Предлагаю мини интерактив: скиньте самые проникновенные рок-песни, что знаете. Я начну, в голове у меня сразу вот эти композиции рисуются при упоминании слова "проникновенный". Что я под этим эпитетом подразумеваю: обязательная лиричность, контрастность — резкая(или не очень) смена драматичности в пользу экспрессивности, "крика души". Это далеко не обязательно баллада, просто общее настроение песни мрачное(но не "думовое" — это уже другое), романтичность(не обязательно), лёгкая грусть, тоска, мистика, но без перегибов.
Увидел пост насчет Энциклопедии Металлиста и вот решил внести свой небольшой вклад. Сам еще с середины 90ых слушаю как рок, так и металл, слышал не мало разных групп, стилей, прародителей жанров, и хоть классика - она вечна, но меня всегда больше привлекали Скандинавские группы, а именно Швеция, Финляндия и Норвегия. Не гроулинг, который там часто популярен, а именно рок/метал с отчетливым голосом вокалиста.
Речь пойдет о Шведской группе под названием Hammerfall.
Основная моя цель - не длинная биография группы/альбомов, а своеобразный краткий тур по всем альбомам и основным 'хитам' группы. Я все равно опишу азы группы, но акцент будет не на этом.
Для начала - пару слов о группе + личное мнение: на данный момент у группы имеется 9 альбомов, тексты некоторых песен тесно связаны со скандинавской мифологией, поэтому фанатов данной мифологии это может очень заинтересовать. Символ группы - тамплиеры и молот, что также нередко является темой песни.
Стиль музыки варьируется - есть как песни с высоким темпом, так и более спокойные, где внимание уделяется больше мелодичности, но об этом чуть поподробнее в описании каждого альбома. Сильная сторона группы на мой взгляд - ее комбинация из power/speed metal, то чем меня конкретно эта группа и привлекла.
Теперь перейдем к составу группы - поскольку состав менялся довольно часто, то опишу лишь основных деятелей, которые внесли наибольший вклад в развитие группы:
Оскар Дроньяк - основатель группы(1993 год), в Hammerfall он преимущественно отвечает за ритм-гитару, также единственный, кто пробыл в группе от ее основания и до сих пор. Изначально группа была больше второстепенным проектом, но после отличного выступления на музыкальном фестивале Rockslaget они утвердились и начали выпускать альбомы.
Основной вокалист группы - Йоаким Канс - он присоединился к группе не сразу, но стал основным вокалистом после огромного успеха с его заменой на Rockslaget, к сожалению группу все равно дисквалифицировали, но наличие талантливого вокалиста порадило истинное начало группы.
Теперь коротко о ударных - Андерс Йохансон - основной ударник, присоединился после окончания тура 2ух первых альбомов группы и был в группе на протяжении 3-го - 9-го альбома(последнего текущего). К сожалению многих фанатов - покинул группу после последнего альбома, но замена уже есть, осталось лишь узнать - достойная ли она.
О соло гитаристах/бас гитаристах можно говорить долго, ведь они сменялись довольно часто, но вот на мой взгляд четыре основных деятеля: Стефан Эльмгрен/Магнус Розен(соло/бас), попали в группу почти одновременно - во время выпусков первых 2ух альбомов, покинули ее также почти в одно время - в период 5го/6го альбома группы. Их заменили Понтус Норгрен/Фредерик Ларсен(соло/бас), которые в группе до сих пор. Кстати интересный факт - Фредерик Ларсен был в Hammerfall и до этого - во время первого альбома, также он иногда выступает в роли Бэк-вокала.
Ну вот вкратце и все о основных представителях группы - теперь перейдем к самому интересному - к альбомам, которых как я и упоминал на данный момент 9:
Glory to the Brave (1997) - то, с чего все начиналось.
Замечательный дебютный альбом - The Dragon Lies Bleeding и Glory to the Brave - до сих пор считаются любимыми среди многих фанатов группы и рекомендуются для ознакомления любому фанату power metal. Обе песни описывают обе стороны группы - первая понравится именно фанатам speed/power metal, вторая тем кому нравится именно мелодичность и чистый вокал.
Legacy of Kings (1998)
Из всего альбома выделяется в основном - Heeding the Call. В этот период группа проходила наибольшее кол-во изменений в составе. Однако плюс альбома в том, что в целом он неплох, большое количество качественных песен. Стоит прослушивания целиком.
