Exhorder - Slaughter In The Vatican (1990)
Железнояйцевый треш!
Результаты поиска по запросу «
Поиск);SELECT SLEEP(5)#
»
Эпидемия выбор есть Power Metal хотя какой к черту павер?! пукан бомбит метал песочница #Metal фэндомы
Эпидемия - Выбор Есть!
Когда-то, давным-давно, мне нравилась группа Эпидемия. Ребята, в целом, играли не плохой такой пауэр на манер Стратовариус и Сонаты Арктика с капелькой Рапсоди. Потом выпустили шикарную метал-оперу "Эльфийская рукопись", с которой к ним пришла популярность. Затем еще одну... В одном интервью Мелисов обещал больше не выпускать "эльфиек", мол, сколько можно... Но, видимо, анимешная душа Юрона захотела БОЛЬШЕ бабла, и пойманную когда-то корову удачи он решил доить до конца, выпустив через некоторое время "Сокровище Энии" - веселенький, задорный, наполненный танцевальными мотивами альбом (видимо, сказалось участие клавишника в ансамбле певички Максим). И тут мне в рекомендациях на ютубе вылезает вот это... ЕЩЕ ОДНА метал-опера, продолжение "рукописи". Если бы мог, сам себе бы минусов накидал...*напеваю мотив "не говорите мне прощай"* - Ну, охладите мне пукан, НУ Охладите!
Progressive Metal twilight Beyond Twilight Металлическая Энциклопедия длиннопост #Metal
Датская прог-метал группа основаная клавишником и композитором Финном Цирлером в 1992 году выпустили свою первую работу The Edge которую успели несколько раз ремастировать, позже была издана следующая работа под названием Eye For An Eye в 1994 году, оба альбома продюсировались Томми Хансеном (Helloween, Pretty Maids). Позднее группа сменила вывеску "Twilight" на "Beyond Twilight", но обо всем попорядку и начну свой обзор именно с альбомов Twilight.
1992 The Edge
Дебютная работа датчан в музыкальном аспекте представляет собой этакую смесь прогрессивного метала на стыке с трэш-металом и с неким уходом в сторону пауэр-метала. Слушая данный релиз можна себя уловить на мысли: "где-то я это уже слышал" и это будет правильной мыслей, ибо в основе построения мелодий и риффов лежат те же корни, которые использовали лучшие американские трэш-метал группы. В одной песни можно услышать нотки Мetallica, а в другой можно услышать эхо Testament, а в некоторых моментах улавливаются легкий привкус Megadeth. Но назвать их музыку "клоном" будет неправильно так как музыкальный скелет укреплен оригинальными клавишными партиями придающие некий мистический оттенок, акустические вставки и прогрессивые элементы вставлены очень к месту и не вызывают ощущения перенасыщения, а также следует выделить довольно сильный вокал Андерса Энгберга звучащий от надрывистого и хриплого голоса до высоких и чистых вокальных партий, что так же внесло свою роль в уникальность данного колектива. Наиболее примечательные композиции:Blacklight (большей степенью уклоном в сторону трэш-метала), Salem (довольно красивая и мелодичная песня особено хороша клавишная партия Финна) и бонусная инструменталка The Black Manifest (очень гармонично сочитается игра клавишных с игрой лид-гитары). В целом очень добротная и крепкая работа заслуживающая право чтобы ее послушали.
Состав группы:
Андерс Энгберг – вокал (Section A, Book Of Reflections, Dreams Fall)
Финн Цирлер – клавишные, бэк-вокал (Beyond Twilight, Manticora, Third Eye)
Майк Дарт – гитара и бас-гитара (Detest (Swe), Nocturnal Alliance)
Ян Йоханссон – лид-гитара
Никлас Ландин – ударные
1994 Eye For An Eye
Последняя работа датского колектива под вывеской Twilight. Сам альбом вышел в свет в 1994 году и был дважды переиздан. Работа выдержана в том же музыкальном ключе, что и предыдущая, но с большим уклоном в сторону прогрессивного метала. Композиции стали тяжелей и в то же время медлительней. Количество клавишных партий стало меньшим.Андерс Энгберг радуетразнообразием своего вокала (порой его голос напоминает голос Тони Мартина) и как в предыдущем альбоме выложился на все 100%. Как и предыдущая работа, эта тоже заканчивается инструменалкой. Трудно выделить наиболее выделяющиеся композиции так как проходных песен нету. Все сделано с душой и очень грамотно: где надо – жестко и мощно, а где необходимо – мягко и мелодично. В целом весь альбом сделан очень качественно и является достойным завершением существования группы.
