу и Сотирис Вагенас. (Сори что не нынешний состав).
И так, история начинается...
Forgotten Paths. Начало пути.
Ребята начинают свою историю в далеком (или не далеком) 1990году. Именно в этом году, в марте была записана их первая демка. Записана...Ага. На то время в банде было всего 3 человека. Обложка была нарисована Спиросом и распечатана в ксероксе. Было распродано около 800 кассет. Что насчет музыки... Перед нами смесь doom/death metal.Музыканты не очень согласовались в стиле, по этому Сотирис делал свое, а братья Антониу свое... Позже трэки демки были переизданы в 2000-ом годув виде компиляции "Forgotten Paths (The Early Days)".
Именно в это время в группе начались терки по поводу названия Septic Flesh. Вот как это комментирует Сотирис: "НазваниеSeptic Flesh братьям Antoniou предложил один их друг, и они его приняли. Я же тогда был категорически против такого варианта. Мне оно казалось слишком death-металлическим. У меня был свой альтернативный вариант - Cemetery. Но идея была похоронена..."
"Temple of the Lost Race". Когда денег на полноценный альбом не хватает...
В 1991 году группа закончила дебютный мини-альбом "Templeof the Lost Race". Так как денег на полноценный альбом не хватило было принято решение записать мини-альбом. Его выпустили на виниле в размере 1000 экземпляров и все они были распроданы. Теперь что бы получить такой нужно продать почку, печень, сестру или даже душу. Хотя ни один фанат, в здравом уме, не отдаст этот альбом. Хотя иногда бласт-биты портят атмосферу альбома.
"Вам вовсе не обязательно
играть бласт-биты
в каждом альбоме только лишь из-затого,
что вы вообще можете их играть."
Спирос Антониу, 2007.
Так что же перед нами?Неожиданно, но группа уже в этом альбоме определила свой стиль музыки. Мыполучаем мелодичный, мрачный и в то же время быстрый doom/death, который самимузыканты нарекли"dreamydeath metal". Хотя не радует плохое качество записи... Но неволнуйтесь, я в плейлист кину песни из переиздания мини-альбома и первого полноформатника. Тоже самое с демкой.
"MysticPlaces of Dawn". Первый альбом и первый успех.
И спустя 2-3 года на свет выходит первый полноформатный альбом"Mystic Places of Dawn". И происходит фурор. Это творение по праву занимает место одного из лучших дебютных альбомов. Мастера своей роботы создают шедевральную смесь doom/death, завлекая своей мрачностью, мелодичностью и стилемтайны и античности, что подчеркнуто в текстах. Здесь есть и быстрые скоростные песни как Return to Carthage, Behind the Iron Mask, и мрачные и тяжелые, такие как Chasing the Chimera (моя любимая), (Morpheus) theDreamlord. Почти во всех песнях скорость и тяжесть меняется на мелочность имрачность и на оборот. Божественный синтез. Бласт-биты, кстати, никуда неделись, но не режут так слух как в мини-альбоме. Также у ребят были проблемы сзаписью альбома, ибо в Греции на то время профессионалов не было. Вот как этокомментирует Сотирис:"После"Temple Of The Lost Race" прошло 2-3 года. Мы записали "MysticPlaces Of Dawn" в студии Storm - единственной на тот момент греческой студии, записывавшей металл. Парень, который её собрал, по-настоящему болел затяжёлую музыку, но был стеснён в средствах, поэтому оборудование там былодалеко от идеального. Да и профессионалов, которые записывали бы такую музыку,в Греции не было вообще! Всё делалось собственными силами, интуитивно. Мы строили фундамент для себя и всех групп, которые записывались после нас. Поэтому продакшн альбома "Mystic Places Of Dawn" можно назвать одним большим экспериментом. Снимали гитарный звук при помощи микрофонов - чего мытолько не пробовали! Крайне сложно было записать что-то вразумительное. Очень! Мыкучу времени провели в студии, записывая по кругу одни и те же партии в поисках наилучшего звучания. Оно должно было быть таким, чтобы, как минимум, не резать слух европейскому фэну тяжёлой музыки, привыкшему к качественному звучанию."