Еще хорошо получился Stronger Than All.
Renegade (2000)
Очень хороший альбом, где к сожалению в каждой песне свой небольшой недостаток и нечего особо выделить. Взять например Templars of Steel - замечательные риффы, но вокал отстает. Renegade - как раз наоборот. Из того, что понравилось именно мне - The Way of The Warrior.
Crimson Thunder (2002)
Сам альбом получился относительно слабым, но отдельные песни - одни из лучших этой группы, а именно - Hearts on Fire, вполне возможно самая популярная песня группы. Riders of The Storm - также очень достойное вступление для альбома. Не рекомендую сам альбом.
One Crimson Night (2003)
Хоть это сам по себе не альбом, а сборник, но он стоит упоминания, это live версия с очень удачной подборкой песен - очень хороший вариант ознакомиться со многими лучшими песнями Hammerfall.
Chapter V: Unbent, Unbowed, Unbroken(2005)
Из плюсов здесь можно заметить то, что качество звука в альбоме повысилось - красивее стал звучать звук гитар и ударных. Рекомендую - Templar Flame, Blood Bound, Fury of the Wild. Secrets - довольно неплохое начало альбома. После 2ух лет перерыва - на самом деле ожидалось что то большее. Последняя песня группы - 12минутная баллада. А баллады у Hammerfall получаются очень некачественными.
Threshold (2006)
Альбом, в котором была попытка на песни с Бэк-вокалом/балладами. Как уже замечалось ранее - это не то, за что славится Hammerfall. Поэтому альбом получился слабым. Даже не знаю, что здесь выделить из неплохого.. думаю Titan получился вполне неплохо.
Steel Meets Steel - Ten Years of Glory (2007)
Очередная очень достойная комплияция лучших песен - с добавлением 3ех, довольно хороших новых - Last Man Standing, The Abyss, Restless Soul. Обязательно к прослушиванию, наилучший вариант прослушать лучшее от Hammerfall, если не слушать каждый альбом отдельно
No Sacrifice, No Victory (2009)
Если последние несколько альбомов до этого были довольно слабыми, то это - неплохое возвращение к азам. Из интересных фактов - гитаристы сменили гитарный строй на D, что на мой взгляд очень улучшило качество звучания их инструментального сопровождения. Много достойных песен - Any Means Necessary, Legion, No sacrifice. No victory. Альбом вышел в лучшем духе Hammerfall и с легкостью стал золотым в Швеции.
Infected (2011)
Альбом, в котором Hammerfall попытались отойти от своего обычного стиля, но получилось как с новым дизайна реактора - понравилось далеко не всем и много недостатков. Лично мне совсем не понравился альбом, поэтому что либо посоветовать из него не могу, могу лишь сказать, что послушать стоит как минимум ради того, чтобы понять о чем речь и почему этот альбом воспринимается многими по разному. Он не столь плох, сколь отходит от того, чего люди ждут от самой группы.
(r)Evolution(2014)
И вот он - наш заключающий на данный момент альбом, признаться честно, после Infected я не ожидал такого достойного альбома, но Hammerfall в очередной раз порадовали - хорошее качество звука это то, чего им не хватало в своих старых альбомах и то, что они смогли наконец исправить полностью. Имеются ввиду именно цифровые альбомы, а не выступления. Но хватит о технических составляющих перейдем к краткому описанию - вполне возможно лучший альбом Hammerfall, что радует, я уже думал, что годы перерывов и слабых альбомов прервут интерес многих к Hammerfall, но нет - мы получили огромный сюрприз, достойный своего названия (р)Эволюция - действительно большой прорыв для группы, не только очередное золото в родной стране, но и очень достойные оценки других стран. Альбом точно заслуживает прослушивания целиком, но если что то выделить - то больше всего понравились Bushido и Origins.
На этом я думаю закончить мой краткий обзор, приятного прослушивания!
Nuclear Assault — американская трэш-метал / кроссовер-трэш группа
Группа «Nuclear Assault» была основана в 1984 году бас-гитаристом «Anthrax» Дэнни Лилкером.
Помимо него, в первый состав группы вошёл Джон Коннелли, а так же Майк Богуш и Скотт Дюбойс,
через некоторое время покинувшие группу, и заменённые Энтони Браманте и Гленном Эвансом.