Состав группы:
Андерс Энгберг – вокал (Section A, Book Of Reflections, Dreams Fall)
Финн Цирлер – клавишные, бэк-вокал (Beyond Twilight, Manticora, Third Eye)
Майк Дарт – гитара (Detest (Swe), Nocturnal Alliance)
Ян Стрендх – гитараКим Миккелсен – бас-гитара
Томас Фреден – ударные
После розпуска "Twilight" Финн Цирлер набрал новый состав группы и сменил название на "Beyond Twilight". Музыка новой группы представляет собой довольно мрачный прогрессивный метал с симфоническими элементами, сам же автор назвал стиль группы «dark cinematic metal». В дебютном альбоме на роль вокалиста был взят Йорн Ланде который в то время набирал обороты популярности.
2001 The Devil's Hall Of Fame
Дебютный альбом, в отличие от альбомов предыдущего детища Цирлера, концептуальный основная идея которого погружение мира во мрак, не только снаружи героя, но и внутри него, представлена в виде повести о хакере, проводящем отладку собственного мозга. Музыка альбома представляет собой прог-метал с элементами симфо-метала в темпе ниже среднего (почти прото-дум в духе классических Black Sabbath и Candlemass) разбавленный атмосферными клавишными Цирлера дающие и без этого мрачному саунду атмосферу безысходности. Великолепные вокальные партии в данной работе принадлежат Йорну Ланде, где его голос варьируется от чудовищных высот и бешеных витиеватых рулад до самых черных глубин низов и неистовых воплей которые обрываются вкрадчивым мелодичным хоралом. Стоит также отметить инструментальную композицию The Devil's Waltz в которой Финн Цирлер и Андерс Краг вступили в некую дуэль между клавишными и виртуозной игрой на гитаре, которая в итоге выливается в психоделическую карусель. Данный релиз вышел более чем удачным и являет собой образчик качественного прог-метала который заслуживает место в коллекции слушателей подобной музыки, однозначный must have.
Состав группы:
Йорн Ланде – вокал
Андерс Краг – гитара
Финн Цирлер – клавишные
Андерс Девиллиан Линдгрен – бас-гитара
Томас Фреден – ударные
2005 Section X
После выхода The Devil's Hall Of Fame группы покидает Йорн Ланде, который ушел в Masterplan, из-за чего у Цирлера появилась довольно сложная проблема, состоящая в поиске замены Ланде, и как не странно он с ней справился. Стойку у микрофона занял Келли Сандаун Карпентер (экс-Firewind и Darkology) который справился со своей задачей, хотя все же до харизмы и силы голоса Ланде явно не дотягивает. Как и предыдущий альбом, эта работа объединена концептуальной историей об одержимом властью изобретателе, который ставит эксперименты над человеческим мозгом. Музыканты также выложились на все 100%, сыграно все гармонично ни один музыкальный инструмент не портит целостности музыкального полотна. Саунд альбома представляет собой достойное продолжение дебютной работы. Все так же присутствуют 2 инструментальных композиции. Среди наиболее примечательных можно выделить Sleeping Beauty, инструментал Portrait F In Dark Waters и довольно бодрую Ecstasy Arise. В целом альбом получился качественным и вполне достойным продолжение мощного предшественника, данное творение придется по вкусу любителям прог-метала.
