Не так давно я постил альбом 1983 года этой банды(http://joyreactor.cc/post/2505724). Но история группы, вестимо, на том опусе не закончилась. После него банда записала ещё 1 альбом с оригинальным вокалистом, а дальше два - с другим. Из-за финансовых трудностей и смен состава коллектив не смог удержаться на плаву в конце 80-х и распался. Возобновил деятельность только в 2007 году, записав с тех пор ещё 2 альбома. Сейчас на ваш суд я предоставляю 2-й альбом после воссоединения(что-то у меня мания начинать со второго альбома... Хорошо, что с канадским Sword у меня такого "недуга" не было...). Этот релиз, очевидно, подстраивается к реалиям времени - играй максимально тяжело, меньше экспериментируй. Получаем на выходе достаточно "обычный" альбом в рамках нео-хэви течения с плотными и жирными гитарками, объёмным звуком без акцентов, с достаточно простыми аранжировками, но всё ещё способный заинтересовать и найти своего слушателя. В целом, альбом больше 7 баллов не заслуживает, однако это всё из-за современных течений жанра, которые просто не позволяют экстраординарности выходить за коммерческие рамки. Авангардизм, прогрессивщина нынче не в моде в таких направлениях, поэтому мы имеем аскетичных, выжимающих из хэви-метал все возможные стереотипы Primal Fear, Saxon(поздний, вестимо) и прочее-прочее. Стандартный хэви-метал альбом, порой заходящий в евро-пауэр, с чудной балладой(как в старые добрые) и перезаписанной версией "Eternal Dark"(обязательно послушайте её сначала на альбоме 83-го года и сравните).
Что-то поискал через гугол и не нашёл на реакторе, поэтому уже закину, что собирался сделать давным-давно. В общем, если у нас и тянутся тегосрачи по поводу "что есть что", то Exhorder — одна из тех банд, где эти срачи уже успели набить оскомину. Радует, что мессия всея грува на реакторе — товарищ Lortz — таки выдал фразу, что Exhorder таки грув так или иначе исполняли. Однако каким-то боком грув у него вылез ещё в какой-то квазиэкспериментальщине, но то уже другая история.
The Law — это бескомпромиссный удар в лицо со всей силы(прямо как на обложке Пантеры), где гитары раскалены до предела, а тяжесть риффов прибивает к полу. За скоростными трэш-номерами следуют так полюбившиеся многим в 90-х "качёвые моменты", а вокальный речитатив на скорости звука сменяется вязким пением(кавер на Сэббэт-то отлично вписался).
Второй альбом: «Присты» засветились и здесь (вот уж воистину отцы всея металла).
С кем ты?, 1986 год.
Альбом стал дебютом для великолепного гитариста и композитора — Андрея Большакова. Почти все песни написаны на этом альбоме именно им, а Холстинин здесь только подыгрывал и исполнял некие соло-партии.Влияние JudasPriest здесь отчётливо слышится: прямолинейные, но броские мотивы, по-настоящему сильный и жёсткий металл. Жизнеутверждающие и несущие цельнометаллический посыл песни «Воля и Разум», «Встань, страх преодолей», «Здесь куют металл» задают вектор развития всего альбома — бескомпромиссный и суровый метал-саунд на протяжении всего альбома. Увенчал конец этого альбома чуть ли не пауэр-метал эпик «Икар», а завершил среднетпемповый боевик «Игры не для нас».
Ночь короче дня, 1995 год.
На дворе лихие 90-ые, денег нет, а записывать-то альбом как-то надо. Кипелов вынужден пуститься на заработки, гастролируя вместе с Мастером, забросив дела в Арии, но его понять вполне можно. «Арийцы», не поняв такого поворота событий, мол «как это Кипелов забросил группу, а нам альбом выпускать нужно!». Многие думали, что Кипелов ушёл с концами и даже начали искать нового вокалиста(и нашли, им стал Алексей Булгаков). Найдя нового вокалиста, объявив об этом в эфире одной из передач и продемонстрировав вокальные данные на демо с Булгаковым в 1994-м году, «арийцы» всерьёз уже задумывались начинать запись нового, шестого по счёту, альбома «Ночь короче дня».Но, как гласят «легенды», менеджерам не понравились некоторые работы с Булгаковым, в частности, он не тянул так, как это было нужно песню «Ангельская пыль» и Кипелова то ли вызвонили, то просто упросили вернуться и начали запись уже с ним (Важно: Кипелов говорил после, что он не собирался уходить из Арии,гастролировать с Мастером его вынудили нехватка денег и сложное материальное положение). Также из Арии на тот момент ушёл и Маврин, но был соавтором одной из песен.