На волне успеха была попытка переименовать группу на что-тоболее вразумительное. Одним из вариантов было "Moon Dragon". Но"Septic Flest" так прижилось среди фанатов, что менять название не стали...
"Esoptron". Еще одиншедевр.
Спустя год греки создали альбом который стал еще одним шедевромв их истории. На этот раз качество звука улучшилось, в музыка стала более думовской. Мелодичность и мрачность музыки делают свое дело - альбом стал атмосфернее, в нем чувствуется своя душа. Альбом ощущается как некая "металическая сказка", так она завораживает и местами пугает, как иполагается думу. Радуют хорошо сделанные инструменталки (чего толькоCelebration стоит). Но и death никудани делся. Однозначно шедевр doom/death.
Сотирису пришлось повозится с этим альбомом, так как Крис уехал учится вАнглию.
"Ophidian Wheel". Доведен до совершенства.
Как по мне самый лучших альбом группы. Он не выстрелил какпредыдущие, но имеет свое уникальное звучание. Хоть и этот альбом и считается продолжением, но впечатления совсем другие. Гитарные партии стали мелодичнее и продолжительнее, что позволило создать атмосферу фантастического повествования,ибо тексты создают концепцию секретного двигателя, изменяющего реальность. Вигре на гитаре появились элементы неоклассики. Впервые за историю группы была приглашена оперная певица Натали Рассоулис в качестве приглашенного вокалиста.Фактически она не считается за участника. Слова Сотириса:"Natalie была знакомойSpiros'а. Он познакомился с ней во времена "Esoptron". Отец Natalieочень известный композитор в Греции, но он пишет более традиционную музыку.Natalie хотела заниматься чем-нибудь другим, поэтому пошла в оперные вокалисткии естественно, хотела принять участие в каком-нибудь проекте. Мы же посчитали,что будет интересно попробовать смешать неоклассические элементы Криса соперным пением, и пригласили Natalie в Septic Flesh. Это того стоило."
Среди песен стоит отметить.... все. Да, все песни альбома надолжном уровне. Но всё же выделю "On the Topmost Step of theEarth",
"Geometry in Static" и "Heaven Below".
"The Fallen Temple". Не совсем новый альбом, но тоже не без хитов.
В 1998 году группа решилапорадовать фанатов старыми вещами. Такиродился "The Fallen Temple".В нем было всего 5новых песен, металических только 3. Основной фишкой альбома были переизданияпесен из первого альбома и цикл из 3-х песен под названием"Underword" (третью добавили только в переиздании(да, переизданиепереиздания)). Причем две песни "Brotherhood of the Fallen Knights" и "Marble Smiling Face" стали хитами, а на песню "TheEldest Cosmonaut" снято первый в истории группы клип. О этих песняхпоподробнее. "Братство павших рыцарей" представляет собой типичнуюпесню Septiflesh: мелодичное звучание гитары, длинное соло, гроул Спироса вместес чистым вокалом Сотириса на припевах. "Древнейший космонавт" имеет похожею структуру но с прекрасным сопрано Натали и более медленным звучанием. Спироса на вокале нет. "Улыбающееся мраморное лицо" имеет тожемелодичною игру на гитаре, прекрасный вокал обоих вокалистов, которые чередуются между собой.
После этого альбома вышелсингл "The Eldest Cosmonaut" включающий в себя клип на"космонавта", последние песни цикла "Underword" (3-й акт ипесня "Finale") и прекрасную песню "Woman of the Rings"которая включает в себя всё самое лучшее в Septicflesh: мелодику имрачность.
З. Ы. Всё это я кину в конце.
... сквозь трудности...