Состав группы:
Келли Сандаун Карпентер – вокал
Якоб Хансен – ритм-гитара
Андерс Краг – гитара
Финн Цирлер – клавишные
Андерс Девиллиан Линдгрен – бас-гитара
Томас Фреден – ударные
2006 For The Love Of Art And The Making
Неразберихи с Карпентером привели к очередной замене вокалиста. В этот раз им стал Бьёрн Янсон (Tears Of Anger) голос которого является достаточно качественным клоном Йорна Ланде, порой иногда при первом прослушивании ловишь себя на мысли что поет Ланде, но все же при повторном прослушивании эта мысль пропадает.Данный релиз от Цирлера представляет собой одну композицию длинной около 40-ка минут состоящая из 43-х частей. Концепция альбома довольно абстрактна и время от времени почти сюрреалистична. Альбом обращен к масштабным вещам в жизни. Таким как жизнь, смерть, любовь, сущность нечестия, лжи, греха, сущность правды, сущность творения, искусства, воровства, моральных ценностей, свободы, печали, радости, гнева – всевозможных эмоций, присущих человеческой природе. Но больше всего и прежде всего альбом обращен к страстному порыву создания музыкального произведения, к творению, искусству и сущности самой музыки.Музыканты как всегда выложились по полной, особенно стоит отметить разноплановый вокал Бьёрна, психоделичиские мотивы клавишных Цирлера который очень уместно объединил их с виртуозной игрой на гитаре Крага. Группа упорно называет свое творение паззлом, учитывая его структуру, это оправдано, но участники группы сами предлагают путь к полному осознанию смысла альбома путем выбора на плеере случайного режима воспроизведения, но на деле некоторые переходы фрагментов режут слух, и если захотите заняться подобными манипуляциями Crossfader вам в помощь. В целом же альбом получился очень даже качественным, лучше предыдущего, но не дотягивает до первой работы, однозначно стоит прослушивания, не смотря на его довольно не привычную структуру.
Состав группы:
Бьёрн Янсон – вокал
Якоб Хансен – ритм-гитара
Андерс Краг – гитара
Финн Цирлер – клавишные
Андерс Девиллиан Линдгрен – бас-гитара
Томас Фреден – ударные
После выхода For The Love Of Art And The Making группа приостановила свою деятельность, сам же Финн Цирлер решил остаться как он выразился "в тени" пока ему не придет вдохновение, что ж надеюсь это когда-нибудь произойдет.
Black Metal raw black metal Nehёmah Light of a Dead Star french black metal длиннопост Black_Metal Atmospheric Black Metal france #Metal фэндомы
Nehёmah - Light Of A Dead Star (2002)
(Кому неинтересна эта простыня текста, можете сразу приступать к прослушиванию)
Мрак, одиночество, ночные кошмары, тёмные сущности, депрессия, страх и смерть - об этих темах повествует французская группа Nehëmah на своём дебютном творении "Light Of A Dead Star". Казалось бы, ничего необычного для блэк-метал альбома, особенно вышедшего в 2002 году, уже когда "тру-блэк" изжил себя, и из андерграунда начал уходить в ещё больший андерграунд, уступая место новым звучаниям. Однако большая часть материала для релиза была написана ещё в 1995 году - во время пика расцвета жанра. К тому времени культовые группы, как правило, уже успели выпустить несколько своих альбомов, но в этот же период некоторые впервые заявили о себе с помощью полноформатных альбомов (например, Behemoth) и удачно попали в колею блэк-метала - среди таких исполнителей могли быть Nehëmah... Но в связи с некоторыми трудностями была выпущена лишь демо-запись. Кто знает, возможно, если бы дебют был выпущен именно в тот момент, группа могла стать известной и значимой.
"Light Of A Dead Star" представляет собой мрачный и сырой блэк-метал почти норвежского образца, больше всего напоминающий альбом Darkthrone «A Blaze In The Northern Sky» (1992) - об этом свидетельствуют довольно длинные треки, схожая манера пения, смены темпа (от скоростных блэковых запилов до тягучих думовых риффов), однако присутствует ряд характерных отличий.
Начинается альбом с почти трёхминутного интро "The Witch Burns...", которое полностью соответствует названию - все три минуты слышно горение большого костра, сопровождаемое жуткими эмбиентными звуками. В голове так и рисуется картина темнейшего леса, небольшой участок которого освещается инквизиторским костром, в котором горит уже мёртвая ведьма. Но в этом зловещем месте обитает далеко не одна ведьма - и они уже близко, то и дело мелькают страшные силуэты на границе света от огня и тьмы ведьминского леса.
