Скончался бессменный вокалист Static-X - Уэйн Статик.
Едва возродив Static-X, он покинул нас в свои 48.И помогли ему в этом наркотики (по некоторым данным).
Джонатан Дэвис (Korn): "Покойся с миром, Уэйн. У меня нет слов. Я теряю слишком много друзей. Увидимся на другой стороне, брат."Rest In Peace, мужик... Помним, любим, скорбим.
PS Его группа как раз планировала новый альбом в 2015, на презентацию которого в нашей стране уже продавались билеты...
Я, став некогда модером сообщества #Metal(неожиданно для себя самого), старался поднять интерес к металлической музыке, проводя эфиры, делая музыкальные подборки(время от времени), при этом писал к ним рецензии и отзывы, старался привлечь внимание слушателя и читателя. Пытался показать не совсем самое модное, а нечто, что зарыто хотя бы на уровне второго эшелона. Что-то, что интересно слушать помимо групп-мастодонтов жанра. Жемчужины — так условно именуют подобные "находки". Но тут внезапно я осознал, что #Metal — это всё-таки сообщество...(внезапно)
Что я хочу сказать? Я имею в виду, что как и любое сообщество #Metal'у нужно развитие, идеи, ориджинал контент в некотором роде. Если мои полёты субъективности, претендующие на объективность, можно ещё отнести к такого рода деятельности, как оригинальный контент сообщества(некоторые отзывы, написанные special for reactor, как говорится, я использовал в качестве готовой рецензии для размещения на крупнейшем в рунете сайте-базе металлической музыки — darkside.ru), то в большинстве случаев всё вполне стандартно: люди постят 1(редко целый альбом) песню, добавляя тематичную картинку, выставляют тег
#Music&Atmosphereи просто для обозначения того, что эта "атмосферная" музыка является ничем иным, как металлом, выставляют также тег #Metal. На этом всё, как правило, начинается и заканчивается. И, нет, в этом нет ничего особо плохого, просто сообществу #Metal это никак развиваться не помогает. (а ещё теги некоторые выставляют неправильно или не выставляют вовсе, я про жанры...)
Внимание, вопрос: нужны ли #Metal свежие идеи?
Я достаточно ленивый человек, но, если кому-то от меня что-то требуется в плане музыки, то, как говорится, всегда пожалуйста. Нет, это не кармы ради, я и без того стабильно зарабатываю на эфирах радио, по факту это мне ничего не даёт, кроме оценки качества(которая у многих довольно субъективная, к сожалению) и стартового бонуса к рейту, дабы быстрее выйти в "хорошее" сообщества и реактора в целом и тем самым привлечь больше людей. Я к тому, что, в принципе, я могу начать делать что-то полезное для сообщества в плане новых идей. Но вопрос в силе: нужно ли это кому-то?
Есть товарищ, который достаточно красиво оформляет посты, закидывает альбомы, даёт краткую вводную инфу по альбомам/событиям/биографиям, но, то, что я видел — это довольно банальные вещи в плане полезности инфы. Я не знаю, один ли я знаю достаточно много о группах, что для меня инфа полезности не несёт(хотя, судя по спорам со мной, комментаторов, которые шибко много знают здесь, на реакторе в достатке, порой, даже в избытке), кроме "повторение — мать учения". Тем не менее, парень молодец, ему респект. Есть также постоянные лица, коих я вижу и в комментария, и в качестве авторов постов, к примеру, тех, кого помню достаточно хорошо: Reasdor, Rattlehead.
Я не хочу прикреплять опрос к этому посту, я хочу, чтобы и олдфаги сообщества, и млад высказались в комментариях, не ленитесь, это важно. (Также о моих эфирах можете высказаться, ибо я мало слышу оценок и пожеланий)
Avenged Sevenfold американская метал-группа из Хантингтон-Бич, образованная в 1999 году.
Первый состав группы :
M. Shadows (Мэтт Сандерс) - Вокал
Zacky Vengeance (Захари Бэйкер) - Ритм Гитара
Matt Wendt - Басс (1999-2000)
Justin Sane - Басс (2001)
The Rev (Джимми Салливан) - Барабаны
Первыми записями группы были демо с тремя песнями: «Forgotten Faces», «The Art of Subconscious Illusion» и «Thick and Thin». Позднее, в 2000-м году, вышло ещё одно демо. В него вошли песни: «Forgotten Faces», «Lips of Deceit», «The Art of Subconscious Illusion», «Thick and Thin» и «We Come Out at Night».