"Revolution DNA". Революция или провал?
В 1999 году свет увидел новыйальбом Septic Flesh уже без Натали Рассоулис и с новым барабанщиком -Акисом Капрано. На этот раз альбом был записан уже не в родной Греции, а вшведской студии Studio Fredman известной благодаря Arch Enemy, In Flames,Hammerfall. В итоге получился новыйальбом в духе дарк-метал-нью-эйдж, а песни стали более театральными.Музыканты фактически сменили лицо группе: сочные гитарные мелодии, четкаяритм-секция, море экспериментальных сэмплов и более сильный укор чистый вокал иновый, видоизмененный вокал Спироса! Все это должно совершить настоящую революцию в музыке Septic Flesh, что бы удивить старых фанатов и порадоватьновых. Должно было.... А получилась целая куча недовольста среди фанатов,низкие продажи и оценки критиков. Лейбл недоволен, недовольны и музыканты.Коментарий Сотириса: "Мы просто не хотим повторять сами себя. То есть перед тем, как начать записьнового альбома, мы стараемся найти какие-то новые, замечательные идеи."Revolution DNA", полностью соответствуя своему названию, является революционным в первую очередь для нас. Мы построили нашу музыку по новойсмехе, которая ориентированна не на прошлые работы, а на будущее. Это идеяэволюции науки и перехода человечества в Новую Эру Тьмы. Музыка стала болеепрямолинейной, а звук более тяжелым. Наряду с обычными инструментами, мыиспользовали сэмплы вместо синтезатора, и считаем, что они повлияли на усилениеэнергии и должной атмосферы. В общем, альбом обладает необычной, мрачной аурой,это особенно заметно в песнях "Android" и "Last Stop ToNowhere". Кроме того, значительные изменения сделаны в вокальных партиях.На этот раз мы не использовали женский вокал, потому что он не соответствовал желаемой атмосфере. С другой стороны, мы добавили больше мелодичного пения,делая более запоминаемыми припевы. И Спирос поет теперь более иронично и... как бы устало..."
Но несмотря на удовлетворение своим новым альбомом со стороны музыкантов, "Revolution DNA" принялине все, и даже самые преданные фанаты отвернулись от коллектива. И знаете что? Я думаю зря. Альбом получился на славу и эксперимент удался. Песни притягиваю,некоторые веселые и быстрые, некоторые медленные, создающие атмосферу.Некоторые даже очень атмосферные, такие как "Last Stop to Nowhere" и"Android". Вокал завораживает, слегка гипнотизирует. В музыке прямочувствуется о чем поется. От крошечных частичках живого под микроскопом доогромных галактик в объективе телескопа.
Ради поддержки альбомагруппа отправляется в тур. Комментирует Сотирис: "Мы гастролировали вместе с классными группами Misanthrope иNatron. Мы отлично провели время. Публика была великолепной, особенно воФранции. А закончился тур в Греции. Еще мы будем хэдлайнерами на фестивале в Чехии. Основной тур по Европе начнется 12 апреля, в качестве поддержки с нами поедут Sup и Division Alpha." После выхода альбома на пластинке Крис Антониу организовал сайд-проект Chaostar к которому привлек своихколег из Septic Flesh и Натали Рассоулис. После возвращения рамкис Holy Records стали и группе надо было найти нового лейбла. Поискизатянулись и закончились лишь в 2001 с европейским лейблом HammerheartRecords. Контракт с Holy Records закончился, а "RevolutionDNA" заинтересовали множество крупных компаний, так что Septic Fleshповезло.
"SumerianDaemons". Возвращение к корням.