Но, тем не менее, имеем то, что имеем. Кипелов в студии и запись альбома была начата. Вышел в свет он в 1995 году,продемонстрировав классическую Арию, но, безусловно, не похожий один в один альбом на предыдущие работы.
Генератор зла, 1998 год.
Альбом гармонирует с такими мощнейшими песнями как «Обман» и «Отшельник», последняя из которых,наверно, самая тяжёлая песня Арии в период Кипелова, и медленными, мелодичными и немного ностальгично-грустными «Закат» и «Замкнутый Круг», кою называют «песняАрии о самих себе». Первый альбом, на котором гитарист Сергей Терентьев стал и автором песен. И первый альбом, на котором состоялся, так сказать, вокальный дебют Дубинина. Здесь он исполняет песню «Пытка Тишиной» на пару с Кипеловым, который поёт только на припевах.
Химера, 2002 год.
Как и в истории,наверно, любой значимой метал-группы происходят не самые лучшие события. Так и здесь, после этого альбома Кипелова в Арии больше не будет. Альбом более мелодичен, чем предыдущий и в нём присутствует больше кол-во баллад. И в объятиях нарастающего напряжения музыканты записывали песни, говорят, даже отдельно друг от друга. Несмотря навсе конфликты альбом получился ничем не хуже предыдущих и, как следствие, выдалпрекрасный образец отечественного тяжмета. Песня «Штиль» изначально задумывалась как некий «ответ» «ChildrenoftheSea» «сэббэтов», а тем временем на обложке появился маскот группы — Химера Жорик.
Крещение Огнём, 2003 год.
Крещение Огнём, я думаю, Беркут прошёл мужественно и без тени сомнений. Пусть он и уступает Лер Санычу в вокальных данных, всё же вокалист он отменный, с большим опытом(правда, «неметаллическим»). Тому следствие популярность сингла «Колизей»и прекрасной лирической баллады «Там Высоко». В сингл «Колизей», кстати, вошла интересная версия «Антихриста» с симфоническим оркестром «Глобалис». Альбом выдался воинствующим и даже отчасти патриотическим. Такие песни как «Патриот», «Крещение Огнём», «Белый Флаг» как раз повествуют нам о такого рода тематике и событиях,воспевая мужественность и чувство веры и любви к собственной родине и корням, то бишь предкам. И, как следует ожидать от воинственного альбома, «арийцы» вместе с Бекрутом выдают порцию сурового, мощного и брутального металла, отчасти отдающего спид-металом.
Армагеддон, 2006 год.
Воинствующая тематика не отступает, а наоборот прибавляется. Меньше патриотизма, но больше брутальности и такого же жёсткого саунда. Определённо, с Беркутом Ария стала тяжелее, но и, знаете ли,двухтысячные на дворе: либо играешь жёстко — либо не играешь вовсе. Каждая песня — это отдельная воинствующая история, но слушателю дадут отдохнуть на прекрасной балладе «Свет былой любви».
Также это последний альбом с вокалистом Артуром Беркутом.
Феникс, 2011
На концерте в честь выхода нового альбома мне довелось побывать в 2011 году. И это было воистину незабываемо. Михаил Житняков, кой заменил Беркута, — прекрасный вокалист и ему вполне хорошо даются вокальные партии его предшественников. Стилистически альбом стал более мрачным, чем предыдущий, но чем-то более весомым не отличается. Отличная работа и отличные вокальные работы Михаила. Единственное,что мне кажется, ему не хватает, так это харизмы.
С Днем Рождения, Metallica! Или 33 момента из жизни.
Metallica была основана в Лос-Анджелесе 15 октября 1981 года гитаристом и вокалистом Джеймсом Хэтфилдом и барабанщиком Ларсом Ульрихом.
1. У Джеймса Хэтфилда было очень необычное детство. Родители вокалиста-гитариста Metallica были ярыми приверженцами религиозной секты Christian Science. Они принципиально не признавали западной медицины, и Джеймсу приходилось частично прогуливать биологию и анатомию. Он просто вставал и покидал класс, когда речь на уроке заходила о том, как функционирует человеческий организм. После смерти матери (которая, помимо того, что состояла в секте, была оперной певицей) проблемный подросток вырвался на свободу. «Я хулиганил, воровал в супермаркетах, приторговывал травкой — но не более того», — комментирует музыкант. Тем не менее Джеймс уже знал, чего он хочет от жизни — в его выпускном альбоме в графе «планы на будущее» так и записано: «Стать рок-звездой».
2. У Кирка Хэммета тоже было весьма необычное детство. Отец гитариста, пьяница и моряк торгового флота, редко бывал дома. Тусовавшийся без присмотра на улицах Сан-Франциско Хэммет успел побывать за решеткой. «Меня посадили через неделю после того, как мне исполнилось 18, — говорит он. — За что? Не скажу. Ха-ха».