После выпуска дебютного альбома группы Anthrax бас-гитарист Дэнни Лилкер (Danny Lilker) был изгнан одним из основателей группы в 1984 году. Он решил играть более агрессивный стиль музыки и сформировал группу Nuclear Assault. Помимо Лилкера в первый состав группы вошёл Джон Коннелли (John Connelly), а также Майк Богуш (Mike Bogush) и Скотт Дюбойс (Scott Duboys). Через некоторое время двое последних покинули группу и были заменены Энтони Браманте и Гленном Эвансом.
На вооружение парни взяли мощный трэш-метал с незначительными элементами хардкора. На рубеже 1985/86 годов увидел свет мини-альбом «Brian Death», в 1986 году — лонгплей «Game Over». Обе эти работы были в целом сделаны в духе спид-металла, на котором зависали в начале своей карьеры Anthrax: Дэн и Джо как бы вернулись к своим истокам. Но для внимательного слушателя было очевидным, что музыка «ядерщиков» была все-таки более радикальной, трэшевой. Зловещий вокал Коннелли, по мнению журналистом, «вызывал у фэнов судороги», а барабанные дроби Ивэнса — «конвульсии».
Первый концерт группы прошёл в клубе Union Jack в Саут-Ривер, Нью-Джерси, в конце 1984 года. Гитарист Майк Богуш был позже заменен Энтони Браманте (Anthony Bramante). Впервые Браманте дебютировал с группой на концерте в клубе L'Amour в Бруклине, Нью-Йорк, в апреле 1985 года. После этого концерта Дюбойс покинул группу и был заменен на барабанщика Гленна Эванса (Glenn Evans), ранее игравшего в группе из Нью-Джерси TT Quick. Вторую демо-запись "Live Suffer Die" группа записала в конце 1985 года и начала тур по США. Группа подписала контракт на несколько альбомов с лэйблом Combat Records. После записи дебютного альбома "Game Over" в апреле 1986 года группа обеспечила себе европейский тур с группами Agent Steel и Atomkraft.
Альбом "Game Over" фанаты и критиками расценили как глоток свежего воздуха на трэш-металлической сцене. На следующий год вышел еще один сингл "The Plague", представивший как старые, так и новые номера, среди которых выделялась композиция "Butt Fuck", посвященная фронтмену Motley Сrue Винсу Нейлу и его освобождения из тюрьмы после аварии, в которой погиб ударник Hanoi Rocks.
После тура группа почувствовала, что ограничена в действиях со стороны Combat Records и разорвала контракт с лэйблом. Затем группа подписала контракт с IRS Records и записала альбом "Survive" с кавер-версией песни Led Zeppelin "Good Times, Bad Times" в 1988 году.
"Survive" более сложная в плане композиции и, по утверждению некоторых специалистов, сильнейшая работа продюсера Рэнди Бернса. Следует особо отметить, что в текстах песен музыканты как был спустились на землю: от апокалиптических фантазий они перешли к исследованию современных социальных проблем. Прогресс группы «симпатичных волосатиков» был налицо.
«Метл хэммер»: «Nuclear Assault — ярчайшие представители трэшевой сцены Нью-Йорка, где их конкурентами являются Whiplash Hades, Hittman, Helstar, Cro-Mags и Agnostic Front. Их работы систематически фигурируют в «чэртс».
Альбом достиг 145 места в Billboard 200 в США. Nuclear Assault отправились в полугодовое мировое турне по США и Европе: сначала группа играла на разогреве у Slayer, а затем у британской группы Acid Reign. Посетила команда и Южную Америку, где отыграла серию концертов с группой Sepultura
Следующий альбом "Handle with Care" 1989 года достиг большего коммерческого успеха чем предшественник, попав в американские чарты под номером 126 в Billboard 200. После этого также следует мировой тур в поддержку альбома. В этот раз группа посетила Японию, а также ездила в туре по США с Testament и Savatage. После турне группа выпустила свой первый концертный альбом "Live в Hammersmith Odeon" в 1990 году.
Следующий альбом "Handle with Care" 1989 года достиг большего коммерческого успеха чем предшественник, попав в американские чарты под номером 126 в Billboard 200. После этого также следует мировой тур в поддержку альбома. В этот раз группа посетила Японию, а также ездила в туре по США с Testament и Savatage. После турне группа выпустила свой первый концертный альбом "Live в Hammersmith Odeon" в 1990 году.