Sounding the Seven Trumpet
Первый альбом группы Sounding the Seven Trumpet был выпущен в 1999, но на тот момент в группе не было соло гитариста. Джимми пригласил в группу Синестера Гейтса (участник группы Pinkly Smooth, в которой он сам играл), и вмести с ним был переиздан альбом Sounding the Seven Trumpet на звукозаписывающей компании — Hopeless Records. Тематика песен - подростковые проблемы, добро и зло.
Waking The Fallen
В 2003 Сменив третьего басиста (Дамеон Эш) на Джонни Крайста группа записала второй альбом Waking The Fallen один из лучших в своей дискографии.От металкора группа не ушла, но добавила нотки хэви-метала и приобрела популярность. Их клип на песню «Unholy Confessions» попал в ротацию на Headbanger’s Ball MTV2. Тематика песен - душевные проблемы людей.
City Of Evil
Подписав контракт с Worner Bros. группа записала альбом, являющийся вехой творчества - платиновый диск City Of Evil. Альбом вошел в «Top-100 величайших гитарных альбомов» заняв 63 место. Группа в 2006 выступила на разогреве у Metallica. Сингл «Bat Country» достиг №2 в Billboard’s Mainstream Rock Charts, №6 в Billboard’s Modern Rock Charts, и клип занял №1 на MTV’s Total Request Live. Песня «Blinded in Chains» вошла в саундтрек Need For Speed: Most Wanted. Тематика песен - грехи людей.
Avenged Sevenfold
После турне в поддержку City Of Evil группа объявила о записи следующего альбома, который сами и спродюсируют. Альбом был выпущен 30 октября 2007 года. Альбом раскритиковали, но это не помешало его продажам Он стартовал с 4-го места Billboard 200 и сразу же был раскуплен в количестве 94 000 копий. От себя хочу отметить песни Critical Acclaim, Afterlife и Scream. Было выпущено 4 сингла Critical Acclaim, Almost Easy (вошел в саундтрек Need For Speed: Pro Street), Afterlife и Dear God.
Diamonds In The Rough
В 2008 году группа выпустила DVD Live in LBC & Diamonds In The Rough. DITR включал в себя песни не вошедшие в одноименный альбом и каверы на Pantera и Iron Maiden.
Nightmare
Пятый студийный альбом дался группе очень тяжело. 28 декабря 2009 года ушел из жизни барабанщик Джимми Салливан (The Rev). Его демо записи были доработаны Майком Портным из Dream Theater (он являлся одним из кумиров Джимми, и был приглашён группой в феврале 2010 года). До конца 2010 года Майк играет вместе с группой на концертах в поддержку альбома. Альбом выпущен в США 26 июля 2010 года, и был тепло встречен критиками и фанатами. Сингл «Nightmare» был выпущен в цифровом формате 18 мая 2010 года. Hail to the King
Шестой альбом вышел в свет 27 августа 2013 года. Барабанщиком группы стал Эрин Элахай (ранее играл в металкор группе Confide). Альбом представляет собой дань уважения старой школе хеви-метала. Синглом стала песня Hail to the King. На песни Hail to the king, Shepherd of fire и This means war были сняты клипы.
Хочу написать и познакомить вас с творчеством одной из незаслуженно забытых групп. А именно с командой - "Body Count" и её бессменным лидером Ice T ( Айс Ти ). Некоторые скажут: "...как же так ?! Ведь Ice T, это вроде репер. Каким боком он к #Metal'у относится?" И здесь я постараюсь рассказать вам, что же такое BODY COUNT и с чем его едят. Итак поехали.
Без преувеличения можно сказать, что американская группа BODY COUNT является практически единственным негритянским составом, добившимся серьезного успеха в тяжелой музыке. Движущей силой группы несомненно является харизматичный вокалист Трэйси Мэрроу (Tracy Marrow, родился 16 февраля 1958 года в НьюЙорке), более известный в рок и рэп тусовке под псевдонимом Айс-Ти (ICE-T). В 1991 году, Ice T выпускает свой самый лучший рэп альбом "O.G. : Original Gangster" - даже попавший в номинацию Грэмми. Этот альбом окончательно закрепляет за стилем Ice T, наименование - "gangsta rap". Теперь его авторитет был несгибаемым и он мог делать все, что захотелось бы.