3. То же самое можно сказать и о Ларсе Ульрихе.Отец барабанщика-датчанина был знаменитым теннисистом, а также хипповал и играл джаз. Чтобы не отстать от папы, Ульрих изнурял себя ежедневными 8-часовыми тренировками и уже юниором добился некоторых успехов. Но вскоре забросил спорт: «Некоторые игроки, такие как Джон МакЭнрой, рождаются великими, а у меня этого дара никогда не было», — говорит он.
4. Ульрих с детства был свидетелем рок-н-рольных оргий.Постоянно тусуясь среди металлистов, Ларc сообразил, что быть музыкантом — весело. Но окончательно убедился в этом, когда близко сошелся с английской хэви-метал-группой Starfighters. «Стоило им приехать в город, как их менеджер тут же привозил им тонну наркотиков, гору выпивки и, естественно, девочек, — вспоминает он. — Тогда я подумал: «У них лучшие девочки только потому, что они рокеры. Неважно, что они за люди и какие из них музыканты». Такое положение вещей мне ужасно нравилось».
5. Metallica, ранее известная как Thunderfuck.«С таким названием (которое можно приблизительно перевести как «Громоподобное совокупление») мы бы до сих пор обивали пороги студий», — смеется Хэтфилд. Среди других спорных вариантов были Nixon, Hellraiser и Blitzer. Ульрих позаимствовал слово Metallica у приятеля, который хотел так назвать свой журнал.
6. Участники Metallica никогда не умели вести себя в гостях.Их первый менеджер по имени Йон Зазула однажды радушно предложил им пожить в своем доме в Нью-Джерси. Где они и жили до тех пор, пока брак Зазулы не начал трещать по швам. «Нас выгнали оттуда за то, что... э-э-э, в общем, за то, что мы были Metallica! — усмехается Хэтфилд. — Мы выпили все, что было в доме, до последней капли — даже бутылку шампанского с хозяйской свадьбы, которую они собирались хранить вечно!»
7. Выпить или закусить? Вопрос не по адресу.В 1983 году, проживая на нью-йоркской репетиционной базе Music Building без денег, горячей воды и отопления, Metallica могла рассчитывать только на поддержку друзей из Anthrax или сочувствующих поклонников, иногда приносивших им пиццу. Поэтому главным источником калорий был для них алкоголь. «Алкоголь сам по себе достаточно питателен», — уверяет Ульрих.
8. Добро пожаловать в волосато-металлические джунгли!Metallica всегда были изгоями в мире разноцветных лосин и лака для волос — главных аксессуаров «волосатого метала 80-х». Поэтому, когда только что взятый в группу басист Клифф Бертон в 1983 году отказался переехать на родину группы в Лос-Анджелес, Джеймс, Ларc и тогдашний гитарист Дейв Мастейн (позже основавший Megadeth) сами переехали к нему в Сан-Франциско — где и обретаются до сих пор. «В Сан-Франциско мы оказались в своем кругу. Здесь мы могли поговорить, например, о стилистических особенностях раннего Mercyful Fate, вместо того чтобы поддерживать беседу о туши для ресниц и подводке для глаз».
9. Чувак, у тебя есть альбом «Засунь железку себе в жопу» группы «Громоподобное совокупление»?Свой трэш-металлический дебют 'Kill 'Em All' Thunderfuck'еры сначала хотели назвать 'Metal Up Your Ass', пока Зазула не объяснил им, что ни один магазин мира не будет его продавать. Окончательный вариант возник, когда Бертон, возмущенный царящим в музыкальной индустрии ханжеством, воскликнул в сердцах: «Fuck 'em, just kill 'em all».
10. Metallica вернула «хэви» в «хэви-метал».Три альбома, записанные с Бертоном — 'Kill 'Em All' (1983), 'Ride the Lightning' (1984) и 'Master of Puppets' (1986), произвели революцию в хэви-метале. Некоторые фанаты до сих пор считают этот период группы их самым «металлическим». «Я могу понять, почему люди называют эти альбомы лучшими, — говорит Ульрих. — Хотя я лично так не думаю, для меня это — все равно что ответить на вопрос: кого из твоих детей ты любишь больше?»
11. Не только у Motley Crue были “Girls, Girls, Girls”. По мере того, как росла слава группы, росло и количество фанаток-групиз. Так, согласно заведенному ритуалу, в душе после концерта музыкантов обычно ожидал десяток девушек. «Мечты сбывались, — признается Ульрих. — Когда тебе 22 года, это именно то, что нужно».