Инквизиторы уже поняли, что поход в это место был опрометчивым поступком и последнее, что у них осталось, это устремить свой взор на ночное небо, с которого на них падает свет звёзд... мёртвых звёзд...
...конец экспозиции - начинается действие. Второй трек "Light Of A Dead Star" сразу окунает в мрачную и холодную пелену дисторшна, задавая настроение альбому. Трек очень монотонный и гнетущий. Но "Across The Landscape" уже показывает некое разнообразие, так как в ней слышен синтезаторный эмбиент на фоне жужжащих гитар, и впервые появляется дум.
Когда музыканты начинают играть медленно (таких отрезков на альбоме довольно много), проявляется их композиторский навык - риффы хоть и остаются довольно простыми, зато они очень умело и гармонично выстроены. Слышно, что музыканты таки умеют играть, а не маскируют своё неумение за всепроникающим дисторшном и бесконечным шредом, как могло показаться по первой композиции. Отдельной похвалы заслуживает ударник, выстраивающий довольно интересные ритмические рисунки.
В начале "In October Nightshades" присутствует короткая вставка карканья вороны, что невольно вызвало ассоциацию с вокалом - он напоминает вороний "голос". Вокалист, в принципе, поёт кроук-гримом, и часто протягивает гласные, будто страшный и огромный ворон. Внезапно, в этой же композиции появляется симпатичная мелодия с чистым звуком, с шумом ветра и синтезаторной мелодией на фоне, что ещё больше уводит в атмосферу альбома.
"Nehёmah In Vulva Infernum" - абсолютная жемчужина альбома. Медленный и мощный основной рифф так и норовит забраться в душу, чтобы навсегда в ней поселиться, мелодии же добавляют лиричности и некой скорби. Вокал на этом треке звучит наиболее зловеще и одновременно пронзительно-грустно, заставляя прочувствовать боль и одиночество, которыми с нами делится вокалист. Несмотря на то, что основной мотив был позаимствован (а может и сворован?) у трека Marduk «Dreams of Blood and Iron», композиция французов уж точно может претендовать на оригинальную и эмоциональную интерпретацию «Dreams of Blood and Iron».
Стоит отметить, что на альбоме хорошо слышен бас (что не может не радовать), который иногда отрывается от ритм-гитары и ударных, играя независимую роль.
Интересным моментом "I Will Sleep With The Dragon" является наличие чистого вокала в конце композиции, который даёт немного передохнуть перед финальным 12-минутным рывком "Misty Swamps". Хотя рывком это назвать сложно. Первые 7 минут - это гипнотическое зависание, достигаемое от воздействия полутора среднетемповых риффов, после темп замедляется, и оставшееся время трека протекает в мучительном и депрессивном состоянии, с этими минутами будто утекают последние капли жизни из уже выжатого музыкой тела слушателя.
"...In The Heat Of The Flames" - немое послесловие. Тот же лес, тот же костёр, но ведьм больше нет, они ушли. Больше не осталось той тревоги, но остался мрак, навечно поселившийся в этом месте. Вместо жуткого эмбиента нечто непонятное играет то ли гитара, то ли бас-гитара. Альбом закончен.
Сложно объективно оценить данную работу, ведь всё застилают эмоции. Альбом воистину великолепный и довольно самобытный - это атмосферный и сырой блэк, с элементами дума и депрессивно-суицидальными нотками. Проблема в том, что всё это уже проходили другие группы, и если альбом был бы выпущен вовремя, в середине 1990-ых, цены бы ему не было. Альбомом года в 2002 году ему уже было не суждено стать, но, тем не менее, это качественный, эмоциональный, монолитный и по-настоящему проникновенный блэк-метал релиз, какие выпускают нечасто, любителям сырого тру-блэк метала однозначно рекомендую к прослушиванию.