Его новым хобби стало необычное для рэппера увлечение Heavy Metal и он представляет общественности свой новый проект: Heavy Metal Rap группу "Body Count", исполнившую на альбоме песню с одноименным названием. По сути, BODY COUNT сформировался еще в 89-ом году, когда Ice T и его товарищ Ernie-C, с которым он прошел всю свою зрелую жизнь и вел нехорошую деятельность в одной из банд под названием - "Crips", вышли на гитариста D-Roc'a, бассиста Mooseman и барабанщика Beatmaster V. Все вышеперечисленные музыканты учились вместе в Crenshaw High School в лос-анджелесском районе South Central. и прежде чем выпустить хоть одну по-человечески сделанную запись, умудрились поучаствовать аж в Lollapolloza tour!
Все затевалось отнюдь не ради низвержнния металла и не как тупой прикол. Стратегия Айса - которую он позже окрестил "планом Домашнего Вторжения" - заключалась в том, чтобы донести его послание до белой молодежи. "Вот к чему я на самом деле стремился, - признается он. - Если ты мой поклонник, то ты, вероятно, хочешь понять меня. Я не собираюсь никого учить, что есть хорошо, а что - плохо, я просто говорю: "Посмотри на меня - вдруг я такой же, как и ты?" Поэтому когда папа приходит с работы и говорит, что "все зло от ниггеров", дети начинают нас защищать. Они говорят: "Погоди! Мне же, черт возьми, нравится Айс-Ти! О чем это ты говоришь?" Мне казалось, что это лучший способ борьбы с расизмом - пойти к белым детям и сказать: "Эй, в чем проблема? Мы же ничего плохого не сделали!" Со временем ситуация изменится. Не за одну ночь, разумеется, но изменится, и, по-моему, уже стало лучше".
Тактика Домашнего Вторжения сработала. Приход 90-х ознаменовался взрывом рэп-металла; рок-группы начали использовать ди-джеев и сэмплы, направленность текстов сместилась с девочек, девочек и еще раз девочек на более мрачную уличную тематику. "После этого для черных ребят стало нормальным играть рок, - предполагает Айс, - но и для белых парней стало нормальным добавить в свой рок немного урбанистического духа. Это была улица с двусторонним движением. Одной из первых команд, которую мы взяли с собой в турне, была Rage Against The Machine. Мы взяли их к себе на разогрев, потому что я знал, что Зак просто охуенный перец, а их группа (RATM) была как наркотик!"
После политкорректных и чопорных 1980-х было просто дико слышать, как в Evil Dick Айс отчитывает свой собственный член за его, члена, бескультурье ("Злобный член любит теплые и влажные места, злобный член не смотрит на лица"), фантазирует об экстремальной мести в KKK Bitch (по сюжету песни, Айс трахает дочку магистра Ку Клукс Клана) или просто от души матерится (вступительный трек Body Count's In The House состоит из многократно повторяемого названия песни, к которому Айс иногда прибавляет свои веселые "Yeah, muthafuckaaaaa!" и "Awwwwww shitt!"). Да, в альбоме есть определенная доля злых социальных текстов, но, по большому счету, они очень шутливы. "В этом-то весь Айс-Ти, чувак, - говорит он. - По-моему, некоторые уроды относятся к жизни слишком серьезно. Просто я такой человек, что если я знаю, что тебя легко оскорбить, я буду глумиться над тобой и дальше. Да, есть вещи действительно оскорбительные и неправильные, но мне кажется, что в общей массе люди слишком мягкотелые. Вокруг есть куда худшее дерьмо, с которым стоило бы повоевать, а они все обижаются из-за того, что я слово сказал".
Мы ездили с турне по всему так называемому "библейскому поясу", и у нас за сценой бывали белые девочки. Они хотели оттянуться с нами, а мы спрашивали: "А как же твой парень?". "Он не любит черных". "А твой отец?". "О, он в Клане". И тогда я им говорил: "Какая ирония, девчонки: вы хотите побыть с нами притом, что ваши парни не любят черных, а ваши папы вообще в Клане". Девушка может совершенно не разделять взглядов ее мужчины. Это правдивая песня, и оттого забавная!" В песне KKK Bitch также содержатся бессмертные строчки "Body Count любят всех. Мы любим мексиканок, негритянок, азиаток, нам реально без разницы. Даже если вы с Марса и у вас есть влагалище, мы и вас трахнем". Это, наверное, то, что называется равными возможностями? "Знаешь, откуда это взялось? - хохочет Айс, - Ты когда-нибудь видел фильм Blue Velvet? Помнишь, там Деннис Хоппер говорит: "Я трахну все, что шевелится!"? Так вот, у нас было такое же настроение. Я как будто говорил людям, что я согласен, чтобы моя жена была хоть марсианкой, лишь бы она меня любила. Я не выбираю по расовому признаку. Я за равноправие".