12. Клифф Бертон погиб в автокатастрофе.Ранним утром 27 сентября 1986 года на обледеневшей дороге в Швеции гастрольный автобус группы перевернулся. Бертона выбросило через окно, после чего автобус придавил его сверху; смерть была мгновенной. Когда Джеймсу, Ларсу и Кирку в 2001 году пришлось снова искать басиста, это напомнило им о тех далеких трагических минутах: «Мы как будто снова оказались в черной дыре, в которую нас ввергла гибель Клиффа», — говорит Хэммет.
13. Alcoholica чуть не поглотила Metallica.Эту вдохновенную пародию на свое название они однажды увидели на майке фаната и восприняли ее как руководство к действию: опустошение бутылок стало для них собственным олимпийским видом спорта. «Мы потеряли Клиффа и глушили эту боль единственным известным нам способом», — говорит Ульрих. Хэммет добавляет: «Наше гастрольное меню напоминало каталог винного магазина. Когда мы прослушивали очередного басиста, я обычно был так пьян, что с трудом держался на ногах».
14. Хэтфилд, Ульрих и Хэммет сделали из нового басиста мальчика для битья.Джейсона Ньюстеда, который относился к своим новым согруппникам с пиететом провинциального металлиста, ждали сплошные наезды и оскорбления. «Деды» устраивали ему темную комнату, распространяли слухи, что он гей, и т.д. Джейсон выносил все это стоически. Теперь, оглядываясь назад, Хэммет говорит: «Я жалею о том, как мы себя вели, и хочу, чтобы Джейсон это знал. Мы несколько раз пытались с ним встретиться, но он почему-то избегает нас».
15. Со всеми остальными они обращались так же.«Мы истязали всех, включая самих себя, — признается Хэммет. — Издевались над людьми и даже с женщинами обращались как с дерьмом. Можно ли считать нас подонками? Однозначно».
16. На их следующем альбоме Ньюстеда никто не расслышал.Первым альбомом с Ньюстедом стал бескомпромиссный манифест прогрессивного трэша '...And Justice for All' 1988 года. Хэтфилд и Ульрих решили записать диск бесконечно длинных композиций с витиеватыми гитарными запилами и разрывающими барабанные перепонки эскападами ударных. «Мы с Ларсом старались как могли, — говорит Хэтфилд. — Ударные, вокал и гитары звучат во всю мощь — и никакого баса!»
17. Хэтфилд был частым гостем травмпунктов.Вот только несколько из многочисленных ранений Хэтфилда, всегда искавшего приключений на свою голову. В 1987 году он сломал руку, катаясь на скейте. В 1992-м получил ожоги из-за сценической пиротехники. В 2000-м повредил спину, катаясь на водных лыжах. «Я причинял себе боль, чтобы почувствовать, что еще жив», — объясняет металлист.
18. Хэммет увлекается чучелами.Дом большого поклонника таксидермии Хэммета напичкан чучелами барсуков, лис и прочих лесных жителей. Недавно он прикупил окаменевший скелет пещерного медведя, которому как раз стукнул миллион лет. Четырехметровое ископаемое встречает гостей на лестнице дома гитариста. «Еще у меня есть овца с двумя головами, очень дряхлая и потрепанная, хотя ей едва за сто», — говорит он.
19. Ульрих коллекционирует современное искусство.Особенно он любит натуралистичный стиль art-brut и таких его представителей, как Асгер Йорн, Жан Дюбуффе и группа художников CoBrA. Если задать Ларсу вопрос, на который ответит далеко не каждый искусствовед, а именно: «Из названий каких городов составлена аббревиатура CoBrA?», он ответит примерно следующее: «Копенгаген, Брюссель и Амстердам. Кончай, это все знают».
20. Обложка «Черного альбома» была данью уважения 'Back in Black' AC/DC.Альбом 1991 года, продавшийся тиражом 12 млн. копий и ставший прорывом Metallica в мейнстрим, был упакован в наичернейший конверт. Музыканты хотели сфокусировать внимание публики на музыке, а не на дизайне обложки и бесконечном списке тех, кого они хотели поблагодарить. «В те времена в хэви-метале было принято мериться длиной благодарственных списков, — смеется Ульрих. — Сколько раз на одной пластинке ты умудришься отблагодарить Господа Бога?»Metallica — The Unforgiven (Video)
21. «Ок, Джеймс, как скажешь...».Хэтфилд подавлял в группе всех, кроме Ульриха, на которого запугивания не действовали. «Я вижу его насквозь, — говорит барабанщик. Поэтому у нас с Джеймсом всегда были самые неустойчивые и взрывоопасные отношения — я был единственным, кто не боялся его».