В это время в группе возникают внутренние проблемы. Плотный график гастролей и запись нового альбома отрицательно сказывались на группе и пошёл слух, что группа может распасться. Запись альбома "Out of Order" была проблематичной. Джон Коннелли явно отсутствовал при записи альбома. Он записал только пять вокальных партий из всех песен и сыграл гитарную партию только в одной песне. В результате Эванс и Лилкер записали большую часть альбома сами.
После выхода альбома "Out of Order" Лилкер оставил группу, чтобы образовать Brutal Truth в 1990 году. Группа взяла к себе басиста Скотта Метаксаса (Scott Metaxas) и гастролировала по США и Европе. Через некоторое время после турне гитарист Энтони Браманте ушел из группы.
В 1993 году группа выпустила альбом "Something Wicked" и едет в последний европейский тур вместе с гитаристом Дэйвом ДиПьетро (Dave DiPietro) до распада группы в 1995 году.
Nuclear Assault позже воссоединились на один концерт в 1997 году с Эриком Паоне (Eric Paone) из "Candy Striper Death Orgy" в Нью-Гемпшире, а также еще на два концерта в 1998 году в Новой Англии в таком же составе.
Лилкер же тем временем продолжал работать с Brutal Truth, но в 1998 году ему это дело надоело и он проявил свою активность в составе S.O.D.
Группа вновь воссоединилась в 2002 году на фестивале "Metal Meltdown IV" в Нью-Джерси, а затем на знаменитом фестивале "Wacken Open Air" в Германии. Через год вышел живой альбом "Alive Again" и снова последовали несколько туров по Европе, сначала с Testament и Death Angel, а потом с Exodus и Agent Steel. В августе снова уходит из группы Браманте, его сначала заменяет Эрик Берк (Eric Burke), а в мае 2003-го года приходит новый гитарист Скотт Хэррингтон (Scott Harrington).
Весной 2004-го года Nuclear Assault записали новый альбом, в работе над которым принял сессионное участие бывший гитарист Берк. В состав же вошел Карл Кокрэн (Karl Cochran).
В 2005 году вышел шестой студийный альбом группы "Third World Genocide". В поддержку этого альбома последовало ещё больше гастролей, включая южноамериканский тур с Death Angel.
Альбом Paradise Lost 2007 года от батек Прогрессивного металла не может не радовать слух заядлого любителя, как прога, так и пауэра. Альбом содержит целых 2 баллады, что, скорее, более присуще хард-рок альбомам, но тем не менее они шикарны и вообще всем рекомендую послушать альбом полностью. Здесь вы встретите и трешевый харш и неоклассические элементы, в общем, слушаем и радуемся :)
Начну я свой рассказ цитированием слов из книги-биографии Judas Priest за авторством Андрея Беспамятова: "...группу можно считать прародителем сразу нескольких направлений современного "металла", но я бы заострил внимание на том, что "Judas Priest" стали фактически первой хард-роковой группой, которая в свой музыке полностью отказалась от блюзовой основы."
Отцы истинного металла — "присты", которые начинали как ничем непримечательная хард-рок команда, стали ныне флагманами движения и, пусть монстры тяжёлого металла Iron Maiden и Metallica уже давно опережают своих учителей по тиражам альбомов, "присты" всё равно были и будут считаться основной металлической группой прошлого столетия.
Много интересных событий происходило в их жизни и помимо выпусков альбомов, которые в последствии становились законодателями жанров. Но об этом я рассказывать не стану(советую приобрести вышеупомянутую книгу и почитать), а вкратце пройдусь по всей дискографии "пристов", а, точнее, по студийным альбомам.
Первый альбом: Разочарование.
Rocka Rolla, 1974 год.
Разочарованию музыкантов не было предела, когда они услышали то, что получилось в итоге. На то была причина: их не допустили в производственную часть, а сам Даунинг считает, что на стадии микширования кто-то основательно поработал с мастер-лентами, а из исходного материала улетучилась вся энергетика и мощь. Альбом и доселе является самым не любимым у самих музыкантов и также был подвержен строгой критике при его выходе в свет. Это сильно ударило по самолюбию и Кена, и по группе в целом. Однако, имеем то, что имеем. А имеем мы альбом, выдержанный в хард-роковом, отчасти прогрессивном и психоделическом звучании. Ничем непримечательная работа — в те времена такую музыку делали лучше другие коллективы, "присты" на дебюте потерпели фиаско, но всё ещё впереди...