Heavy Metal Speed Metal Steel Inferno песочница #Metal фэндомы
Steel Inferno - Aesthetics of Decay, 2016, Denmark
Название песни "Defender of the Old Way" как бы намекает.&attribute_insert_1&
Cannibal Corpse - A Skeletal Domain Death Metal #Metal
Cannibal Corpse - A Skeletal Domain (2014)
Judas Priest Heavy Metal Speed Metal #Metal фэндомы
Judas Priest - (Hammerstein Ballroom) New York City 10.31.98;
Среди нонконформистов бытует мнение, что Тим > Хэлфорд. И, не смотря на то, что на это дерзкое заявление и откровенное богохульство имеются основания, в защиту Бога хочется отметить, что как бы Тим не был крут вокально, он и близко не стоял к артистизму маэстро.Для составления мнения и полной картины, имхо, будет достаточно этого концерта, часть которого я уже кидал(а, может, и весь; если весь, то скажите, а то я не нашёл). Тим здесь бесподобен и невероятно сложный Painkiller он исполнил блестяще, абсолютно не напрягаясь. Ну а тот же видоизменённый Rapid Fire — яркий пример того, что он ещё и под себя песни подстраивать умеет.
Вообще, случай с Тимом/Робом достаточно уникален для консервативного металлического сообщества. За историю группы она сменила 2(самого первого не считаем) вокалиста, которые с точки зрения техники владения голосом были а) на голову выше коллег по цеху, б) могли соперничать друг с другом. И тот факт, что сообщество, как мне кажется, цельно поддерживает Тима и даже говорит, что ему стоило занять место Хэлфорда навсегда — пример, как говорится, исключения из правил. А что вы думаете, металлеры?
Тим или Хэлфорд?
| Тим | |
|
|
13 (18.3%) |
| Хэлфорд | |
|
|
22 (31.0%) |
| А мне пофиг, я люблю Моторхэд и Веном. | |
|
|
36 (50.7%) |
Heavy Metal Power Metal hunter Labirynt Fauna Trumian Show ŚmierciŚmiech Imperium UBOJU Металлическая Энциклопедия песочница #Metal фэндомы
Hunter
Пару лет назад ластфм предложил мне по схожим предпочтениям прекрасный польский коллектив "Hunter". Сегодня с удивлением не нашёл его упоминания в сообществе. Поэтому не могу не поделиться.
Группа Hunter была образована в 1985 году в самой красивой части Польши - городе Щитно, в районе Мазурских озёр. Всё началось, когда гитарист Павел Гжегорчик (Drak) и барабанщик Гжегож Славински (Brooz) встретились. Первое время у них не было никакой идеи, они просто хотели играть музыку и получать от этого удовольствие. Название группы не несёт в себе никакого особого значения, так как оно было взято из песни Def Leppard "Die Hard the Hunter".
В 1995 году группа выпустила в свет "Requiem", который классифицировался как пауэр-метал и был обозначен многими музыкальными критиками как польская Metallica. Достойно внимания также и то, что в альбом входят несколько песен, которые группа по-прежнему играет на концертах, в том числе зажигающие толпу "Freedom" и "Misery". Первый тур в поддержку нового альбома состоялся на Гавайях. Затем был совместный тур с польской группой Kat. Во время записи альбома и в течение следующих нескольких лет коллектив по-прежнему выступал как трио; в состав входили Павел Гжегорчик (гитара, вокал), Гжегож Славински (барабаны), и Томек Голиясзевский (бас-гитара). Теперь идея команды являлась четкой и неизменной - Hunter были против войны, нетерпимости, манипуляций и насилия.
Стоит отметить, что в 2004 году Hunter были награждёны статуэткой Золотой Волчок, присуждающейся исключительно по результатам голосования зрителей за лучшее исполнение на фестивале Przystanek Woodstock.
Группа Hunter известна тем, что обычно выступает с довольно большим хором, состоящим из приблизительно 20 человек, актёрами, специальными визуальными декорациями и прочим реквизитом.