22. Хэммет — посол металлического мира.Хэммету часто приходилось разнимать Хэтфилда и Ульриха. «Моей задачей был, я подчеркиваю — было, играть роль рефери и разводить по углам этих бешеных быков. Я буквально становился между ними, когда они начинали медленно и страшно надвигаться друг на друга, каждый с явным намерением прикончить гада».
23. Постричься — еще не значит продаться.Новый «альтернативный» имидж группы периода альбомов 'Load' (1996) и 'Reload' (1997) был встречен весьма неодобрительно ортодоксами от хэви-метала, а мохеровая куртка Ульриха удостоилась отдельных саркастических замечаний. «Тогда это казалось нам хорошей идеей, — оправдывается он. — Я не говорю, что меня не воротит от некоторых вещей, но, по крайней мере, я показал всем, что мне не слабо так нарядиться».
24. Playboy Mansion — не место для женатых.В 1998 году Metallica играла на вечеринке в легендарном особняке короля софт-порно Хью Хефнера. «Если быть честным, то я чувствовал себя неуютно, — признается Хэммет. — Я — женатик, поэтому очень опасался вляпаться в какую- нибудь скандальную историю».
25. Никто и предположить не мог, что дебаты вокруг Napster превратятся в битву «Metallica против детей».Самый яростный среди рок-музыкантов противник практики незаконного скачивания музыкальных файлов, Ульрих дошел до того, что свидетельствовал против Napster в Сенате в июле 2000 года. Многие фанаты чувствовали себя преданными. «Мне казалось, я веду за собой кавалерию, а когда оглянулся — обнаружил, что один в поле, — печально вспоминает Ларс. — Но я горд тем, что мы не отступили от своей позиции, хотя время было трудное. Мне было очень одиноко».
26. К 2001 году они по-настоящему возненавидели друг друга.После долгой творческой паузы и на фоне растущего недовольства Хэтфилда побочным проектом Ньюстеда — группой IR8, Metallica впала в глубочайший кризис. Ульрих: «Мы разучились общаться — разговаривали друг с другом через менеджеров. Это была низшая точка падения».
27. В конце концов Ньюстед не выдержал.Спустя 14 лет им снова пришлось искать басиста. разрыв оказался сложным и болезненным. Джейсон не спрашивал у нас разрешения, — свирепо сверкая глазами, говорит Ульрих. — Нам по привычке казалось, что он не мог просто так взять и уйти — не получив от нас подробных указаний, куда именно ему следует идти!»
28. У Хэммета обнаружили болезнь печени — к счастью, излечимую.Годы интенсивного пьянства дали себя знать — с «Алкоголикой» пора было завязывать. Хэммет заодно бросил и кокаин. «Я превратился в депрессивного придурка. Так что я принял парочку важных для себя решений — и даже занялся серфингом!»
29. Надо было что-то менять.В 2001 году Хэтфилд пошел лечиться от нарко- и алкогольной зависимости, за ним потянулись и остальные. «Когда мы все-таки начали разговаривать друг с другом после ухода Джейсона, мы взглянули на себя со стороны, — говорит Хэтфилд. — И я не мог не увидеть всей грязи, которая тянулась за нами из прошлого. В нас накопилось столько горечи и депрессий. Чтобы справиться с ними, всем нам пришлось обратиться к своему внутреннему «я».
30. Знаменитый охотник Хэтфилд даже перестал убивать животных!Человек, годами уничтожавший все, что движется, повесил на гвоздь свою охотничью винтовку. Выйдя из клиники, он понял, что главные ценности в его жизни — семья и группа. «Ты для меня важнее мертвых зверьков, Кирк», — великодушно заявляет он. «Вау, круто», — отвечает гитарист.
31. Новый басист Роберт Трухильо вписался в группу как нельзя лучше.Спустя несколько месяцев поисков и прослушиваний на место Ньюстеда заступил бывший басист Оззи Осборна и Suicidal Tendencies Роберт Трухильо. «Роб пробыл в группе всего месяц, но я чувствую себя с ним комфортнее и ощущаю группу как единое целое гораздо сильнее, чем за все годы с Джейсоном, — говорит Ульрих. — Сейчас я другими глазами посмотрел на те 14 лет — и ужаснулся».
32. «Металликой» пытали заключенных в Гуантанамо Бэй.А еще в лагере для заключенных на Ирако-Сирийской границе. Песню «Enter Sandman» включали на дикой громкости, доводя ее до какофонии, и так продолжалось часами, сутками. Вот что думал на этот счет Хэтфилд: «Если иракцы настолько далеки от свободы, то я рад познакомить их с ней своей музыкой». И добавляет: «Мы мучили своей музыкой родителей, жен, родных и близких всю сознательную жизнь. Почему иракцам должно быть легче?»