Как отметили в одном журнале, "пуританская Америка забеспокоилась перед выходом дебютного альбома, но в нокаут была отправлена Айсом уже после его выхода.Как будто мало было оскорбленных феменисток и правых экстремистов, на горизонте показалась новая буря. Через два месяца после выхода альбома суд присяжных, почти полностью состоявший из белых, оправдал четверых полицейских из Полицейского Департамента Лос-Анджелеса, которые были засняты на видео во время избиения афро-американца Родни Кинга. Вердикт привел к беспорядкам по всему Лос-Анджелесу. Вскоре после беспорядков, полицейская группа давления призвала к бойкоту альбома, утверждая, что текст Cop Killer спровоцировал нападения на полицию. В припеве песни, посвященной Полицейскому Департаменту, звучало: "Убийца копов - лучше умрешь ты/Убийца копов - на х.. полицейский произвол/Убийца копов - я знаю, твоя семья скорбит/Но мне плевать - сегодня мы сводим счеты!" На собрании акционеров Warner Brothers, издавшей запись, актер и президент Национальной Ассоциации Стрелков Чарлтон Хэстон произнес пламенную речь с призывом гнать Body Count с лейбла. Бывший президент Национальной Ассоциации Шерифов обвинил песню в двух конкретных убийствах полицейских из Лас-Вегаса в июле того года. Неожиданно для себя Body Count оказались в эпицентре дебатов о свободе речи и Первой Поправке к американской Конституции. Запомнилось сделанное тогда Айс-Ти замечание о том, что песня написана от лица вымышленного персонажа: "Если вы всерьез думаете, что я убиваю полицейских, то вы должны верить, что Дэвид Боуи - космонавт!" Другие вступались за него, сравнивая его песню с I Shot The Sherriff Боба Марли, которую в свое время прославил Эрик Клэптон. Но каково же было оказаться в самой гуще национального скандала? "Неожиданно мучительно, - говорит он. - Но такова политика. Тогда в Штатах был такой политический климат. Снова пришло время репрессий против музыки; они проделывают это каждые десять лет, и так уж получилось, что больше всего они невзлюбили мой альбом".
В итоге всей этой истории песней заинтересовалось ФБР, призванное блюсти моральный облик нации, президенты Клинтон и отошедший на покой Буш публично подвергли Iсе T анафеме. Сам Айс по этому поводу говорит "Мама-папа,я ж никого не призывал убивать. Угрозу можно было бы усмотреть если бы текст был такой :"Давайте убивать полицейских! Пошли и прикончим их всех! Вышибем из нех весь fukkin' shit, затусуем сегодня вечером и прикончим всех до одного!" Ну это же так очевидно , верно? Но я так не говорил!". Несмотря ни на что, песню на диске поменяли на пару безобидных ремиксов, а весь нераспроданный тираж уничтожили. На обложке татуировку Cop Killer, изображенную на груди того самого коп-киллера предусмотрительно заменили на Body Count и сам альбом так же переименовали и общественность успокоилась. (До меня этот альбом дошёл, отпечатанный где-то в Польше, с оригинальной надписью "Cop Killer") Time Warner отказались от продолжения контракта и следующий диск квинтет уже записывал под флагом Virgin.
Текст песни Cop Killer довели общественность до небольшого политического бунта, а рэппер Айс-Ти со своей металлической командой доказали, что рэп и рок могут прекрасно уживаться. Удачная комбинация из колючих риффов и хитроумной, живой игры слов Ice T не оставит никого равнодушным, а тексты KKK Bitch и баллады The Winner Loses просто бесподобны. ( The Winner Loses трек о друге, который торчит и чем этот процесс рано или поздно заканчивается.)