И тут, в 2003 году на светпоявилась новая веха в музыке Septic Flesh, альбом "SumerianDaemons". И тут ребята отжгли на полную. От дума почти ничего не осталось.Перед нами мощный, быстрый death с крутыми оркестровками. Для оформления альбомабыл приглашен дуэт Alahouzos Brothers получивший дурную славу из заособенных спецефектов. Музыка и тексты посвящены шумерам и их мифологией - этозаслуга Сотириса. Как я уже сказал музыка быстрая и агрессивная, во всемальбоме почти нет чистого вокала, что придает нужную атмосферу. Среди песенможно выделить "Faust" - быструю песню с охрененным хором, начало альбома "Behold... The Land of Promise" и "Unbeliever" рассказывающая о деградации веры из-за фанатизма религиозников, и мой фаворит "Infernal Sun" песня о власти золотого"одноглазого короля" который правит слепцами. А также неплоха"The Watchers", с интересной игрой гитары.
Даже при таком крутом альбомегруппа столкнулась с проблемой: Сотирис уже не был в состоянии выполнять своиобязанности в Septic Flesh, по этому музыканты серьезно задумались о распадеколлектива.
Так и случилось - группа прекратила деятельность. Музыканты разбрелиськто куда: Крис Антониу ушел дальше работать над Chaostar, Боб Катсионис,который присоединился к грекам незадолго до распада, играет на гитарев Nightfall и на клавишных в Firewind. Все остальные ушлив The Devilworx, играющий смесь black/death metal'а. И даже Сотириссобрался делать свой сольный проект... Но тут команда опять объединяется.
"Communion". Мелодикаи тяжесть.
Шедевр. Однозначно. Быстрый,тяжел и в то же время мелодичен. Гроул Спироса стал более глубоким, чистый вокал Сотириса создает нужную атмосферу. Стоит учесть что оркестровая частьальбома превосходит все ожидания. И не даром, ведь в записи участвовали около140 музыкантов! Это пражский филармонический оркестр и еще 32 человека хора.Стоит выделить песни, грубую и тяжелую, "Lovecraft'sDeath", "Anubis", невероятно быструю "Communion". И"Sunlight/Moonlight", где оба вокалиста показали себя на полную.
Стоит отметить что музыканты решили выебнутся и поменяли название...Соединив слова. Вот и все. Было "Septic Flesh" стало"Septicflesh".
"The Great Mass". Закрепляем позиции?
Ну что сказать? Особенныхсобытий в группе не происходило, всё шло своим чередом. Вот и пора записыватьновый альбом. Ну вот, он вышел, при этом получил наибольшие количествопозитивных отзывов со стороны фанатов, что делает его самым успешным в историигруппы. И я с этим в корне не согласен. Нет, я ничего не говорю о качестве работы, она здесь отличная. Мощный оркестр, быстрая и агрессивная музыка.Музыканты явно хотели взять основу"Sumerian Daemons" и отточить его доидеала. Да, можно сказать что данный альбом работа перфекциониста. Теперь он идеален как мраморная скульптура... И такой же скучный. Ничего о песняхтолкового сказать не могу - все просто слеплено в кучу. Слушайте сами.
... и куда нас привело?
"Titan". Новый огонь Прометея?
На этом альбоме группанаконец определилась со стилем. ТеперьэтоOrchestral Death/Exteme Symphonic Metal. Музыка более последовательная и сложенная.Оркестр здесь на высоте. Помимо основных песен есть оркестровые версии, иногда слитные, имеющие две песни в одном треке. Все песни тут на уровне и отличносочетаются с лирикой. Только огорчил "Burn", а именно вокал Сотириса. Сами услышите. Но прорывом я считаю песню "Prometheus". Именно в ней оркестр и основная музыка сливаются в гармонический синтез, когда в остальных песнях и предыдущем альбоме он служит фоном. В ней я увидел будущее Septicflesh, и если они будутпридерживаться этого направления, то всё у них будет отлично.
Что можно сказать напоследок? Septicflesh сделали много для doom/death, при этом не вгоняя эти жанры в рамки клише. Но участники не слишком высокого мнения о своем детище.Они гордятся своей работой, но без ненужного пафоса. Ведь они собрались вместе что-бы творить музыку, и продолжают это делать.