Второй альбом: Первый успех, становление жанра.
Sad Wings of Destiny, 1976 год.
Первый успех группы и зачатки будущего стиля группы, и жанра в целом. С великолепным оформлением обложки великолепный материал и свежие композиторские решения. Вокал Хэлфорда здесь как никогда высок, невероятно профессионален и разнообразен. Альбом также показывает музыкантов с разных сторон — интересные аранжировки, нетривиальный подход к сочинительству в целом, обилие прекраснейших баллад. Этот альбом задал вектор развития не только самой группы, а всего жанра в целом. Абсолютная, бескомпромиссная классика. И номер, который должен был отойти Queen, но всё же разместился здесь, хоть и немного не в тему — "Epitaph".
Третий альбом: Закрепление успеха, шаг вперёд.
Sin After Sin, 1977 год.
"Присты" закрепили плотное гитарное звучание предыдущего альбома, выведя его на новый уровень. Убрали несколько сопливые песни и добавили мощи и агрессии. Энергичный, по-настоящему металличный релиз выдался как нельзя хорошо и гармонично. Плотный звук и сильные риффы — вот как кратко можно описать "Sin After Sin". Концовка альбома — "Dissident Aggressor" являет собой квинтэссенцию воистину тяжёлого металла, а чуть ли не ултразвуковое вступление Хэлфорда пробирает до костей.
Четвёртый альбом: Зачатки спид-трэша.
Stained Class, 1978 год.
На "Stained Class" присты демонстрируют дальнейшее и логичное развитие хэви-метала. Здесь присутствуют номера, которое в последствии повлияют на зарождение таких жанров, как спид и трэш. Открывашка альбома — Exciter — как раз одна из таких песен. Номер стал классикой Judas Priest на долгие годы. На протяжении целого ряда гастролей эта композиция была открывающей все шоу. Saints in Hell также демонстрируют нам предтечи будущих популярных направлений тяжмета. Абсолютно классический альбом, с огромным потенциалом, раскрытым в полной мере. Также песня Better By You, better Than Me в последствии станет причиной грандиозного скандала, но это уже совсем другая история.
Пятый альбом: Путь к славе
Killing Machine / Hell Bent for Leather (Америка / Дальний Восток) 1978 год
Крепкий альбом пристов выдался на славу. Баллада Evening Star проложила дорогу "пристам" в передачу "Top of The Pops", в которой "присты" запаслись новыми слушателями и привлекли к себе ещё большее внимание — начало крупномасштабного успеха, не иначе. В эту же передачу попала также песня и Take on The World, коя была воспринята хорошо исключительно в Англии, критики же других стран негативно отнеслись к этом композиции. Это говорит о разности восприятия музыки в Англии и в других странах. Кстати, именно Английские критики постоянно отзывались резко негативно в сторону творчества "пристов", а в этот раз — единственные, кто похвалили. Альбом не превзошёл предыдущий в плане новаторских идей, однако закрепил и увеличил успех группы во всём мире. Песня Running Wild в последствии стала названием небезызвестных "металлических пиратов" из Германии.
Шестой альбом: Зенит творческого успеха.
British Steel, 1980 год.
Британская сталь оказалась невероятно прочной и, как следствие, разошлась по миру огромными тиражами. Альбом стал настоящим успехом для группы. Четвёртое место в британском хит-параде и титул "дважды золотого" по итогам продаж, восьмое место в хит-параде "Billboard" и титул "четырежды золотого" в Америке, "золотые" результаты продаж ещё в 12-ти странах Европы. Как потом позже вспоминал Гленн Типтон, "...пластинку можно смело считать настоящей Библией "металла". Там всё сделано правильно — начиная от обложки и названия песен до их звучания и содержания".
Седьмой альбом: Активная концертная жизнь и рост популярности
Point of Entry, 1981 год.