01. Smoked Pork 02. Body Count's In The House 03. Now Sports 04. Body Count 05. A Statistic 06. Bowels Of The Devil 07. The Real Problem 08. KKK Bitch 09. C note 10. Voodoo 11. The Winner Loses 12. There Goes The Neighborhood 13. Oprah 14. Evil Dick 15. Body Count Anthem 16. Momma's Gotta Die Tonight 17. Out in the parking lot 18. Cop killer Продолжительность: 53:08
Второй альбом"Born Dead" был выпущен в 1994 году с оглядкой на прошедшие события - власти было решено не задевать и рассказать миру о тяжелой жизни в американских гетто. С музыкальной точки зрения диск был более цельным,хотя новая тематика (ставшая продолжением тем с предыдущего альбома, типа"ККК Bitch"), не задевала преимущественно белую аудиторию .Сингл "Hey Joe" являющийся трибьютом на песню Джимми Хендрикса, привлекает внимание критиков и общественности и является мега хитом этого альбома.
В 1996 году выпускается альбом "Violent Demise: The Last Days". Конечно, с сольным рэп творчеством Ice T общего мало-это просто тяжелая угарная рок-музыка. Заглавная песня "My Way", выдержанная в духе рэпкора а ля Downset или Biohazard.
Здесь очень неплохо написаны текстовки - по содеражнию они даже превосходят многие работы самого Ice T и гангстерского оскала ВС не занимать, вспоминается комментарий одного журналиста, сказавшего, что "Body Count" умело сплели в своем творчестве все самое агрессивное из гангста-рэпа и все самое сумасшедшее из рока".
01. Interview 02. My Way Featuring Raw Breed 03. Strippers Intro 04. Stippers 05. Truth Or Death 06. Violent Demise 07. Bring It To Pain 08. Music Business 09. I Used To Love Her 10. Root Of All Evil 11. Dead Man Walking 12. Interview End 13. You're F--kin' With Bc 14. Ernie's Intro 15. Dr. K 16. Last Day Продолжительность: 46:19
В промежуткемежду вторым и третьим альбомами был уволен басист Музмэн - его заменил Гриз(Griz), а также появился новый ударник О. Т., занявший место умершего отлейкемии Битмастера. По мнению многих критиков третья пластинка BODY COUNTявляется лучшей в их дискографии, но, вне зависимости от этого, в 1997 году группа прекратила активную деятельность, Ice T вернулся к сольным проектам и стал уделять больше внимания актерской деятельности. Его фильмография ЗДЕСЬ.
Потери в составе BODY COUNT.
В 2009 году Деннис Майлз (Dennis Miles), гитарист Body Count, скончался от рака крови. Музыканту, использовавшему сценическое имя D-ROC, было 45 лет. Он умер 17 августа в Калифорнии. В 1996 году, барабанщик Beatmaster V скончался от лейкемии в 1996 году.
В 2001 году в перестрелке был убит бас-гитарист Mooseman. Как говорят, он был убит при случайной перестрелке в магазине скобяных изделий в районе Южный Централ, Лос-Анджелес, 22 февраля.
Участники группы:
«Музыка D-Roc была основой звучания Body Count, - сказал Ice-T. - Я не могу подобрать слов, как нам будет его не хватать. Он в первую очередь наш друг, а уж потом - участник группы».
Во время рассвета популярности Body Count, в начале 1990-х гг., D-Roc выходил на сцену в хоккейной маске. По словам коллег, он никогда не хотел стать звездой и даже боялся популярности, поэтому не «светил» свое лицо...
01. Invincible Gangsta 02. The End Game 03. You Don't Know Me (Pain) 04. The Passion Of Christ 05. In My Head 06. D Rocs (R.I.P.) 07. Murder 4 Hire 08. Down In The Bayou 09. Dirty Bombs 10. Lies 11. Relationships 12. Mr. C's Theme Продолжительность: 44:53
01. Talk Shit, Get Shot 02. Pray For Death 03. 99 Problems BC 04. Back To Rehab 05. Manslaughter 06. Get A Job 07. Institutionalized 2014 08. Pop Bubble (Featuring Jamey Jasta) 09. Enter The Dark Side 10. Bitch In The Pit 11. Black Voodoo Sex 12. Wanna Be A Gangsta 13. I Will Always Love You 14. 99 Problems BC (Rock Mix)
PS: Body Count чей музыкальный стиль вытекает из темных и зловещих звуков хэви-метал групп, таких как Black Sabbath, а так же трэш-метал групп, таких как Slayer. Некоторые описывают их музыку как speed metal и трэш-метал. По словам Эрни Си, "мы хотели быть большой панк - группой [...] наш первый альбом-это почти панк-записи." наличие рэп вокала в хэви-металлической группе положил начало таким стилям как рэп-метал и ню-метал. Так что их по праву можно считать одними из прародителей этих стилей, хотя Ict T и не согласен с Эрни и считает что "BC" исключительно рок - группа ( Хотя с этим можно поспорить). По словам Эрни Си, "многие рэперы хотят быть в рок-группе, но это должно быть сделано искренне. Вы не можете просто взять пару чуваков с гитарами и ожидать, что это сработает. Ice T и я, по-настоящему любили музыку, которую мы делали поэтому у нас что-то и получилось.".