"Septic Flesh - оккультная группа,
которая имела очень уникальный и
личный музыкальный стиль - ни больше, ни меньше." - Спирос Антониу, 2007.
И напоследок бонус.
P .S. Некоторых песен нет, ибо объем их больше 20 мб.
Часть II В ней я расскажу о проектах и альбомах бывших участников группы Deep purple в перерыве с 1974 по 1984 года. Напомню что я рассказываю что стоит послушать а не пересказываю википедию. Так же получилось довольно сжато из за ограничения в количестве текста . The Butterfly Ball and the Grasshopper's Feast 1974
После ухода из Deep Purple Роджер Гловер занялся сольными работами и этот концептуальный альбом один из них. Базировался данный альбом на одноименной поэме (о которой я ничего не знаю). Но самое интерестное в данном альбоме это вокалисты: Ронни Джеймс Дио (тогда еще не известный вокалист группы Elf) Дэвид Ковердейл и Гленн Хьюз (который и заменил Роджера в Deep Purple) ну и еще многие. Позже Роджер выпустил менее интересные сольные альбомы и спродюсировал огромное множиство групп, а в 1979 году присоединился к Rainbow.
Sarabande 1976
Второй сольный альбом Джона Лорда (и лучший по моему мнению) вышедший в 1976 году. Представляет из себя отличную смесь классической музыки и рока.
Whitesnake
Группа основанная Дэвидом Ковердейлом. Имеет довольно длинную историю поэтому я расскажу только про период участия в ней Джона Лорда и Иэна Пэйса.
Trouble 1978
Первый альбом группы создавался с ранее мало известными музыкантами (ну кроме Джона Лорда и самого Ковердейла)
Lovehunter 1979
Второй студийный альбом группы Whitesnake. Стилистически он был более блюзовым по сравнению с первым, коммерчески он удался и достиг двадцать девятой позиции в UK Albums Chart.
Ready an’ Willing 1980
Третий студийный альбом стал первым созданным при участии Иэна Пэйса. Альбом стал еще более коммерчески успешным чем прошлые. Так же благодаря Иэну Пэйсу группа стала менее блюзовой.
Come an’ Get It 1981
К сожалению рассказать про этот альбом особенно нечего кроме того что он стал весьма успешным в Англии.
Saints & Sinners 1982
Данный альбом последний созданный при участии Иэна Пэйса на ударных. Данный альбом можно считать одним из лучших в истории группы.
Slide It In 1984
Шестой студийный альбом вышедший в 1984 году, дважды платиновый. При этом последний альбом созданный при участии Джона Лорда и первый с Кози Пауллем (бывший ударник Rainbow о которой ниже) на ударных.
Future Shock 1981
>
Gillan группа Иэна Гиллана созданная после ухода из Deep purple, состав многократно менялся, а за ним и стилистика группы (менялась от блюза до хард-рока). Я решил рассказать только о самом успешном альбоме группы, так как о других особенно нечего рассказывать. Альбом вышел в 1081 году и является самым продаваемым в короткой истории группы.
Rainbow
Группа основанная Ричи Блэкмором после ухода из Deep purple. Группа очень сильно повлияла на Хеви-метал, но к сожалению в начале 80х стала играть поп рок, но об этом позже. Так же Радуга стала своего рода кузнецой талантов благодаря которой стали известны такие люди как Ронни Джеймс Дио (позже стал вокалистом Black Sabbath, Dio и Heaven and Hell) Кози Паулл (позже стучал в Whitesnake, Black Sabbath и у Ингви Мельмстина (не знаю как правильно по русски пишется его фамилия)), Грэм Боннэт (позже основал группу Alcatrazz (благодаря которой и стал известен Ингви Мельмстин, о группе, а точнее о ее первом альбоме я расскажу ниже.), а так же занимался сольной карьерой) и многие другие. Группа где Блэкмор был правителем, и где он менял состав как ему хотелось. Группа просуществовала с 1975 года по 1984 год когда воссоединился золотой состав Deep purple.
