Не так давно я постил альбом 1983 года этой банды(http://joyreactor.cc/post/2505724). Но история группы, вестимо, на том опусе не закончилась. После него банда записала ещё 1 альбом с оригинальным вокалистом, а дальше два - с другим. Из-за финансовых трудностей и смен состава коллектив не смог удержаться на плаву в конце 80-х и распался. Возобновил деятельность только в 2007 году, записав с тех пор ещё 2 альбома. Сейчас на ваш суд я предоставляю 2-й альбом после воссоединения(что-то у меня мания начинать со второго альбома... Хорошо, что с канадским Sword у меня такого "недуга" не было...). Этот релиз, очевидно, подстраивается к реалиям времени - играй максимально тяжело, меньше экспериментируй. Получаем на выходе достаточно "обычный" альбом в рамках нео-хэви течения с плотными и жирными гитарками, объёмным звуком без акцентов, с достаточно простыми аранжировками, но всё ещё способный заинтересовать и найти своего слушателя. В целом, альбом больше 7 баллов не заслуживает, однако это всё из-за современных течений жанра, которые просто не позволяют экстраординарности выходить за коммерческие рамки. Авангардизм, прогрессивщина нынче не в моде в таких направлениях, поэтому мы имеем аскетичных, выжимающих из хэви-метал все возможные стереотипы Primal Fear, Saxon(поздний, вестимо) и прочее-прочее. Стандартный хэви-метал альбом, порой заходящий в евро-пауэр, с чудной балладой(как в старые добрые) и перезаписанной версией "Eternal Dark"(обязательно послушайте её сначала на альбоме 83-го года и сравните).
Второй и, к сожалению, последний альбом французской банды. Сайт группы неактивен, на фейсбуке последний пост за 2013 год, что обидно. Первый альбом в сети найти сложно, но можно. От второго отличается более ровным и не менее крутым звучанием.
No One Gets Out Alive – “Блюграссовая Банджо-Слэмовая” история немецкого мальчика, который очень любил животных, реднеккинг и кантри.
Есть такой городишко в Германии, Бад-Ласфе (Bad-Laasphe), в землях Северного Рейн-Вестфиля. Небольшой такой городок, тушек этак 15к – населения, например. И живёт там один паренек, простой такой паренек, а зовут его Andreas Schüßler, ну Андрюшка по нашему.
И вот какое дело, Германия, эта-ваша, ну не США совсем, и уж тем более не Южный штат, этот, ну Бад-Ласфе. А в доме то, гремел и скрежетал всегда различного рода, адский напал под названием Bluegrass и другие Country утехи. Запала эта музыка Андрэ в душу, но вот беда, тяготел Андрюха к таким монстрам Техасской Брутал школы как, “Devourment”из Далласа, и давно сплит-аутных сотоварищей по цеху, “Viral Load” поживавших в Хьюстоне. И понимал Андрэ, что Брутал! – Это жирная телега, пора бы уже идеи свои продвигать, да миру себя явить. Ну и не долго думая, как давай метаться по различным поехавшим формациям. Да такой старт дал, что попал на басс, в сайдовый проект Саркса из “LayDownRotten” под названием “Reincarnated”, и не абы как, а выстрелили целый death metal -EP под названием “Grenadier”, в 2003 году изданный своими силами, на чём успешно и закончили свою деятельность. Но,бурления не прекращалось, и понесло немца Андрюшку breaking bad. Долго в проруби не метался, ломанулся он в команду “Deadsoil”,опять таки на басс, баловаться там различным mdm/metalcore’ом. Записали даже один (и как оказалось последний) альбом “Sacrifice” который релизнулся в 2006 году на “LifeforceRecords”. После чего, группа благополучно загнулась, а наш Штирлиц прорубал себе дорогу дальше. Но пока кружился, всё так же в сознании вынашивал дьявольский план. Решился таки Андрюха, наш немецкий реднек, внедрить “Bluegrass” в экстремальную музыку. Идея оказалось бы провальный, не будь его фамилия Шлюсслер! И вот, приложив фаллос к носу, Андрэ решается и своими силами в 2008м издает лютейший 16ти минутный goregrind/slamming ад, получивший название “Vomit and Guts” под уже своей собственной вывеской – “No One Gets Out Alive”.