33. Ждем новый альбом в 2015 году.Интервалы между выходами альбомов Metallica имеют тенденцию увеличиваться: если в 80-х мужчины штамповали по релизу в 2-3 года, то разница между «Релоудом» (1997) и 'St. Anger' (2003) составила уже шесть лет, 'St. Anger' и девятым студийником 'Death Magnetic' (2008) — пять лет. Грядущий десятый номерной ожидается как минимум в 2015-ом, а то и позже. То есть ждем уже аж 7 лет. Но Metallica не торопится: в конце концов, за 33 года на вершине они могут себе это позволить.
Датская прог-метал группа основаная клавишником и композитором Финном Цирлером в 1992 году выпустили свою первую работу The Edge которую успели несколько раз ремастировать, позже была издана следующая работа под названием Eye For An Eye в 1994 году, оба альбома продюсировались Томми Хансеном (Helloween, Pretty Maids). Позднее группа сменила вывеску "Twilight" на "Beyond Twilight", но обо всем попорядку и начну свой обзор именно с альбомов Twilight.
1992 The Edge
Дебютная работа датчан в музыкальном аспекте представляет собой этакую смесь прогрессивного метала на стыке с трэш-металом и с неким уходом в сторону пауэр-метала. Слушая данный релиз можна себя уловить на мысли: "где-то я это уже слышал" и это будет правильной мыслей, ибо в основе построения мелодий и риффов лежат те же корни, которые использовали лучшие американские трэш-метал группы. В одной песни можно услышать нотки Мetallica, а в другой можно услышать эхо Testament, а в некоторых моментах улавливаются легкий привкус Megadeth. Но назвать их музыку "клоном" будет неправильно так как музыкальный скелет укреплен оригинальными клавишными партиями придающие некий мистический оттенок, акустические вставки и прогрессивые элементы вставлены очень к месту и не вызывают ощущения перенасыщения, а также следует выделить довольно сильный вокал Андерса Энгберга звучащий от надрывистого и хриплого голоса до высоких и чистых вокальных партий, что так же внесло свою роль в уникальность данного колектива. Наиболее примечательные композиции:Blacklight (большей степенью уклоном в сторону трэш-метала), Salem (довольно красивая и мелодичная песня особено хороша клавишная партия Финна) и бонусная инструменталка The Black Manifest (очень гармонично сочитается игра клавишных с игрой лид-гитары). В целом очень добротная и крепкая работа заслуживающая право чтобы ее послушали.
Состав группы:
Андерс Энгберг – вокал (Section A, Book Of Reflections, Dreams Fall)
Финн Цирлер – клавишные, бэк-вокал (Beyond Twilight, Manticora, Third Eye)
Майк Дарт – гитара и бас-гитара (Detest (Swe), Nocturnal Alliance)
Ян Йоханссон – лид-гитара
Никлас Ландин – ударные
1994 Eye For An Eye
Последняя работа датского колектива под вывеской Twilight. Сам альбом вышел в свет в 1994 году и был дважды переиздан. Работа выдержана в том же музыкальном ключе, что и предыдущая, но с большим уклоном в сторону прогрессивного метала. Композиции стали тяжелей и в то же время медлительней. Количество клавишных партий стало меньшим.Андерс Энгберг радуетразнообразием своего вокала (порой его голос напоминает голос Тони Мартина) и как в предыдущем альбоме выложился на все 100%. Как и предыдущая работа, эта тоже заканчивается инструменалкой. Трудно выделить наиболее выделяющиеся композиции так как проходных песен нету. Все сделано с душой и очень грамотно: где надо – жестко и мощно, а где необходимо – мягко и мелодично. В целом весь альбом сделан очень качественно и является достойным завершением существования группы.
Состав группы:
Андерс Энгберг – вокал (Section A, Book Of Reflections, Dreams Fall)
Финн Цирлер – клавишные, бэк-вокал (Beyond Twilight, Manticora, Third Eye)
После розпуска "Twilight" Финн Цирлер набрал новый состав группы и сменил название на "Beyond Twilight". Музыка новой группы представляет собой довольно мрачный прогрессивный метал с симфоническими элементами, сам же автор назвал стиль группы «dark cinematic metal». В дебютном альбоме на роль вокалиста был взят Йорн Ланде который в то время набирал обороты популярности.