Ritchie Blackmore’s Rainbow 1975
Альбом вышел в 1975 году. Первый состав группы был создан из блюз-рок группы Elf. После выхода альбома, не смотря на большое количество хитов Ричи Блэкмор уволил всех участников кроме Дио.Альбом считается классикой мелодичного хард-рока, после выхода альбома группу стали считать заменой Deep purple. Так же на этом альбоме громко о себе заявил тогда еще не очень известный вокалист Ронни Джеймс Дио.
Rainbow Rising 1976
Второй студийный альбом Радуги по прежнему считают лучшим в истории группы, альбом считается классикой хэви-метала. Благодаря новичкам в группе (Тони Кэри (клавишные) Джимми Бэйн (бас) Кози Пауэлл (ударные)), альбом получился быстрым, тяжелым, но и в то же время мелодичным.
Long live Rock'n'Roll 1978
Третий альбом Радуги и снова изменения в составе на этот раз появились Боб Дэйсли (бас) и Дэвид Стоун (клавишные). Альбом получился отличным, но все же ближе к хард-року чем к хеви металу. Так же сам Блэкмор считает Gates of Babylon одной из лучших своих песен. Именно после относительной коммерческой неудачи лейбл Polydor потребовал более коммерчески направленного звучания и текстов от группы, в следствии чего из группы ушел Дио.
Down to Earth 1979
Альбом 1979 года получился переходным от металлической эры Дио к попсовой эре Тёрнера, но все же ближе был к первой (по моему мнению). Сильно изменилась тематика текстов от сказок Дио группа перешла к более рок н рольным вещам. Так же снова изменился состав группы помимо нового вокалиста Грэма Боннэта в группу вошли басист Роджер Гловер (коллега Блэкмора по Deep Purple) и Дон Эйри (клавишные). После завершения тура Блэкмор уволил Грэма Боннэта и вместе с ним из группы ушел Кози Пауэлл (он продержался в группе рекордные 4 года и ушел сам).
Так же выходило два сингла которые отсутствовали на альбоме это Weiss Heim и Bad Girl.
No Parole from Rock 'n' Roll 1983
Это первый альбом группы Alcatrazz основаной Грэмом Боннэтом, интересен данный альбом тем что по сути он является продолжением Down to earth, и тем что на гитаре здесь Ингви Мельмстин, ну и по сравнению с Down to earth он гораздо тяжелее.
Difficult to Cure 1981
Пятый альбом Радуги и снова новые люди на этот раз это Джо Линн Тёрнер (вокал) и Бобби Рондинелли (ударные). Difficult to Cure самый коммерчески успешный альбом группы. Дио обозначил это период в истории группы Rainbow как «Foreigner Junior» (Foreigner-младший). Лейбл остался доволен и в течении двух лет были выпущены еще 2 таких же альбома.
Straight Between the Eyes 1982
Про альбом рассказывать нечего, так как он мало чем отличается от предыдущего. Снова изменился состав на этот раз появился Дэвид Розенталь (клавишные). Так же интересным является то что название альбома заимствовано из фразы Джефа Бэка, сказанной в адрес Джими Хэндрикса и Ричи Блэкмора.
Bent out of Shape 1983
Данный альбом вышел в 1983 году и стилистически мало чем отличался от прошлых двух. На этот раз Блэкмор поменял ударника новым стал Чак Бурги.
На этом участников золотого состава deep purple судьба вновь свела всех вместе. В следующей части я расскажу о восставшей из пепла Deep purple.
Подборки с малоизвестными группами никуда не уйдут, сегодня хотелось бы поделиться задорным хэви-метал настроением в лице одной из моих любимых групп тяжёлого металла — Judas Priest. Ниже небольшая подборочка с разных альбомов.