Между делом дико ломится в гости к команде “Mutilationof the Flesh”, и уже серьезно падает за лид гитару и тестирует свои вокальные данные,например. Рябзе пишут две жирных эпишки, окрестив свой стиль как - Brutal Deathcore, а вокал Андрэ придают пряную нотку gore slamming’a в эту пучину отчаянья. Далее в 2011 году на “Rising Nemesis Records”, выходит split – “Partnerz in Crime” с грайндкор бандой из Баварии “ClitSplit”, после чего, следуя традициям коллектив самовыпиливаетсяи перестает существовать. Чуть ранее, в 2009м году, его приглашают как гостя на сплит в команду “Genital Mutilation”. К тому времени, Андрэ полностью и вся переключается на свой omb проджект, и выпускает уже осознанную и серьезную работу - “Like a Lamb to theSlaughter”. Продвигая свои телеги, что жрать нужно людей, а не животных, спать тоже нужно с братьями меньшими почаще, в хардкорном соитие и всё прочее в лучших традициях тематики “Cattle Decapitation”.
Но уже на следующей работе “Beyondthe Edge of the Woods”, которая увидела загробный свет 9 июня, имела формат digipak’a и limited edition, при том что напечатано было всего 100 копий. Наконец таки первые ощутимые попытки реализации country идей в brutal death стиле с пока что еле заметными потугами банджо элементов , записывая получасовую пластинку ориентированную для прослушивания в тёплые ламповые вечера в деревне. Звук становится заметнее плотнее, чётче, но всё так же придерживается тому андеграудному звучанию слэма 2000х.
Алсо, небольшой оффтоп. Есть инфа что в конце 2011го, товарисч Андрей, подселился к country команде “The Henhouse Ramblers” и взяв псевдоним Woody, занял место Акустической Гитары и Банджо. Алсо, есть инфа о его участии как гитариста с 2012 года в бэнде под названием “Crowmatic”, но учитывая направленность (псс power metal) что априори является фагготством, пруфов не имеет.
Пройдя тернистый путь гонок на выживание и насмешек сотоварищей по цеху, мол тыж немец, какой тебе Брутал фром Тексас, какое тебе Реднек Банджо, играй нормальный пацанский deathcore, ну или отрасти волосы и играй power - Андре записав всех в свой deathnote (да, да, отсылка к онимэ), в июле 2013го на “MorbidGenerationRecords” выдает БОМБУ – “Widowmaker”. Идейно-концептуальный альбом, в лучших традициях TXBDMшколы, с жирнейшими Slam элементами и мощным goregrind вокалом. Тематически прописанный для деревенского слэм угара южных штатов,правах о животных и для животных (нувыпоняли), мизантропический и брутальный, открывая миру, первый сформировавшийся Brutal Death Metal BlueGrass получивший в простонародье название «BANJOSLAM» !!! Безумная помесь банджо соляков в упряжке с пигвойсом и слэмовым программированием драм машины.
Спустя год, в сентябре 2014го, всё также на “MorbidGenerationRecords” налетает ураган слэмового кантри, получивший название – “Old Shack Stories”. Альбом с целой кучей блюграссовых фишек, что придаёт ему просто нереальную атмосферность, продолжая безумную идею рая для реднеков и любовь к животным, круто замешивая в обойме различные калибры, выдавая жирный sbdm bluegrass. Надо отметить, что именно эта работа кардинально формирует дальнейший жанр Андрюхи. В плане звучания, андеграунд откинут в прошлое, работа выдержана в более современной школе Slam'a. Различного рода Country соляки и запилы теперь имеют одну структуру, а не отходят на второй план. В этом плане, Андрэ стал сильно прогрессировать, но в ущерб плотности гитар, например.
Буквально неделю назад, интернеты обрадовали хорошей вестью, засветилась свежая работа Андрюхи, под названием “SevereCold”. Официальный релиз состоялся 24го марта, а вот под крыло эту пластинку взял достаточно известный в узких кругах лейбл “Rotten Roll Rex”. И на этой работе случилось нечто из разряда вон выходящее!!! На последнем треке альбома "LxGxOx", Андрюха запел таки чистым гролом. Правда, инфы сотки нет, он ли это, т.к. сканов буклета, с описанием кто-где-что исполняет, нету. Но учитывая его преданность OMB без сторонней помощи, никто не удивится. Алсо, сам альбом, концептуально и стилистически продолжает "Old Shack Stories", что крайне положительно отразилось на том, как всё прописано, отойдя от примитивности и сместив goregrind на второй план. Хотя, возможно в этом есть заслуга лейбла РоттенРоллРекс. Что еще более подозрительно, ударные звучат очень таки live, что придаёт определенную свежеть альбому, в отличии от большинства предыдущих Drum Programming. Пока что комрад Шусслер, не сбрасывает набранных оборотов, и выдает зубодробильную работу, одну за другой уже в течении почти последних 5 лет.