PSS: Это была одна из немногих групп, которые я слушал в моей молодости. Отсюда вопрос. Это кому нибудь интересно и стоит ли выкладывать ещё что-то подобное? В моём старом чУмадане имеется ещё кое-что. ツ
Музыканты этой группы утверждают, что правильно ее название надо читать так: "ki-meer-a" (по-русски будет "химера"). И действительно, они позаимствовали это слегка модифицированное имя из греческой мифологии. Так эллины называли чудище с головой льва, туловищем козла и хвостом дракона. Кливлендский монстр сложился несколько иначе: ослепляющая агрессия, хлесткие мелодии и тексты, касающиеся мрачных человеческих эмоций. Создателем "Chimaira" стал бывший гитарист "Ascension" Джейсон Хэйджер. В 1998-м желание собрать новую металлическую команду привело его к Марку Хантеру (р. 26 мая 1977) из "Skipline". В окрестностях Кливленда этот парень считался самым крутым вокалистом, да плюс к тому мог писать собственные композиции. Состав банды дополнили гитарист Роб Арнольд (р. 3 января 1980), ударник Джейсон Генаро, басист Эндрю Эрмлик и специалист по электронике Крис Спикуцца (р. 19 июля 1981). За пару лет группа не только успела заготовить собственный материал, но и повыступать со многими известными бандами типа "Napalm Death", "Misfits", "Taproot", "Puya" и другими.
К 2000 году команда созрела для записи первой пластинки и на небольшом лейбле "East Coast Empire Records" выпустила EP "This Present Darkness".
Композиции с альбома зазвучали на радио, причем особое внимание уделялось песне "Painting The White To Grey". Продажи диска составили более 10000 экземпляров, а "Chimaira" тем временем совершили пару самофинансируемых туров. Между тем в составе частенько случались изменения. Эрмлика сменил Роб Лесняк, но не прошло и полгода, как басухой завладел Джим ЛаМарка (р. 25 июня 1974). Кроме того, ушел Генаро, предоставивший лупить по барабанам Эндолсу Херрику (р. 11 сентября 1979).В 2001 году "Chimaira" заключили контракт с "Roadrunner" и вместе с продюсером Мадроком ("Godsmack", "Powerman 5000") отправились записывать дебютный полноформатник. Интенсивные гитарные риффы, брутальные басовые линии, замороченная электроника вкупе с богатыми гармониями и насыщенными мелодиями – все это слушатели смогли найти на "Pass Out Of Existence".
К сожалению, основателю коллектива Джейсону Хэйджеру не удалось полностью насладиться успехом альбома. Вскоре после окончания сессий он узнал, что его жена беременна, и решил заняться семейными проблемами, а место гитариста занял Мэтт ДеВрис (р. 28 января 1977). В поддержку "Pass Out Of Existence" команда гастролировала в компании со "Slayer", "Fear Factory", "Danzig" и своими кумирами "Machine Head", а также немного похедлайнила. Группа принялась за запись своего второго альбома, "The Impossibility of Reason" в 2003 году, который занял 17-ю строчку хит-парада Billboard, а продажи в США составили около 200 000 копий.
Когда в 2003 году вышел второй альбом "Химеры", многие заговорили о таком явлении как "New wave of american heavy metal". И действительно, группе удалось скрестить ню-металл с классическим хэви и брутальностью дэта и таким образом селекционировать новый звук. Последовавшие за выходом диска плотные гастроли вывели из равновесия Херрика, и он принял решение отойти от дел. Группу выручил Ричард Эвенсэнд из "Soilwork", но поскольку он был иностранцем, то не смог долго продержаться в команде, и перед американским туром 2004 года ударная установка перешла в ведение Кевина Толли (экс-"Misery Index").