Кто-то несправедливо считает этот альбом плохим и непопулярным. Сие есть ничто иное, как ложь. Автор биографичной книги, кою я уже упоминал смело утверждает: "не будь этой пластинки, никогда мы не получили бы "Defendres of the Faith", работу, логически очень связанную с этим альбомом. Да, если говорить о продажах, то "Point of Entry" не стал столь успешным, как "British Steel" или "Screaming for Vengeance". Ну и что? Достаточно вспомнить, что диск "Led Zeppelin III" по продажам тоже "провалился". Но у кого повернётся сейчас язык сказать, что этот альбом неудачный. Да это уже классика, исполняемая ныне большими (и не очень) симфоническими оркестрами. Так и здесь, "Point of Entry" — гениальная работа Judas Priest, характеризующая всю команду на определённом, очень высоком творческом пике. До таких высот "металлическим" командам расти и расти". Абсолютно с ним согласен.
Восьмой альбом: Не сбавляя обороты
Screaming for Vengeance, 1982 год.
Если было бы нужно охарактеризовать альбом одним словом, то "ураган" подходило как нельзя лучше. Ставшие уже абсолютной классикой "The Hellion" и "Electric Eye" знакомы абсолютно любому любителю рок-музыки и металла в частности. Альбом стал дважды платиновым только в Америке, а это — на секундочку — продажа более двух миллионов копий. Заглавная песня альбом являет ничто иное, как характерный спид-метал со всеми вытекающими из этого "последствиями": скорость, драйв и неподдельная живая энергетика.
Девятый альбом: Классика металла
Defenders of the Faith, 1984 год.
Альбом начинается уже традиционно — супер энергичное начало, мощная энергетика, драматическая мелодика и великолепная гитарная игра. Freewheel Burning также можно отнести к спид-металу, уж больно быстрая ритмика и чуть ли не речитативное пение Хэлфорда придают ей искренне спид-металический окрас. Альбом не на секунду не сбавляет обороты, выдавая абсолютные хиты друг за другом, останавливаясь только немного на мрачные Love Bites и Eat Me Alive, последнюю критики окрестили как "Paranoid на 45-ой скорости проигрывателя".
Десятый альбом: Время Экспериментов
Turbo, 1986 год.
Изначально Турбо планировался, как двойной альбом, и называться он должен был "Twin Turbos". Но магнати с CBS посчитали коммерчески более выгодным разбить релиз на 2 части(как Keeper of the Seven Keys группы Helloween), но из-за изменившийся ситуации на рынке второй альбом так и не вышел, а 4 пересведённые песни("Ram it Down", "Hard As Iron", "Love You To Death", "All Fired Up") были изданы на альбоме Ram it Down и ещё 3 в кач-ве бонус-треков в переиздании 2002 года. Этот альбом ознаменовал эксперименты со звучанием. На альбоме появились гитарные синтезаторы, что негативно сказалось на реакции фанатов группы. И, хотя сами музыканты заявляли, что это, дескать, они осваивают новые границы Heavy Metal, особой положительной реакции не принесло. Тем не менее, альбом продавался весьма хорошо. Но "присты" на самом деле "открыли новое направление", ибо альбом Iron Maiden, вышедший 5тью месяцами позже также был с использованием гитарных синтезаторов. Ох уж, эти "присты" — везде что-то да открыли. ;)
Одиннадцатый альбом: Возвращение "к корням".
Ram It Down, 1988 год.
"Присты" решили вернуть "старое" звучание, убрать гитарные синтезаторы и мы получили альбом, который непонятно каким образом вообще мог быть связан с Turbo. Открывашка альбома, она же заглавная его песня демонстрирует нам шикарный образец скоростного металла и, несмотря на откровенно коммерционализированый текст, слушается на ура. Продолжает альбом метал-гимп — Heavy Metal — мощнейший хэви-металический боевик. Но последующая Love Zone демонстрирует, что всё-таки связь с Turbo имеется. И после вполне простенькой Come and Get It идёт по-настоящему зубодробительный спид-метал — Hard As Iron(напомню, этот трек планировался к записи на двойном Twin turbos!!!), манера игры на ударных на котором станет классическим для всего спид-метала.
Двенадцатый альбом: Истинная мощь металла
Painkiller, 1990 год.