Помимо основных работ и сайд проектов, комрад наштомповал целую кучу различных split’ов под вывеской “NoOneGetsOutAlive”:
2008 - Vomit andGuts (Full-length)
2009 - HumanWaste Disposal (Split)
2009 - Fragmented(EP) / Vomit and Guts (Compilation)
Если вы любите Slam, но давно ищите свежий стаф, а все бэнды уже приелись, требуются новые ощущения и что-то действительно расслабляющее, чекните этот бэнд. STAY SICK !!!
Judas Priest - Full Show, Live at The Anthem in Washington DC on 3/18/18
Прошло уже достаточно времени с момента выхода Firepower и сейчас я готов поделиться наконец своим мнением по поводу релиза(вы ведь все так этого ждали, ха-ха). В принципе, с точкой зрения я определился уже достаточно давно, но всё же дал альбому время "настоятся" и остыть голове. Да и тот факт, что мне потребовалось 8 месяцев, чтобы накатать эту простыню, уже говорит о многом.
Абсолютно можно утверждать, что альбом мне понравился. Сильно понравился. Даже спустя эти 8 месяцев постоянного прослушивания я нахожу в альбоме что-то интересное для себя и посему надоедает он крайне медленно. Конечно, до самого заслушенного мной альбома Priest ему далеко(никогда не угадаете какой именно это альбом), но Firepower надолго поселился в моём плейлисте, полностью вытеснив AoR. С другой стороны у меня всё ещё есть претензии к последнему ныне детищу Иудейского Священника. Но обо всём, как это водится, по порядку...
Что сразу бросается в глаза, так это так называемый "продакшн". То, в чём "Redeemer..." был абсолютно провален(не говоря уже о самом музыкальном материале). Это сочный, объёмный саунд нулевых с плотными гитарами и яркими ударными, а бас как всегда на задворках(исключение — "DotF"). За это уже поблагодарили Тома Аллона и сами Прист, и фанаты, к которым я присоединяюсь. На этом кавалькада "побед" не заканчивается. Альбом встречает нас броским и "ядрёным" риффом, за которым следует вокальное вступление Хэлфорда в виде "типичного хэви-метал скрима для интро в песне". И уже само наличие оного радует меня изрядно: "Роб ещё могёт!" — с первых секунд настраиваюсь я. Открывающий трек — он же заглавный трек альбома — бронебойный боевик, коим Прист любили открывать альбомы в 80-х("Freewheel Burning", "Rapid Fire", "Ram It Down", "The Hellion / Electric Eye") — работающая формула долгие годы. И это решение определённо удачное, как и сама песня. И уж что-что, а запоминающихся риффов альбому не занимать.
Хоть они и просты, прямолинейны и даже не совсем похоже на "классический прист", но цепкости им не занимать.
Но что вызывало вопросы и вызывает до сих пор, так это некоторые композиторские решения. Достаточно внимательные из вас должны были заметить некоторую особенность во некоторых песнях — несколько диссонансная мелодика на куплетах. Ярким примером будет "Evil Never Dies", припев которого начинается с абсолютно невразумительного и невыразительного "подъёма" в духе панк-рока что ли, а заканчивается жесточайшим ударом по яйцам. В "Lightning Strike" Прист снова уходят на первой половине припева "вверх", а потом, сурово контрастируя, несут весь этот многотонный тепловоз вниз, словно с американских горок. И это... Это просто не работает. Я не нахожу ни единого вразумительного объяснения этому. Эти нелепые "взлёты и падения" не несут для песни ничего, кроме вопроса "что это, чёрт подери, такое?".
Но тут приходит "Never The Heroes"... Мне кажется, не каждый, кто слушал этот альбом, обратил внимание на эту, возможно, на первый взгляд непримечательную "около балладу". Но именно в ней, как и в "Worth Fighting For" с AoR я слышу "тот самый Прист". Что-то в духе лирических вещей со "Screaming for Vengeance"("(Take These) Chains", "Fever") с чудесным антивоенным посылом. Эта песня прекрасна в своей простоте, лаконичности и гармоничности мелодий. Без преувеличений, но я заслушал эту песню, наверно, больше 5-6 десятков раз, как только она вышла. Но, к сожалению, для меня лишь она одна заслуживает высшей оценки на альбоме.
Лирику сменяет молотильня — "Некромант" шагает твёрдой поступью тяжёлых гитарных риффов. В принципе, вещь неплохая и даже лишена изъяна с диссонансным припевом, но, как по мне, достаточно простая и оттого не особо интересна.
"Children of the Sun" — точно такая же невыразительная вещица, что и "Некромант", только в этом случае ещё и более увесистого риффа не подвезли.