В 2005-м "Chimaira" выпустили одноименный альбом, который указывал путь группы к более тяжелому и мрачному грув-металлу.
Примерно в то же время "Roadrunner" затеяли юбилейный проект "The All-Star Sessions", в котором был задействован и Херрик. Временное воссоединение с коллегами вновь заинтересовало барабанщика делами группы, и он вернулся на свое место, а Кевина вежливо попросили на выход. Исчерпав свои возможности на ставшем излишне назойливым "Roadrunner", команда перезаключила сделки с "Ferret Records" и "Nuclear Blast" и выкатила на рынок альбом "Resurrection", который почти в два раза улучшил ее биллбордовский рейтинг.
Диск занял 42-ю строчку, однако последующий релиз приподнял "Химеру" еще на 12 чартовых ступенек. Любопытно, что на "The Infection" группа заметно сбросила темп и убавила агрессию, причем самым неожиданным моментом стало появление полубалладного инструментала "The Heart Of It All".
Карьера "Chimaira" находилась на подъеме, когда возобновились проблемы со штатом. Сначала новоиспеченного папашу Мэтта подменил Эмиль Верстлер, затем захотелось тихой семейной жизни Джиму, после ушел недовольный гримасами современного шоу-биза Крис, а следом был изгнан Эндолс. Все эти пертурбации не сильно отразились на саунде, однако записанный усеченным составом "The Age Of Hell" отбросил "Химеру" на 24 чартовых пункта назад.
Уже после релиза объявил о своей отставке и Роб, и таким образом у руля остался один Марк. И хотя многие фаны пророчили "Chimaira" близкую смерть, Хантер решил доказать, что не собирается сдаваться, и летом 2013-го с компанией новых музыкантов выпустил альбом "Crown Of Phantoms".
В 2014 году "Chimaira" официально распалась. Вокалист Марк Хантер, оставшись единственным участником Chimaira, решил покончить с группой. Заявление на официальном сайте гласит:"После пятнадцати лет тотального отрыва мы с великой честью объявляем о конце Chimaira. Спасибо всем, кто так или иначе поддерживал группу. Каждый связанный с группой человек - от непосредственных участников до фанатов - вложил в этот проект свои сердце и душу. Мы многого достигли и пролили немало крови. Это охренительно."
Увидел у вас тут конкурс проходит =) Внес свою лепту. Выкладываю 3 варианта. Первый вариант - это исходник, а далее просто некоторые эффекты добавил. Не знаю выиграю я или нет, просто интересно мнение людей, мне кажется неплохо получилось.
В 1984 году все музыканты второго (золотого) состава решили вновь объединится для совместной работы. По инициативе Иэна Гиллана (который как раз расстался с Black Sabbath после работы над альбомом Born Againо котором вы можете прочитать здесь) был собран вновь старый состав а именно: Ричи Блэкмор (гитара) и Роджер Гловер (бас) как раз закочили с новым альбомом радуги, Джон Лорд (клавишные) и Иэн Пэйс (ударные) ушли из Whitesnake и Иэн Гиллан (вокал) отработал годовой контракт с Black Sabbath. Дальше группа не меняла свой стиль и продолжала играть только хард-рок (не считая альбома Slaves and Masters который ближе к поп-року)
Perfect Strangers 1984
После внезапного воссоединения классического состава, музыканты с рвением приступили к работе, альбом был записан очень быстро, что не сказалось на качестве музыки. После выхода альбом быстро стал платиновым, и занял 5 место в хит-параде Великобритании. И даже Блэкмор с Гилланом не конфликтовали. Блэкмор шутил, что альбом надо бы назвать Наконец-то альбом 1974 года. Perfect Strangers by Евгений on Grooveshark
The House of Blue Light 1987
Альбом получился хорошим, но уступал прошлому во всем, это позже признали сами музыканты. Так же Блэкмор и Гиллан вспомнили старые обиды и вновь начали сраться. Позже Гиллан начал реже посещать репетиции и работать на стороне из за чего музыкантами было принято решение сменить вокалиста. The House of Blue Light by Евгений on Grooveshark Deep purple Mark VI
В 1989 году после увольнения Гиллана, группе понадобился новый вокалист и им стал старый знакомый Блэкмора и последний вокалист Радуги - Джо Линн Тёрнер. Новый состав выглядел так: Ричи Блэкмор (гитара), Джон Лорд (клавишные), Иэн Пэйс (ударные), Роджер Гловер (бас) и Джо Линн Тёрнер (вокал)
Slaves and Masters 1990
Альбом получился провальным, он был больше похож на новый альбомом поздней Rainbow, Тёрнер стремился создавать поп музыку, хотя сам позже говорил что вступление в deep purple было мечтой всей его жизни. Результатом стало решение вернуть в группу Гиллана, с чем согласился даже Блэкмор. Slaves and Masters by Евгений on Grooveshark
Deep purple Mark VII (Mark II)
И снова золотой состав группы: Ричи Блэкмор (гитара), Джон Лорд (клавишные), Иэн Пэйс (ударные), Роджер Гловер (бас) и Иэн Гиллан (вокал).