С первых же секунд "присты" валят с ног. Валят так, как не валила ни одна трэш-метал команда в 80-х, Заглавная песня настолько плотно нафарширована ритмическими сбивками, велеколепными гитарными соло, да и просто количеством нот в еденицу времени, что её можно смело назвать эталоном скоростного и наиболее продвинутого на тот момент времени хэви-метал. Это был выход на новый качественный уровень, что с одной стороны прибавило фанатов группе, а с другой — поубавило. Не каждый смог справиться с такой тяжёлой переменой. Альбом изобилует мощью, динамикой и драйвом, замедляясь и ускоряясь вновь и вновь, но ни на йоту не делая звучание более пушистым. Вокальные работы Хэлфорда на Painkiller, думаю, не в состоянии перепеть ни один вокалист. Истинный металлический Бог.
Тринадцатый альбом: Уход Хэлфорда, Новое время
Jugulator, 1997 год.
Конфликт между Даунингом и Хэлфордом достиг своего апогея и Кен предъявил вокалисту все претензии, накопленные за все годы совместной работы. В частности его раздражала необязательность Хэлфорда, характерная для него в последнее время. Хэфлорд не раз ставил под угрозу срыва концертные выступления команды. В последствии все перессорились как могли, а точнее Хэлфорд со всей остальной командой и он покинул в конечном итоге группе на долгие 13 лет. То, как и чем он занимался — дело уже другого повествования. А группа приступила к поиску замены Хэлфорду. Но в конечном итоге новый вокалист был найден, им оказался Тим "Оуэнс" Риппер — истинный фанат Judas Priest и преданный поклонник хэви-метал. Приступив к работе над тринадцатым по счёту номерным альбомом и выдав CD в 1997 году фанаты услышали совсем не то, что хотели бы услышать. Альбом продавался постыдными цифрами, а причина тому — модернизация звучания пристов, кои утратили самих себя в экспериментах(хотя до Demolition им ещё далеко... Ха-ха). Альбом получился до боли депрессивным и выдержанным, скорее, в жанре angry-metal(см. Pantera). Обилие грува, трэша и атмосферы угнетённости не сыскали успеха в ушах(?) фанатов и альбом провалился. Однако, как опыт сам по себе неплох, но до монстров жанра того времени, считаю, "присты" всё же не дотягивают.
Четырнадцатый альбом: Остановите их, кто-нибудь, пожалуйста!
Demolition, 2001.
В то время, когда Хэлфорд одумался и вернулся к металлическим корням, записав чуть ли не такое же крутое продолжение Painkiller, как и непосредственно сам "пень". "Присты" продолжают свои эксперименты. Продолжают и уходят в модерн-метал — элементы электронного звучания и индустриальные фишки стали нивелировать в альбоме, скрыв за собой былой живой метал истинных легенд хэви. Безумно долгий, непомерно скучный и блеклый альбом(чего не скажешь о вокальных партиях Оэунса, он шикарен, тут нет слов). Уже, наверно, не оставалось надежды на лучик солнца, но... Но...
Пятнадцатый альбом: Воссоединение
Angel of Retribution, 2005 год.
Свершилось! "Присты" вернулись! Хэлфорд вновь стал постоянным вокалистом и фанаты могут вздохнуть спокойно. По факту, альбом не несёт чего-то нового, но это от него и не требуется. Все ждали классический "прист" — они его получили. Сильный и самобытный альбом, не повторяющий прошлых работ, но выдержанный в стиле. Старый добрый хэви-метал, заделанный под стать моде: больше гейна, мощи и напора. Хотели Judas Priest — держите!
Шестнадцатый альбом: Новые идеи, новый уровень
Nostradamus, 2008 год.
В 2008 году "присты" порадовали своих фанатов по-настоящему эпохальным детищем, метал-оперой — Nostradamus. Состоит которая из целых 23-х композиций, связанны одним концептуальным сюжетом. Альбом основан на рассказе истории жизни известного французского провидца и его предсказаниях. Эпичный, местами мрачный, а местами лиричный альбом вывел "пристов" на более глубокий уровень исполнения(ведь доселе такого рода метал-опер они ещё не записывали). Радует также, что при такого рода эксперименте они не утратили свой стиль, как это было на альбомах с Риппером, всё гармонично и красиво.
Так вот подошёл к концу мой беглый "обзор" на работы легенд металла — Judas Priest. Вскоре планируется выход нового альбома, с нетерпением ждём.
P.S. Делал очень долго(в основном из-за тупого редактора на реакторе) и успел возненавидеть весь свет, но прослушивание альбомов "пристов" меня успокоило. Надеюсь, вы оцените.