2001 The Devil's Hall Of Fame
Дебютный альбом, в отличие от альбомов предыдущего детища Цирлера, концептуальный основная идея которого погружение мира во мрак, не только снаружи героя, но и внутри него, представлена в виде повести о хакере, проводящем отладку собственного мозга. Музыка альбома представляет собой прог-метал с элементами симфо-метала в темпе ниже среднего (почти прото-дум в духе классических Black Sabbath и Candlemass) разбавленный атмосферными клавишными Цирлера дающие и без этого мрачному саунду атмосферу безысходности. Великолепные вокальные партии в данной работе принадлежат Йорну Ланде, где его голос варьируется от чудовищных высот и бешеных витиеватых рулад до самых черных глубин низов и неистовых воплей которые обрываются вкрадчивым мелодичным хоралом. Стоит также отметить инструментальную композицию The Devil's Waltz в которой Финн Цирлер и Андерс Краг вступили в некую дуэль между клавишными и виртуозной игрой на гитаре, которая в итоге выливается в психоделическую карусель. Данный релиз вышел более чем удачным и являет собой образчик качественного прог-метала который заслуживает место в коллекции слушателей подобной музыки, однозначный must have.
Состав группы:
Йорн Ланде – вокал
Андерс Краг – гитара
Финн Цирлер – клавишные
Андерс Девиллиан Линдгрен – бас-гитара
Томас Фреден – ударные
2005 Section X
После выхода The Devil's Hall Of Fame группы покидает Йорн Ланде, который ушел в Masterplan, из-за чего у Цирлера появилась довольно сложная проблема, состоящая в поиске замены Ланде, и как не странно он с ней справился. Стойку у микрофона занял Келли Сандаун Карпентер (экс-Firewind и Darkology) который справился со своей задачей, хотя все же до харизмы и силы голоса Ланде явно не дотягивает. Как и предыдущий альбом, эта работа объединена концептуальной историей об одержимом властью изобретателе, который ставит эксперименты над человеческим мозгом. Музыканты также выложились на все 100%, сыграно все гармонично ни один музыкальный инструмент не портит целостности музыкального полотна. Саунд альбома представляет собой достойное продолжение дебютной работы. Все так же присутствуют 2 инструментальных композиции. Среди наиболее примечательных можно выделить Sleeping Beauty, инструментал Portrait F In Dark Waters и довольно бодрую Ecstasy Arise. В целом альбом получился качественным и вполне достойным продолжение мощного предшественника, данное творение придется по вкусу любителям прог-метала.
Состав группы:
Келли Сандаун Карпентер – вокал
Якоб Хансен – ритм-гитара
Андерс Краг – гитара
Финн Цирлер – клавишные
Андерс Девиллиан Линдгрен – бас-гитара
Томас Фреден – ударные
2006 For The Love Of Art And The Making
Неразберихи с Карпентером привели к очередной замене вокалиста. В этот раз им стал Бьёрн Янсон (Tears Of Anger) голос которого является достаточно качественным клоном Йорна Ланде, порой иногда при первом прослушивании ловишь себя на мысли что поет Ланде, но все же при повторном прослушивании эта мысль пропадает.Данный релиз от Цирлера представляет собой одну композицию длинной около 40-ка минут состоящая из 43-х частей. Концепция альбома довольно абстрактна и время от времени почти сюрреалистична. Альбом обращен к масштабным вещам в жизни. Таким как жизнь, смерть, любовь, сущность нечестия, лжи, греха, сущность правды, сущность творения, искусства, воровства, моральных ценностей, свободы, печали, радости, гнева – всевозможных эмоций, присущих человеческой природе. Но больше всего и прежде всего альбом обращен к страстному порыву создания музыкального произведения, к творению, искусству и сущности самой музыки.Музыканты как всегда выложились по полной, особенно стоит отметить разноплановый вокал Бьёрна, психоделичиские мотивы клавишных Цирлера который очень уместно объединил их с виртуозной игрой на гитаре Крага. Группа упорно называет свое творение паззлом, учитывая его структуру, это оправдано, но участники группы сами предлагают путь к полному осознанию смысла альбома путем выбора на плеере случайного режима воспроизведения, но на деле некоторые переходы фрагментов режут слух, и если захотите заняться подобными манипуляциями Crossfader вам в помощь. В целом же альбом получился очень даже качественным, лучше предыдущего, но не дотягивает до первой работы, однозначно стоит прослушивания, не смотря на его довольно не привычную структуру.
После выхода For The Love Of Art And The Making группа приостановила свою деятельность, сам же Финн Цирлер решил остаться как он выразился "в тени" пока ему не придет вдохновение, что ж надеюсь это когда-нибудь произойдет.
Здравствуй, Реактор. Сегодня я хочу познакомить тебя с (а кому-то напомнить о) легендарном альбоме американской прогрессив-метал группы Queensrÿche – Operation: Mindcrime. Вышедший в 1989 году, вместе с такими альбомами как Seventh Son Of A Seventh Son (Iron maiden), Keeper of the Seven Keys Part II (Helloween), Transcendence (Crimson Glory). ...And Justice for All (Metallica), он по праву считается одним из лучших концептуальных альбомов в мире(и лучшем альбомом данной группы, metalstorm.net называет этот альбом 12ым лучшим за всю историю метала). Этот концепт альбом рассказывает слушателям историю наркомана по имени Никки(Nikky), попавшего в психиатрическую больницу и постепенно вспоминающего факты о своей службе в подпольной антиправительственной организации.