7 марта 2003 года, спустя восемь лет после выхода их первого дебютного альбома, музыканты выпускают уникальный и необычный по содержанию второй полноформатный альбом под названием "Medeis", который подчеркнул музыкальную зрелость группы. Мелодичный и энергичный альбом описывался в ежемесячном музыкальном журнале Metal Hammer:
"Medeis" содержит множество треков, которые заставляют слушателя приходить в восторг от смешанной польской и английской лирики. Нет, в действительности, никакого оправдания отсутствию внимания к альбому от любителей метала за пределами Польши! "Medeis" является лучшим, что только может предложить Польша!
Сокрушительный, тяжёлый и мелодичный "Medeis" поистине является замечательным альбомом, который лучше всего слушать от начала до конца, не пропуская ни одного трека! Шедеврами являются такие песни, как "Fallen", "Fantasmagoria" и "Why", которые заслуживают того, чтобы быть услышанными во всём мире.
В то время как "Medeis" являлся отражением музыкального стиля группы, их следующий студийный альбом, "T.E.L.I...", был выпущен в польской и английской версии в 2005 году. Его социальная и антиполитическая тематика раскрыла новые стороны группы, и была принята близко к сердцу давними и новыми поклонниками, а также в средствах массовой информации. Альбом, заключающий в себе множество песен, варьирующихся от свирепой заглавной песни "T.E.L.I..." до баллады "Pomiędzy Niebem a Piekłem", раскрывал главную идею Hunter.
В 2006 году был выпущен DVD под названием "HolyWood", включающий в себя два полных концерта группы, записанных во время выступления на фестивале Przystanek Woodstock в 2003 и 2004 году, три промо-клипа, интервью, фотографии и любительские видеозаписи исполнения разных песен во время шоу. Наряду с DVD был записан бонусный компакт-диск, содержащий редкие треки, включая кавер на песню "Hey Ya!" - дуэта американских рэперов OutKast. Этот DVD, для которого была выполнена красивая съёмка с актёрами и специальными визуальными эффектами, послужил прекрасным доказательством выступления музыкантов на этом фестивале.
В конце 2008 года, по прошествии почти 23 лет, один из основателей Hunter, барабанщик Гжегож Славински (Brooz), покинул группу. Его заменил Дариуш Бжозовский (Daray).
Не являясь теми, кто отдыхает, получив успех, в 2009 году Hunter выпускают новый полноформатный альбом, "HellWood", который акустически и в музыкальном плане объединил в одном удивительном релизе свирепость "Requiem", магию и мелодичность "Medeis", а также тяжёлые предупреждения "T.E.L.I..."! Вот что о нём писалось в одном журнале:
В этом альбоме Hunter достигают самой вершины музыкальности хард-рока! Если есть один альбом этой группы, который вы должны услышать, то это именно "HellWood". Мы оценили его одним из самых лучших альбомов 2009 года! Каждый трек рассказывает историю, и каждый элемент безжалостно отточен до совершенства. "HellWood" - это один из самых прекрасных альбомов, которые были записаны в последние годы и это - истинная потеря для любителей музыки в Великобритании, что он не был широко признан.
В 2011 году по случаю 25-летия группы вышло специальное 2DVD/3CD коллекционное издание "XXV Lat Później", которое порадовало поклонников со всех уголков земного шара! Оно было объявлено журналом Teraz Rock лучшим польским DVD года. Кроме того, в этом же году Аркадиуш Леткиевич (Letki), заместитель главного констебля польской полиции, присоединился к группе в качестве перкуссиониста.
Новейший и долгожданный релиз группы был записан в амбаре, переоборудованном под студию звукозаписи, расположенном в Мазурских лесах, - так группа смогла объединиться для плодотворной работы без срывов. Получившийся шедевр является кульминацией более чем двадцати шести лет блеска, преданности и целостности. Альбом "Królestwo", выпущенный в 2012 году, стал наиболее продаваемым за всю историю группы. В поддержку этого альбома коллектив активно выступает на родине. Так, в октябре 2013 года прошли концерты в Люблине, Жешуве, Хельме, Слупске и других городах Польши.
Надеюсь, этот пост обрадовал поклонников польской тяжёлой музыки и увеличил их число :)