The Battle Rages On… 1993
Это последний альбом записанный в золотом составе группы и последний альбом записаный при участии Блэкмора. Даже в названии альбома понятно что битва между Блэкмором и Гилланом продолжилась с новой силой, на этот раз ушел Блэкмор, через год он возродил Rainbow с неизвестными музыкантами, об этом дальше. The Battle Rages On… by Евгений on Grooveshark
Stranger In Us All 1995
Данный альбом по звучанию был очень похож на The Battle Rages On… но превосходил его во всем, но коммерчески провалился так как вышел в эпоху популярности гранжа и прочей альтернативы. Так же соавтором некоторых песен была Каденс Найт (будущая жена Блэкмора, с которой он в 1997 году создаст фолк группу). И уже в конце 1997 года новые rainbow прекратили свое существование.
Stranger In Us All by Евгений on Grooveshark
Deep purple Mark VIII
Новым гитаристом стал Стив Морс, новый состав выглядел так: Стив Морс(гитара), Джон Лорд (клавишные), Иэн Пэйс (ударные), Роджер Гловер (бас) и Иэн Гиллан (вокал).
Purpendicular 1996
Альбом имеет более экспериментальное звучание, нежели предыдущие альбомы, записанные с участием Блэкмора, но в целом получился хорошим. Purpendicular by Евгений on Grooveshark
Abandon 1998
Последний альбом группы созданный при участии Джона Лорда. Альбом является продолжением прошлого альбома, но заметно и то что группа развивается. Так же на альбоме присутствовала старая песня группы с альбома In rock под названием Bloodsucker, благодаря этой песне можно заметить то что голо Гиллана уже не тот, но все еще один из лучших. Abandon by Евгений on Grooveshark
Deep purple Mark IX
Из группы ушел Джон Лорд, официально из за проблем с коленом, он занялся сольным творчеством и начал создавать сложные и многогранные симфонические произведениями. Его заменил Дон Эйри ранее игравший в Rainbow. На данный момент это последний состав группы который выпустил три альбома. Без Джона Лорда группа лишилась особого звучания, но в то же время отличный клавишник Дон Эйри лучше всех смог заменить Джона. Состав теперь выглядел так: Дон Эйри (клавишные), Стив Морс(гитара), Иэн Пэйс (ударные), Роджер Гловер (бас) и Иэн Гиллан (вокал).
Bananas 2003
Первый альбом нового состава получился отличным, Дон Эйри отлично справился и смог заменить Джона Лорда. Критикам тоже данный альбом понравился, так же как и публике. Единственный минус был в вызывающей обложке и названии альбома. Bananas by Евгений on Grooveshark
Rapture of the Deep 2005
Альбом в целом получил положительные отзывы от критиков, но особенно не запомнился. После этого группа ушла на длительный перерыв и новый альбом вышел только спустя восемь лет. Rapture of the Deep by Евгений on Grooveshark
Now What?! 2013
Последний на сегодняшний день альбом группы, в нем группа перешла к более тяжелому звучанию, можно сказать что группа стала играть хэви-метал, но и присутствуют более лёгкие композиции как «All the Time in the World». Альбом получился отличным и даже пожалуй лучшим альбомом года (хотя тут могут поспорить Black sabbath с альбомом «13»). Now What?! by Евгений on Grooveshark
Спасибо за внимание, я постарался рассказать про одну из самых важных для рок музыки группу и ее участников (возможно недостаточно подробно). Надеюсь вам понравилось.