И тут, я думаю, уже должно быть видно, как альбом стал "проседать". Друг друга сменяют неплохие, но слишком простые и невыразительные песни, единственным исключением из которых служит "Flame Thrower" за экстраординарную(я не ошибся с термином) вокальную мелодику на припеве. Она очень своеобразная. Кому-то она жутко не понравилась, а кому-то — как мне — одна из лучших вещей на альбоме. К сожалению, в целом песня также достаточно тривиальная, хоть и цепляющая.
И, собственно, после этой песни на альбоме цепляться не за что. Да, и "Спектра" и "Врата Предателя" — ровные и приятные слуху песни, но страдают от всё той же преславутой тривиальности. "No Surrender" же в принципе являет собой даже не металлическую композицию. А попытка Прист сыграть в Black Sabbath(в который раз?..) не увенчалась успехом. Вышел какой-то недостонер, что лично меня абсолютно не радует.
Ну и баллада... Куда без баллады? "Sea of Red" — на данный момент, наверно, самая простая баллада Judas Priest со времён "Before The Down" и это ни разу не комплимент. Даже, на удивление, баллада с Redeemer'a нравится мне на порядок больше, но имеем то, что имеем.
В общем и целом: альбом, повторюсь, мне понравился, но огромные косяки с припевами и общей простотой композиторства, к сожалению, не дают мне покоя. Тем не менее, как по мне, это лучший альбом Priest со времён "Painkiller". Да, даже "Jugulator" и "Nostradamus" нравятся мне меньше, хоть и альбомы достаточно хорошие. Надеюсь теперь, что новый альбом Богов учтёт ошибки предыдущего и станет ещё лучше!
SLAVA MARLOW - Ты горишь как огонь | КАК ЭТО ВООБЩЕ ПУСКАЮТ НА ТЕЛЕВИДЕНИЕ?! | РЕАКЦИЯ, УРГАНТ
Не являюсь подписчиком данного канала, но периодически смотрю видосы Лео. Полностью согласен с тем, что автор канала говорит в конце ролика - люди в современном обществе действительно привыкли ко всякому г@вну и когда включаешь им хорошую музыку их начинает корежить также, как и Леоса в данном ролике. Мне как-то во время одной пирушки один любитель репчины (нормальное музло для пацанчиков, че ты, ёпта!) заявил, что метал - это вообще музыка для наркоманов. Я уж не стал вступать в дискуссию по этому поводу, не то время и место, но данный случай как раз является прекрасным показателем местоположения культуры в нашем обществе - она в глубокой жопе.
Всё же Даймбэг — мастер хороших риффов и красивых мелодий. Отличный композитор и умелый гитарист. Ну и т.к. лучший* период Pantera'ы у нас в фендоме представлен весьма скудно, то я, как обычно, беру бремя по восполнению пробелов на себя.
Как говорят про этот альбом: "это как Def Leppard, только лучше!". Вообще, на многих песнях так и чувствуется несвойственная, выбивающаяся из общей концепции группы тех лет тяжесть(как напористые "I Am The Night" и "Come - on eyes" со следующего альбома, например) — "All Over Tonight", "Projects In The Jungle", "Out For Blood". В принципе, если убрать другую половину альбома, то и тег Глэма тут бы не понадобился. А на деле имеем "забавный" контраст коммерческого стадион-рока типа "Like Fire" с тяжёлыми хэви-метал риффами. Всё же Тери Глейз явно был в группе якорем, который хоть и хорошо выполнял свои функции, но не давал команде сдвинуться с места.
Новая композиция от Аббата с грядущего альбома. Музыка Аббата всегда отличалась стабильностью - ничего кроме добротной смеси из блэка, хэви, трэша и дэта от него можно не ожидать (в данном случае дэта и трэша почти не наблюдается, да если честно, с блэком и хэви можно поспорить, поэтому просто "Holocaust metal", как любит Аббат называть свою музыку) - с одной стороны никаких откровений, но с другой чёткая уверенность в том, что музыка не будет испоганена неудачными экспериментами. Конечно, эксперименты могут вывести группу на абсолютно новый уровень (яркий пример - группа Death), но также серьёзные изменения в музыке способны подмочить репутацию группы у фанатов, Аббат же и его коллеги развивали Immortal неспешными, но уверенными шагами. Не буду отклоняться, новый трек выполнен в духе последнего, на данный момент, альбома Immortal "All Shall Fall" (2009) - плотное звучание средней тяжести, пару небольших гитарных вставок на чистом звуке, довольно мелодичные риффы в середине и короткое соло там же. Никаких откровений, но и никаких разочарований, звучит хорошо и достойно, хотя было бы неплохо вмазать чего-нибудь необычного (баян через дисторшн?).