"Religion and sex are powerplays
Manipulate the people for the money they pay
Selling skin, selling God
The numbers look the same on their credit cards"
Подпольная организация, в которую попал наш главный герой, пытается начать революцию в Соединенных Штатах и изменить общественный порядок. Доктор Икс (Dr. X), лидер данной группы, контролирует Никки промывая ему мозги и накачивая наркотиками, тем самым превращая его в послушную машину для убийства. Единственное звено связывающее Ники с реальностью это его любовь к Сестре Мэри (Sister Mary), бывшей проститутке с Таймс Сквер (а ныне церковной служке).
последней альбом представителей классической Thrash Metal сцены
Necronomicon 2012 - Invictus
NECRONOMICON ... Thrash Культ
Один момент, который, несомненно, войдет в анналы Thrash Metal истории произошло в Германии августе 1984 года, когда четверо молодых людей, Фредди, Ларс Хонек, Юрген Weltin (Йоги) и Аксель, решили начать что должно было стать культовым стран Thrash метал группы - NECRONOMICON.
Признавая городской характер и панк корни, которые сделали группу так оригинальные, вентиляторы и СМИ, так с энтузиазмом откликнулись на дебютном альбоме "Necronomicon", которая привлекла внимание трэш-метал сцены, и получил не только похвалу для группы, но и создал твердые основы фанатов, которая осталась с группой на протяжении многих лет. Второй альбом Necronomicon, в "апокалиптический кошмар" был выпущен 1987 и интерес к группе продолжал расти значительно по всему миру, с Южной Америки, Восточной Европы, Скандинавии и России становится все твердыни. Хит синглы, "Волшебный лес", "Темная земля" и "одержим дьяволом," стали Thrash Metal классику и доставлен на культовый статус.
Легендарный альбом, "Эскалация", а затем, поднимаясь к вершине 30 в Rock Charts в Греции, но будущее NECRONOMICON не должен был быть гладко. Отсутствие Гама записи "поддержки и несоответствий вызвало много проблем, и группа была вынуждена пройти через длительный и дорогой суде для того, чтобы восстановить право собственности на свое имя. Вдобавок к этому, соучредителями Jogi, Лала и Axel были не в состоянии продолжать с группой либо через здравоохранения или личным причинам покидающих Фредди как единственный оригинальный участник, и он сделал NECRONOMICON целью его жизни и страсти.
В 1993 году "Вопли" был выпущен, но NECRONOMICON был нанесен еще один сокрушительный удар, на этот раз потерять все свое оборудование, когда репетиционный зал сгорел дотла. Что еще хуже, новый лейбл исчез вскоре после выпуска альбома, и группа вновь обманули .. Но определение Некрономикон толкнул группу вперед и после демо "Бесы снова!" Пришел высоко оценен пятый альбом, "Строительство Зло ", в 2004 году. Выдающиеся отзывы были успокаивающее бальзам на раны группы, а они смотрели это подняться на номер 6 в испанских чартах.Вентиляторы пошли дикие и попросил больше.
Месть Зверя появилась в 2007 году и впервые в истории Некрономикона группы подписали с иностранным лейблом. С хороших отзывов и интерес средств массовой информации, группа была снята "из тени" великих Трэшерз, что делает его в топ-20 нескольких Rock Charts и происходит, чтобы захватить много новых сердец пока на гастролях в Европе и России. Даже самые жесткие критики должен был бы согласиться, что группа, которая имеет поклонников, которые не только остался верен, но постоянно тянет в новых молодых поклонников должно быть наделен характером и идентичности всех своих собственных, что выделяет его из массы .
С декабря 2010 года Фредди был занят написанием новых песен для долгожданного нового альбома "Invictus", который будет выпускаться на поджогов Music Studio в Breisach и Берлине. Звук гуру Ахим Келер вновь обрабатывать смесь и мастеринг. Гостевые музыканты не что иное, как Рэнди черный (Ex Annihilator) и Бен Krahl (Заключительные Kings).
С "Invictus", индивидуальность Некрономикон и умение в плане написания песен идет от силы в силу, превысив все ожидания с полным звуком и потрясающей производства. Новый альбом вызывает большой интерес, ожидания высоки, и они получили идеальный лейбл в Massacre Records.
Пусть не будет сомнений в чьей-либо голове - NECRONOMICON никогда не был сильнее!
